Seguindo em frente com seu objetivo de divulgar projetos de arquitetura arrojados e estruturas flexíveis o suficiente para serem instaladas em qualquer tipo de terreno, a série Revolution Precrafted está apresentando o mais recente projeto desenvolvido por Ben van Berkel, fundador e principal arquiteto do UNStudio. Produzido em edição limitada, o Ellipsicoon (uma fusão de Ellipse e Cocoon) já está disponível no site do RP, juntando-se à outros tantos pavilhões pré-fabricados e projetos residenciais unifamiliares de arquitetos como Zaha Hadid, Jean Nouvel e Daniel Libeskind.
Neste vídeo do Louisiana Channel, o arquiteto finlandês Juhani Pallasmaa expõe sua visão da importância da arte e da arquitetura. Para começar a entender essa relação, Pallasmaa enfatiza a importância da literatura e da autoconstrução, além do valor de compreender a história e a cultura de um lugar.
O Instituto Americano de Arquitetos (AIA) anunciou os vencedores de seu 18º Housing Awards, que reconhece o melhor em projetos de residências para novas construções, restaurações e reformas. Este ano, o júri de cinco pessoas selecionou onze projetos para receber prêmios em quatro categorias: residências personalizadas com uma e duas famílias; casas de produção de uma e duas famílias; habitação multifamiliar; e habitação especializada.
O Louisiana Channel publicou uma nova entrevista em vídeo com o aclamado arquiteto Daniel Libeskind, em que ele repassa a história por trás de sua carreira arquitetônica. Na entrevista, Libeskind fala sobre sua visão do campo e da profissão, fazendo comparações entre arquitetura e música, ao mesmo tempo em que reflete sobre a relação da produção arquitetônica com a legislação e as perspectivas otimistas inerentes à prática da arquitetura.
Um projeto da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR) está catalogando o patrimônio histórico de Curitiba e disponibilizando todas as informações na página Arquivo Arquitetura. O portal está sendo alimentado aos poucos com todas as pesquisas realizadas desde 2011 por mais de 560 alunos, liderados pelas arquitetas Giceli Portela e Iaskara Florenzano. No futuro próximo, a intenção é instalar QR code em frente a todas as construções, em um azulejo, para as pessoas terem acesso à história completa da edificação em tempo real de interesse.
Verizon Executive Education Center and Graduate Hotel / Snøhetta and James Corner Field Operations. Image via New York City Public Design Commission
A Comissão de Projeto Público da cidade de Nova Iorque e o prefeito Bill de Blasio anunciaram os 11 projetos selecionados como vencedores do Awards NYC Excellence in Design (Prêmio de Excelência em Projeto 2018). Estabelecido em 1983, o prêmio tem sido concedido anualmente a projetos dos cinco distritos da cidade que “exemplificam como o projeto inovador e inteligente pode proporcionar aos nova-iorquinos os melhores espaços públicos e serviços possíveis e um sentimento de orgulho cívico”.
Os prêmios de 2018 reconheceram projetos que responderam ao compromisso da administração de Blasio de fornecer uma “cidade equilibrada, resiliente e diversificada para todos os nova-iorquinos”. Todos os cinco bairros de Nova Iorque aparecem nos prêmios, com propostas que englobam educação, cultura, arte e lazer.
O Conselho de Edifícios Altos e Habitat Urbano (CTBUH) lançou recentemente um novo estudo intitulado "Edifícios Demolidos Mais Altos", que examina 100 dos edifícios mais altos que já foram destruídos pelos seus proprietários. O relatório confirma que, se a JPMorgan Chase continuar com seus planos, o 270 Park Avenue projetado pelo SOM em Nova Iorque se tornará o edifício mais alto já demolido, sendo o primeiro com mais de 200 metros de altura.
