O Studio Libeskind divulgou detalhes de "Ngaren: O Museu da Humanidade" dedicado à história dos seres humanos. Localizado no Grande Vale de Rift, no Quênia, o museu foi encomendado pelo paleoantropologista Richard Leakey, cujas descobertas de fósseis ajudaram a compreender a evolução do ser humano. O Museu será o primeiro centro do gênero a apresentar pesquisa, descoberta e exploração de mais de dois milhões de anos da história humana e das origens do nosso universo, abrangendo a evolução, biodiversidade, superpopulação, guerras, doenças e mudanças climáticas.
https://www.archdaily.com.br/br/917249/studio-libeskind-divulga-seu-projeto-para-o-museu-da-humanidade-no-queniaNiall Patrick Walsh
O Museu de Arte Contemporânea de Monterrey (MARCO), localizado na esquina da Macro Plaza e ladeado pela Catedral e pelo Palácio Municial, foi projetado de modo a se integrar à paisagem urbana, tomando como base a planta tradicional das casas mexicanas que se estruturam a partir de um pátio central cercado por arcadas que dão acesso a galerias internas.
Quando perguntaram a Tadao Ando, arquiteto japonês vencedor do Prêmio Pritzker de 1995, qual seria o elemento mais consistente em sua obra, ele respondeu sem pestanejar: a luz. Através de sua arquitetura, Tadao Ando se apropria da luz e da sombra de uma forma quase coreográfica. Em determinados momentos, a sombra projetada em uma parede de concreto mais parece uma impressionante obra de arte. Em outros projetos são os reflexos na superfície d'água que transformam por completo a nossa compreensão do espaço. Sua abordagem arquitetônica enraizada na tradicional arquitetura japonesa e potencializada por um vasto vocabulário arquitetônico moderno, provocou profundas transformações em nossa disciplina durante a segunda metade do século XX colocando-o como uma das mais importantes figuras do regionalismo crítico. Cada um de seus projetos apresenta soluções individuais e profundamente conectadas à seus contextos específicos - como a Igreja da Luz, a Casa Koshino ou o Templo da Água-, aproximando a arquitetura tradicional japonesa à universalidade da arquitetura moderna. Ele foi capaz de reproduzir a luz difusa do interior das casas japonesas, filtrada pelas paredes de papel, através do uso criativo dos materiais e da simples configuração dos espaços.
Quem é que nunca desejou conhecer de perto os cenários do filme A Fantástica Fábrica de Chocolate de Tim Burton? Adicionando camadas de desejo e encanto, a ficção parece ter inspirado uma série de projetos concebidos especialmente para a produção, apresentação e comercialização do chocolate.
Arquitetos são conhecidos por encontrar sua fonte de inspiração nos lugares e objetos mais inesperados, como uma esfinge por exemplo. Os arquitetos da Kalliope Kontozoglou buscaram referencia em uma escultura de esfinge, originalmente encontrada no Chipre e que atualmente encontra-se no Museu do Louvre. Suas formas peculiares foram a grande fonte de inspiração para o desenvolvimento da proposta apresentada no Concurso Internacional de Arquitetura para o novo Museu Arqueológico do Chipre.
Em forma de homenagem ao rico histórico cultural do país, os arquitetos propuseram um museu "multidimensional" que procura enquadrar a singular topografia de Nicósia, fundindo-se com o tecido urbano da cidade. Espaços públicos se entrelaçam com as áreas expositivas do museu construindo uma sequência de “paisagens narrativas”, promovendo um diálogo direto entre os visitantes, a paisagem e a herança cultural cipriota.
O Odunpazari Modern Museum (OMM), projetado pela Kengo Kuma and Associates, está muito próximo de ser inaugurado. Implantado em Eskişehir, uma cidade universitária no noroeste da Turquia, o complexo deverá abrir as suas portas no próximo mês de junho. O OMM conta com uma coleção de arte moderna de valor significativo além de um completo acervo de arte contemporânea internacional. A nova estrutura cultural de Eskişehir é mais um projeto de museu desenvolvido pelo arquiteto japonês, quem recentemente inaugurou o impressionante Victoria & Albert Museum de Dundee.
