1. ArchDaily
  2. Instalação

Instalação: O mais recente de arquitetura e notícia

Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim

Após 8 anos da última inauguração de uma galeria permanente no Inhotim, no dia 15 de julho o instituto inaugurou a Galeria Yayoi Kusama, que abriga as instalações imersivas “I'm Here, But Nothing” (2000) e “Aftermath of Obliteration of Eternity” (2009) da artista japonesa conhecida mundialmente pelo seu trabalho diverso e criativo envolvendo obras como pinturas, esculturas, instalações e performances.

O projeto arquitetônico da Galeria Yayoi Kusama começou a ser desenvolvido em 2016 pelos escritórios MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura. Com uma área de 1.437 m2 em que a arquitetura e o paisagismo são pensados, executados e transformados de forma indissociada, a galeria pode ser definida como uma espécie de espaço de transição — um mediador entre interior e exterior —, mas também um espaço em transição, que transforma-se à medida em que a vegetação se desenvolve com o passar dos anos e toma conta da cobertura.

Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim - Image 1 of 4Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim - Image 2 of 4Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim - Image 3 of 4Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim - Image 4 of 4Galeria Yayoi Kusama, projeto de MACh Arquitetos e Rizoma Arquitetura, é inaugurada no Instituto Inhotim - Mais Imagens+ 16

Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz

O London Design Festival é um evento anual que reúne designers, profissionais, comerciantes e educadores de todo o mundo. O programa de eventos, exposições e instalações deste ano convida os líderes criativos a trocar ideias e soluções para algumas das questões mais urgentes do nosso tempo, como mudanças climáticas, poluição e esgotamento de recursos. O festival inclui os projetos Landmarks. Como parte desta iniciativa, a designer Sabine Marcelis, com sede em Roterdã, criou “Swivel”, uma instalação ao ar livre no centro de Londres. Outras instalações como o pavilhão “Into Sight” da Sony Design ou a exposição “Medusa” de Sou Fujimoto exploram efeitos visuais e sensoriais através de meios físicos e virtuais.

Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz - Image 1 of 4Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz - Image 2 of 4Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz - Image 3 of 4Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz - Image 4 of 4Instalações no London Design Festival 2022 exploram materialidade, movimento e luz - Mais Imagens+ 4

Instalações e pavilhões no Burning Man 2022 que exploram o poder transformador dos sonhos

O Burning Man 2022 começou no deserto de Black Rock, no estado de Nevada, EUA. Com o tema Waking Dreams, o festival deste ano explora o "poder transformador dos sonhos, literal e figurativamente, e celebra os sonhadores que canalizam essa energia potente de maneiras reveladoras, às vezes transformadoras". A "metrópole temporária" permanecerá de pé até o dia 5 de setembro, e conta com inúmeras instalações e pavilhões que celebram a "comunidade, arte, autoexpressão e autoconfiança".

Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada

Após um hiato de três anos devido à pandemia, o festival Burning Man está de volta ao deserto de Black Rock, no estado de Nevada. De 28 de agosto a 5 de setembro, o festival receberá milhares de participantes para celebrar a música e a arte em uma metrópole temporária dedicada à "comunidade, arte, autoexpressão e autoconfiança". Para celebrar a edição de 2022, relembramos algumas das melhores instalações construídas nas edições anteriores do Burning Man.

Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada - Image 1 of 4Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada - Image 2 of 4Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada - Image 3 of 4Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada - Image 4 of 4Burning Man ao longo dos anos: 7 das melhores instalações exibidas no festival anual de música e artes de Nevada - Mais Imagens+ 3

Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão

As ruas de Milão transbordaram no início desde mês com milhares de arquitetos, designers, fabricantes, artistas e artesãos nacionais e internacionais para a tradicional Semana de Design, explorando inovações e trocando ideias sobre design de interiores, móveis e iluminação. Como todos os anos, o Salone del Mobile, que acontece na Fiera Milano, serve como "um laboratório de experimentação e um lugar para novas oportunidades de reflexão sobre o mundo da arquitetura e do design". Com a presença de mais de 262.000 visitantes em seis dias, e mais de 3.500 jornalistas credenciados de todo o mundo, o evento deste ano superou todas as expectativas em termos de participação, confirmando que a exposição ainda é uma influência proeminente na indústria da arquitetura e do design.

Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão - Image 1 of 4Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão - Image 2 of 4Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão - Image 3 of 4Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão - Image 4 of 4Tradição, reconexão e natureza: temas e tendências da 60ª edição da Semana de Design de Milão - Mais Imagens+ 12

MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão

Ma Yansong, sócio principal da MAD Architects, revelou sua última obra de arte "Flow" na recém-inaugurada 8ª Trienal de Arte Echigo-Tsumari. Inaugurada neste verão no Japão, a instalação reinventa parte da obra de arte “Tunnel of Light” que foi concluída em 2018. Por meio de uma série de plataformas imersivas, os arquitetos abstraíram e capturaram o espírito do rio Kiyotsu, proporcionando aos visitantes uma experiência imersiva e espacial dinâmica. A Trienal espera melhorar a economia local por meio da arte e promover uma relação mais harmoniosa entre o homem e a natureza.

MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão - Image 1 of 4MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão - Image 2 of 4MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão - Image 3 of 4MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão - Image 4 of 4MAD Architects revela um percurso artístico através de túnel na Trienal de Arte Echigo-Tsumari no Japão - Mais Imagens+ 16

Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022

Faltam apenas alguns dias para a inauguração anual da Semana de Design de Milão 2022, um dos maiores eventos internacionais de design, que apresenta o Fuorisalone e o Salone del Mobile. De 7 a 12 de junho de 2022, as ruas de Milão receberão uma série de intervenções arquitetônicas e exposições com curadoria de designers locais e internacionais, como parte do Fuorisalone. E na Fiera Milano | Rho, o Salone del Mobile 2022, o esperado evento de móveis e design de interiores do ano, celebrará seu 60.º aniversário com temas e projetos que refletem sobre o design "inclusivo", promovendo "autonomia, conforto, movimento, usabilidade, interação e segurança para todos".

Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022 - Image 1 of 4Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022 - Image 2 of 4Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022 - Image 3 of 4Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022 - Image 4 of 4Intervenções e exposições arquitetônicas no Salone del Mobile 2022 - Mais Imagens+ 6

Casas brasileiras: 15 residências com instalações aparentes

Historicamente associadas à imagem de fábricas e edifícios industriais em geral, as instalações aparentes também têm sido adotadas nos últimos anos em outras tipologias, entre elas a residencial. Os eletrodutos, tubos hidráulicos e demais elementos utilizados nas instalações, que por muito tempo foram relegados ao segundo plano, escondidos por paredes e forros, podem ser elementos chave de partidos arquitetônicos.

Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne

A Fundação Naomi Milgrom anunciou que o escritório de arquitetura e design de renome internacional all(zone) será o responsável pelo MPavilion 2022. Demonstrando como a arquitetura e o design podem contribuir para a criação de cidades equitativas, o estúdio com sede em Bangkok foi elogiado por seu compromisso de projetar ambientes construídos onde as pessoas possam se sentir em casa, reutilizando e reciclando materiais locais de maneiras ousadas e inovadoras.

Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne - Image 1 of 4Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne - Image 2 of 4Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne - Image 3 of 4Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne - Image 4 of 4Estúdio All(zone) de Bangkok é selecionado para projetar o MPavilion 2022 em Melbourne - Mais Imagens+ 8

Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa

Após a explosão devastadora que ocorreu em 4 de agosto de 2020, o Studio Etienne Bastormagi, com Nada Borgi e Sandra Richani da Hatch Architects and Planners projetaram uma instalação pública modular para o histórico Museu Sursock, uma estrutura que foi fortemente impactada pela explosão e está atualmente passando por reformas, em Beirute, Líbano. Intitulada "Diving Board", a instalação cria uma ligação entre o museu e os visitantes, abrindo a esplanada fechada da estrutura e configurando um novo espaço público intercambiável no rico distrito cultural.

Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa - Image 1 of 4Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa - Image 2 of 4Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa - Image 3 of 4Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa - Image 4 of 4Studio Etienne Bastormagi e Hatch contrastam a história de Beirute com instalação urbana interativa - Mais Imagens+ 15

Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar

Babyn Yar, uma ravina na capital ucraniana Kiev, testemunhou a morte de mais de 33.000 homens, mulheres e crianças judeus, em 29 e 30 de setembro de 1941. Local de um dos maiores massacres perpetrados por tropas alemãs de ocupação contra judeus durante a Segunda Guerra Mundial, Babyn Yar tornou-se um dos símbolos do Holocausto.

Embora o principal evento trágico tenha ocorrido em 1941, durante toda a ocupação o espaço foi utilizado como local de extermínio pelas forças alemãs. Com efeito, entre 70 e 100 mil pessoas perderam suas vidas em Babyn Yar. Sem uma arquitetura destinada à tragédia e apenas uma paisagem remanescente, não há espaço de memorialização para o reconhecimento público.

Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar - Image 1 of 4Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar - Image 2 of 4Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar - Image 3 of 4Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar - Image 4 of 4Mudando os paradigmas da memória coletiva: a história do Memorial do Holocausto Babyn Yar - Mais Imagens+ 25

Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi

Concebida em 1977, The Mastaba, a maior obra de arte permanente de Christo e Jeanne-Claude, será construída no deserto de Liwa, em Abu Dhabi, Emirados Árabes Unidos. Composta por 410 mil barris de cores variadas, a instalação criará "um mosaico colorido que faz referência à arquitetura islâmica". Com 150 metros de altura e 300 metros de comprimento, o projeto da dupla de artistas levará ao menos três anos para ser construído após ser aprovado pelas autoridades locais.

Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi - Image 1 of 4Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi - Image 2 of 4Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi - Image 3 of 4Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi - Image 4 of 4Maior obra permanente de Christo e Jeanne-Claude será construída no deserto de Abu Dhabi - Mais Imagens+ 7

8 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza

A exposição pública permanente Muz Yer, em Rennes, na França, convidou 8 arquitetos reconhecidos internacionalmente para projetar casas de pássaros que destaquem a relação entre a arquitetura contemporânea e a natureza. Cada casa serve como abrigo para uma ou mais das treze espécies de aves escolhidas pelo Comitê de Proteção dos Pássaros (Ligue pour la Protection des Oiseaux - LPO), e ajudará a conscientizar o público sobre o patrimônio arquitetônico de Rennes e sua ecologia urbana. A lista de arquitetos inclui Julien De Smedt Architects, ADEPT, a/LTA, Duncan Lewis, Marion Normand, Kengo Kuma & Associates, Tham & Videgard, e Dominique Perrault Architects & Gaëlle Lauriot-Prévost Design.

8 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza  - Image 1 of 48 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza  - Image 2 of 48 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza  - Image 3 of 48 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza  - Image 4 of 48 Arquitetos projetam casas de passarinho para explorar a relação entre arquitetura e natureza  - Mais Imagens+ 4

Brasileiros projetam instalação que leva segundo sol para o inverno do Canadá

O hemisfério norte costuma ter invernos intensos, com temperaturas negativas que chegam ao extremo oposto das registradas no verão brasileiro, o que costuma fazer com que as pessoas não saiam tanto de casa ou se sintam um pouco depressivas.

Um projeto brasileiro irá contribuir para reverter essa situação ao levar um "segundo sol" para Winnipeg. Selecionado em um concurso público internacional, o projeto "Sunset", do estúdio de arquitetura Democratic Architects, baseado em São Paulo, busca reativar a cidade canadense durante os meses mais frios do ano, que registram temperatura média de 39° negativos.

A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais

A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Imagem de Destaque
Helsinki Biennial Pavilion by Verstas Architects. Imagem © Tuomas Uusheimo

Evento como bienais, festivais urbanos e exposições mundiais têm operado historicamente como um estimulante território de pesquisa e experimentação em arquitetura, cenários que viram nascer algumas das mais provocativas, controversas mas também inspiradoras obras de arquitetura e engenharia. A verdadeira importância das Exposições Mundiais, em particular, reside no fato de que oferecem aos arquitetos um contexto para que estes possam explorar novas ideias e tipologias em uma outra escala que diversamente, não seria possível. Nesta conjuntura, grandes feiras e exposições têm se estabelecido como uma espécie de plataforma para o intercâmbio de ideias e conhecimento. Desta forma, a arquitetura efêmera—e não apenas—tornou-se um espaço de fala para que arquitetos e urbanistas possam dar voz a novas ideias para o futuro do ambiente construído de nossas cidades.

A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Image 1 of 4A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Image 2 of 4A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Image 3 of 4A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Image 4 of 4A arquitetura temporária das bienais, festivais e exposições mundiais - Mais Imagens+ 2

Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022

O escritório australiano Simulaa, em parceria com Natalie Alima, acaba de receber o primeiro prêmio no concurso de projetos para a Bienal de Arquitetura de Tallinn de 2022 na Estônia. Intitulada de Burlasite, a proposta foi desenvolvida a partir de uma estrutura impressa em 3D que servirá como um substrato para o crescimento de uma estrutura orgânica secundária feita de fungos. Neste sentido, a proposta desenvolvida pelo Simulaa procura destacar a importância do reaproveitamento e reutilização de materiais locais de origem orgânica na arquitetura contemporânea e sustentável. A Bienal de Arquitetura de Tallinn está planejada para ser aberta ao público no dia 7 de setembro de 2022, sendo que a instalação deverá permanecer no local por mais dois anos.

Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022 - Image 1 of 4Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022 - Image 2 of 4Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022 - Image 3 of 4Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022 - Image 4 of 4Instalação feita com fungos vence concurso da Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022 - Mais Imagens+ 3

Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão

Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Imagem de Destaque
Cortesia de OPPO e Kengo Kuma Associates

Para a Milan Design Week 2021, Kengo Kuma Associates projetou uma instalação de bambu que mescla forma, materialidade e música, criando uma experiência multissensorial. Criada em colaboração com o fabricante de dispositivos inteligentes OPPO, Bamboo (竹) Ring :|| Weaving a Symphony of Lightness and Form responde ao tema "Conexões Criativas" mesclando arquitetura e música, bem como habilidade manual e tecnologia.

Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Image 1 of 4Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Image 2 of 4Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Image 3 of 4Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Image 4 of 4Kengo Kuma cria instalação multissensorial de bambu para a Semana de Design de Milão - Mais Imagens+ 9