O estudo mostrou que, na maioria dos casos, os edifícios foram demolidos para dar lugar a novos arranha-céus, como é o caso do atual edifício mais alto já demolido, o Singer Building, em Nova York. O Singer Building tinha 187 metros de altura e 41 pavimentos, até ser demolido em 1968 para dar lugar ao One Liberty Plaza.
É hora de preparar sua inscrição! Agora, no 11º ano, o World Architecture Festival acontecerá em Amsterdã de 28 a 30 de novembro. Os organizadores esperam que quase 500 práticas arquitetônicas concorram por prêmios em mais de 30 categorias. O evento desloca-se para a histórica cidade holandesa após dois anos em Berlim.
O Festival é o maior evento de reconhecimento de arquitetura do mundo - todos os projetos arquitetônicos pré-selecionados são apresentados pessoalmente pelos arquitetos a um estimado júri. E este ano, cerca de metade dos 120 jurados devem ser mulheres.
O júri final dos Edifícios Construídos deste ano será presidido por Nathalie de Vries, do MVRDV, e também incluirá Sir David Adjadye, Li Xiadong e o decano de Harvard GSD, Mohsen Mostafavi.
Cidades mais seguras e sustentáveis pensadas a partir das vivências e perspectivas das mulheres - esse é o objetivo do projeto Mulheres Caminhantes! Auditoria de Segurança de Gênero e Caminhabilidade Terminal Santana, que teve os seus resultados apresentados no dia 5 de maio em evento no centro de convenções da Expo Center Norte, em São Paulo.
O relatório do projeto traz reflexões sobre como a cidade apresenta dificuldades para que as mulheres se desloquem e vivam o espaço público com qualidade e segurança.
O MVRDV apresentou um projeto que promete transformar a "Pirâmide de Tirana", construída durante o período comunista na capital e maior cidade da Albânia, em um centro de tecnologia, arte e cultura. Segundo os arquitetos, a estrutura atualmente abandonada será revitalizada para abrigar o novo centro educacional multifuncional de Tirana.
A Pirâmide de Tirana foi inaugurada em 1988 como Museu Enver Hoxta, projetado em homenagem ao ex-líder comunista da Albânia. Depois, o edifício foi utilizado como a sede da NATO durante as Guerras dos Balcãs, como uma discoteca e ainda como espaço para eventos. Embora abandonada, a estrutura continua sendo um local popular na cidade, onde a juventude de Tirana se reune frequentemente. Como uma espécie de homenagem a essa apropriação única, o projeto do MVRDV prevê que a cobertura seja um espaço de convívio e encontro entre as pessoas.
https://www.archdaily.com.br/br/894942/mvrdv-transformara-antigo-monumento-comunista-em-um-centro-de-arte-e-tecnologia-na-albaniaNiall Patrick Walsh
Sejong Performing Art Center, arquitetos Hani Rashid/ Lise Anne Couture, 2017 - 3.00m X 1.55m. Image Cortesia de Patricia Golombek
O trabalho de Patricia Golombek é um estudo de arquitetura desenvolvido em diferentes pontos de vista. Analisando elementos estruturais e soluções arquitetônicas realizadas por diferentes arquitetos de diferentes partes do mundo.
A artista, que é arquiteta por formação, busca destacar, através de seu trabalho, a linguagem na qual o arquiteto se comunica e o processo de criação de suas obras.
https://www.archdaily.com.br/br/895184/artista-reinterpreta-obras-de-arquitetura-atraves-de-pinturasEquipe ArchDaily Brasil
O concurso Pabellón CEMEX 2018 nasceu como um esforço para dar oportunidade e voz à comunidade estudantil de Guadalajara a expressar suas aspirações, interesses, inquietudes e críticas sobre o ofício através de uma intervenção para o pátio de uma residência patrimonial no centro histórico da cidade que funciona como oficina e centro cultural.