O projeto de 4.500 metros quadrados leva a assinatura característica de Kuma, uma estrutura completamente construída em madeira, inspirada pela tradicional arquitetura das casas otomanas de Omunpazari, um sinônimo da cultura e tradição construtiva da região além de uma homenagem ao próspero mercado local de madeira. Juntamente com vários outros museus da cidade, o OMM se transformará em um novo espaço de encontro e convívio no centro da cidade de Eskişehir.
Museu de Transporte da Hungria. Cortesia da Imagem de Diller Scofidio + Renfro
O escritório de arquitetura e design Diller Scofidio + Renfro foi selecionado para projetar o Museu de Transporte da Hungria em Budapeste. Como o novo lar de um dos mais antigos museus de transporte da Europa, o projeto será instalado em um antigo pátio ferroviário. O projeto usa a ideia de transporte terrestre como um princípio organizador central, destacando o papel central do terreno no planejamento urbano e na infraestrutura. O projeto reconfigura o solo escavando, levantando e cortando para produzir ambientes inesperados.
O escritório turco Melike Altınışık Architects (MAA) venceu um concurso internacional para o projeto do Museu de Ciências Robóticas de Seul, Coréia do Sul. Organizada pelo Governo Metropolitano de Seul, o concurso exigiu um projeto “inédito”, voltado a apoiar a formação em robótica e aumentar o interesse público pelo tema.
Os princípios da robótica, ciência, tecnologia e inovação moldaram todos os aspectos do projeto, desde a forma e estrutura até o material e operação. O escopo principal do museu é “criar um universo próprio para robôs e seus visitantes”, e o edifício se manifesta como uma estrutura esférica, não-direcional.
Ainda que possamos reconhecer a sua enorme influência histórica, a Itália, enquanto país unificado, possui uma história surpreendentemente jovem. Durante séculos e séculos, a região esteve dividida entre cidades-estados extremamente poderosas e independentes (e conflitantes na maioria dos casos). Cada reino possuía sua própria identidade, cultura e influência regional. Alguns períodos históricos ficaram marcados eternamente na historia da humanidade. Roma é berço da história e da cultura ocidental e o coração de uma religião; Florença é o berço do renascimento e sinônimo de arte e arquitetura; e a agitada Milão é um dos principais centros de moda e design do mundo contemporâneo.
A história de Turim talvez seja um pouco menos romântica. A pequena cidade de Rivoli, na região metropolitana de Turim, não muito longe da fronteira entre a Itália e a França, estabeleceu-se como uma potência industrial. É onde nasceu a Fabrica Italiana Automobile Torino ou simplesmente, a FIAT. Turim é a casa de algumas das melhores e mais reconhecidas universidades da Itália; suas ruas estão repletas de obras de Pier Luigi Nervi, Mario Botta e Aldo Rossi. Mas, apesar de toda a glória de sua arquitetura moderna, talvez seja o Castello di Rivoli um de seus mais importantes exemplares.
Museu da Prisão Pawiak de Varsóvia. Imagem Cortesia de FAAB Architektura
O escritório polonês FAAB Architektura projetou um novo edifício para o Museu Prisional Pawiak em Varsóvia. Composto por um parque vertical de vários níveis, o projeto foi concebido para o local da onde antes funcionava a antiga penitenciária. O FAAB utiliza estratégias de paisagismo para integrar e definir a organização espacial do complexo e como ele se insere no tecido urbano.
A cidade de Belmonte, localizada no litoral sul da Bahia, acaba de ganhar o primeiro museu do Brasil totalmente dedicado à cadeira. O Museu das Cadeiras Brasileiras é um projeto do designer Zanine de Zanine, filho de Zanini Caldas, artista belmontense e um dos principais representantes do modernismo brasileiro no design de móveis, do empresário do ramo da construção civil, Daniel Katz, e da Secretaria de Cultura e Turismo de Belmonte.