Com o apoio da CEMEX e da bolsa de estudos arq. Mareclo Zambrano, convocou-se a primeira edição do concurso Pabellón CEMEX 2018. Dirigida à comunidade estudantil da Região Metropolitana de Guadalajara, os participantes foram convidados a intervir em uma propriedade de valor patrimonial na primeira praça da cidade, buscando dar uma nova voz aos estudantes para que expressem suas preocupações e paixões sobre o ofício em uma obra construída que envolvia aproximá-los da prática profissional.
O escritório C.F. A Møller Architects colaborou com Kristin Jarmund Architects e Rodeo Architects no projeto de um novo complexo urbano na Estação Central de Oslo, na Noruega. O projeto procura criar uma área recreativa atraente ao redor do centro de transporte, conectando diferentes áreas e níveis topográficos com um fluxo organizado e eficiente.
A recente proposta é a continuação de um projeto desenvolvido por C.F. Møller Architects e Kristin Jarmund Architects para a região, feito para um concurso de arquitetura pré-qualificado em 2009.
https://www.archdaily.com.br/br/894923/cf-moller-architects-kristin-jarmund-architects-e-rodeo-architects-propoem-novo-complexo-urbano-no-centro-de-osloNiall Patrick Walsh
Exterior do Museu de Paisley. Imagem Cortesia Museu de Paisley
O escritório AL_A, com sede em Londres, foi selecionado para projetar a transformação do Museu de Paisley, estimada em US$55 milhões (R$208 milhões).A proposta deve revitalizar a casa do patrimônio têxtil, da história natural e coleções de arte e ciência de Paisley.
A transformação do museu é o projeto destaque de um plano de investimento maior, de US$135 milhões (quase R$500 milhões), em espaços culturais na cidade de Paisley, em preparação para se tornar a Cidade da Cultura no Reino Unido em 2021.
https://www.archdaily.com.br/br/894895/al-a-e-selecionado-para-projetar-a-renovacao-do-museu-de-paisley-na-escociaNiall Patrick Walsh
Com sua volumetria monumental, diagonais marcantes e passarelas elevadas, o edifício do Instituto Issam Fares na American University of Beirut, projetado por Zaha Hadid Architects, enfatiza o movimento e evoca a velocidade da vida contemporânea. Iniciado em 2006 e concluído em 2014, o premiado edifício de concreto e vidro da Hadid apresenta um ousado balanço que se projeta 21 metros para frente da fachada, criando um espaço coberto. As passarelas elevadas cruzam os galhos de enormes árvores de mais de um século de idade.
Como parte da participação brasileira na Bienal de Veneza 2018, intitulada Muros de Ar, o Atelier Marko Brajovic levou a instalação NSDC, que propõe o redesenho de grades da cidade em mobiliários urbanos, considerando o processo de design como uma ferramenta de transformação, usada para moldar a paisagem urbana e seu uso.
O escritório Diller Scofidio + Renfro venceu o concurso internacional para o novo centro de pesquisa e arte do Victoria and Albert Museum (V&A) que será construído no Queen Elizabeth Olympic Park, a leste de Londres.
Projetado em colaboração com Austin-Smith: o projeto busca ampliar o acesso público a coleções de arte, design e performance que não estão atualmente em exibição. O projeto faz parte do V&A East, uma iniciativa que também inclui um novo museu planejado para o Stratford Waterfront, projetado pelos vencedores da medalha de ouro do RIBA, O'Donnell + Tuomey.
https://www.archdaily.com.br/br/894971/v-and-a-museum-seleciona-diller-scofidio-plus-renfro-para-projetar-o-v-and-a-east-olympic-park-centerNiall Patrick Walsh
A 16ª edição da Bienal de Arquitetura de Veneza traz pela primeira vez a participação do Vaticano. Com seu pavilhão da Santa Sé, a cidade-estado convidou arquitetas e arquitetos a projetarem capelas que, após a Bienal, serão relocadas em diferentes partes do mundo.
Localizadas em uma área arborizada na ilha veneziana de San Giorgio Maggiore, dez capelas projetadas por arquitetos como Norman Foster, Eduardo Souto de Moura e Carla Juaçaba se unem a uma décima primeira projetada pelo escritório MAP Architects. Esta última serve como um prelúdio para as demais capelas, ao mesmo tempo que reflete sobre o projeto de Gunnar Asplund para a Capela Woodland, de 1920.
Enquanto a Bienal se prepara para abrir ao público neste sábado, 26 de maio, a PLANE — SITE conversou com as curadoras Yvonne Farrell e Shelley McNamara sobre o tema desta edição: Freespace. A dupla procura enxergar a arquitetura para além de um objeto, imaginando, em vez disso, o espaço livre [free space] como um convite para pensar a arquitetura enquanto campo de oportunidades. Literalmente e metaforicamente, o espaço livre apresenta ambientes de generosidade, acessibilidade e liberdade e celebra as experiências cívicas que isso cria.
https://www.archdaily.com.br/br/895073/curadoras-yvonne-farrell-e-shelley-mcnamara-falam-sobre-o-tema-da-bienal-de-veneza-2018AD Editorial Team
Vista interior do Pavilhão projetado por Francis Kéré no Tippet Rise Art Center em Montana. Imagem Cortesia de Kéré Architecture
O Tippet Rise Art Center acaba de assinar um contrato com arquiteto Francis Kéré para desenvolver o projeto de um pavilhão de 175 metros quadrados em sua sede em Montana, EUA. Concebido como um “espaço de uso comum e convívio entre uma paisagem de álamos e choupos”, as novas imagens divulgadas pela Kéré Architecture apresentam o projeto com uma simples cobertura feita de trocos de madeiras locais reaproveitadas.
O ArkDes, o Centro Sueco de Arquitetura e Design, lançou uma nova conta no Instagram mostrando “objetos surpreendentes” e joias nunca antes vistas da arquitetura da Suécia. A ArkDes Collections, que apresenta uma mistura eclética de desenhos, modelos e fotografias de arquitetos como Ralph Erskine, Gunnar Asplund, Sigurd Lewerentz e Bernt Nyberg, também destacou o trabalho significativo de profissionais menos conhecidos, como Léonie Geisendorf e Mariana Manner.
Com quatro milhões de objetos, o museu cuida de uma das maiores coleções de objetos arquitetônicos da Europa. Cobrindo a arquitetura sueca de meados do século XIX até os dias de hoje, com ênfase na primeira metade do século XX, os objetos postados na conta são selecionados por curadores, arquitetos, designers e pensadores.
https://www.archdaily.com.br/br/894852/arkdes-resgata-joias-da-arquitetura-da-suecia-com-sua-nova-conta-no-instagramAD Editorial Team
Estão abertas as inscrições para o edital de habitação social do CAU/GO para 2018. Podem se candidatar, até 29 de junho, projetos para moradias de famílias com renda de até três salários mínimos.
Em todo o país, além do déficit habitacional, existe um alto índice de moradias precárias, por este motivo, além de projetos de construção, o edital prevê o apoio a projetos de reforma.
O Chicago Tribune divulgou imagens dos arranha-céus projetados pela SOM para o antigo local do Chicago Spire. As duas torres, medindo 305 e 259 metros, deverão conter 120 mil metros quadrados de área útil, incluindo 850 unidades residenciais.
A proposta sinaliza um novo sopro de vida para a 400 N Lake Shore Drive, onde um buraco da fundação, de quase 25 metros de profundidade, serve como único lembrete do anteriormente planejado Chicago Spire, projeto de Santiago Calatrava de 600 metros de altura.
https://www.archdaily.com.br/br/894794/som-divulga-primeiras-imagens-das-torres-que-serao-construidas-sobre-fundacoes-de-edificio-de-calatrava-em-chicagoNiall Patrick Walsh