A empresa de engenharia nórdica Peab construirá o novo museu Hurtigruten em torno da embarcação MS Finnmark. O navio, construído em 1956 e considerado o maior artefato museológico do mundo, será exibido em Stokmarknes, na região norte da Noruega. Para o projeto, a Peab tem parceria com o escritório LINK Arkitektur, com sede em Oslo.
Este artigo foi originalmente publicado em 17 de dezembro de 2014. Para ler sobre outros projetos icônicos de arquitetura, visite nossa seção Clássicos da Arquitetura.
O edifício é sustentado por quatorze pórticos em concreto armado aparente posicionados a dez metros de distância entre si e formados por uma viga superior, dois pilares principais inclinados ao exterior e dois pilares menores inclinados ao interior que formam um V com os primeiros. Os pilares em V tem comprimento total de oito metros e meio. Em seção transversal, os pórticos apresentam um formato trapezoidal.
Tiveram início as obras do Centro de Conferências do China Entrepreneur Forum, projetado pelo MAD Architects e localizado nas montanhas de Yabuli, no nordeste da China. Com uma paisagem montanhosa coberta de neve e conhecida por suas temperaturas congelantes, a região de Yabuli recebe o encontro anual do Fórum Empresarial da China (CEF), considerado o “Davos da Ásia”.
O projeto do MAD, também conhecido como “Centro de Conferências Yabuli”, procura incorporar e mostrar as “ambições, ideologias e o pensamento crítico avançado dos membros da CEF” através de uma estrutura semelhante a uma tenda definida por linhas suaves e inclinadas.
Nas últimas duas décadas as tecnologias digitais vêm mudando a maneira como utilizamos e nos relacionamos com os espaços, sobretudo os públicos, potencialmente mediados por redes e dispositivos que permitem colocar-nos em novas posições. Em maio deste ano, durante a semana mundial de eventos do Museum Day, promovida pelo Conselho Internacional de Museus (ICOM) foi adotada a temática Hyperconnected museums: New approaches, new publics como mote para o ciclo de debates da edição 2018, que se propôs a discutir o relacionamento dos museus enquanto instituição à sociedade a partir da conectividade digital, tanto no que diz respeito à organização do espaço físico quanto à interação com o público.
No desdobramento do ciclo de debates que ocorreu em museus de todo o mundo, o que se percebeu foi que as instituições estão cada vez mais focadas em criar uma rede junto a seu público, o que é possível através da tecnologia. O fato é que imaginar uma exposição, bem como o museu enquanto objeto no ambiente urbano, é também imaginar as possibilidades de interação do público, tornando-se inevitável efetuar comparações à maneira como os expectadores relacionavam-se com as obras antigamente e como isso tem se modificado na chamada “Era da selfie”.
.jpg?1555434139 "Koshino House, Ashiya-shi / Japan. Image © Kazunori Fujimoto")
_(1).jpg?1553001016)
_(2).jpg?1553001038 "© Kengo Kuma and Associates")
_(4).jpg?1553001120 "© Kengo Kuma and Associates")
_(3).jpg?1553001082 "© Kengo Kuma and Associates")
_(6).jpg?1553001198 "© Kengo Kuma and Associates")
.jpg?1548265388)
.jpg?1548265246 "Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagem © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1548265270 "Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagem © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1548265404 "Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagem © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1548265416 "Castello di Rivoli / Andrea Bruno (Refurbishment). Imagem © Laurian Ghinitoiu")
.jpg?1548949170)
.jpg?1548948676 "© Dave Southwood")
.jpg?1548949093 "© Dave Southwood")
.jpg?1548948182 "© Dave Southwood")
.jpg?1548948366 "© Dave Southwood")
._Via_Arquigrafia.jpg?1417921865 "© André Turazzi (CC BY-NC-SA). Via Arquigrafia")
