Screenshot do mapa interativo da idade dos imóveis em São Paulo, produzido pelo jornal Estadão. Em amarelo os imóveis da década de 1960 e 1970.
São Paulo é uma cidade dos anos 1970. Essa é a década que concentra o maior número de imóveis construídos e ainda em pé na capital paulista. A informação pode soar empoeirada para as novas gerações, mas, considerando que se trata de uma metrópole de 463 anos, comprova o fato de que a pujança urbanística é feito recente. No total, são 760 mil casas, apartamentos, lojas e outras construções dessa década – o que representa cerca de um quarto dos 3 milhões de imóveis registrados no município.
Foi nos anos 1970 que ocorreu o primeiro grande boom da verticalização da cidade. Por isso mesmo, são justamente bairros como Jardim Paulista, Pinheiros, Liberdade e Santa Cecília os que têm maior proporção de imóveis erguidos no período. Em todos esses, mais de 40% do total de construções foram feitas nessa década.
No âmbito da recente eleição de Malta à Presidência do Conselho da União Europeia - cargo que será ocupado até junho de 2017 -, a fotógrafa de arquitetura Danica O. Kus criou uma série de fotografias que registram o portal da cidade de Valletta, projetado por Renzo Piano Building Workshop.
Concluído em 2014, o projeto é composto por quatro partes: o Portão da Cidade de Valletta, uma "máquina" de teatro ao ar livre, o edifício do Parlamento e um jardim. Veja os belos detalhes construtivos do projeto através dessa série de fotografias.
A Boston Society of Architects (BSA) anunciou Mecanoo e Sasaki como os vencedores da Medalha 2016 Harleston Parker por seu projeto do Bruce C. Bolling Building. Concedido todos os anos pela BSA e pela Cidade de Boston, o prestigioso prêmio homenageia "o mais belo" edifício ou estrutura construída na área metropolitana de Boston nos últimos 10 anos.
A Trienal de Lisboa anunciou hoje que uma equipe de nove pessoas, liderada pelo arquiteto parisiense Éric Lapierre, foi nomeada como curadora da 5ª edição da Trienal de Arquitetura de Lisboa, que acontecerá de Outubro a Dezembro de 2019. Lapierre, que dirige o Mestrado em Arquitetura e Experiência na École Nationale Supérieure d'Architecture em Marne-la-Vallée, Paris, irá colaborar com o filósofo Sébastien Marot. Outros membros da equipe incluem Ambra Fabi, Giovanni Piovene, Mariabruna Fabrizi, Fosco Lucarelli, Laurent Esmilaire, Tristan Chadney e Vasco Pinelo de Melo. Um total de 48 propostas foram apresentadas à organização, com 155 participantes de 16 países.
https://www.archdaily.com.br/br/869548/eric-lapierre-appointed-as-chief-curator-of-2019-lisbon-architecture-triennaleAD Editorial Team
A primavera finalmente chegou no hemisfério norte e isso significa que mais de 100000 pessoas estão se programando para ir ao deserto da Califórnia para a edição de 2017 do Festival de Arte e Música Coachella. Além de músicos de primeira linha, o evento tornou-se conhecido como uma vitrine para alguns dos melhores artistas, designers e arquitetos para trabalhar em uma cena em grande escala.
Com o primeiro fim de semana agora já realizado, nós reunimos algumas das melhores instalações da arte / arquitetura do festival deste ano.
O III RIO MAPPING FESTIVAL 2017 - Festival Internacional de video mapping e artes integradas, que acontece no Rio de Janeiro até o dia 30 de abril, reúne alta tecnologia em projeções que ocuparão visualmente espaços públicos da cidade.
A programação do evento promove além das performances dos artistas convidados, oficinas e palestras com alguns dos maiores especialistas em vídeo mapping do mundo, além de espetáculos de projeção e performances. O video mapping vem na esteira de todas as manifestações urbanas de arte contemporânea, com o poder de transformar a cidade em grande escala, visualmente e momentaneamente.
Dando seguimento aos lançamentos regulares de mapas e guias de cidades, a editora londrina Blue Crow Media produziu recentemente o Brutalist Paris Map, em colaboração com Nigel Green e Robin Wilson da Photolanguage. Tendo já abordado os edifícios brutalistas mais emblemáticos de Washington D.C., o mapa o mais recente destaca mais de 40 exemplos parisienses da arquitetura brutalsta.
O Museu Noguchi selecionou o arquiteto John Pawson e o pintor Hiroshi Seju para receberem o Isamu Noguchi Award 2017. Em seu quarto ano, o prêmio anual foi criado para homenagear indivíduos que "compartilham o espírito de inovação, consciência global e compromisso de Noguchi com o intercâmbio cultural entre ocidente e oriente".
O prêmio é dado a cada ano a um arquiteto e um artista ou designer, honrando a carreira multifacetada do artista / arquiteto Isamu Noguchi. Os vencedores anteriores do prêmio incluem Tadao Ando e Elyn Zimmerman em 2016; o arquiteto Yoshio Taniguchi e o designer industrial Jasper Morrison (2015); e o vencedor do prêmio inaugural, Norman Foster e o artista Hiroshi Sugimoto (2014).
No dia 23 de junho será inaugurada a primeira obra de Renzo Piano na Espanha, o Centro Botín, na cidade de Santander. Projetado em parceria com Luis Vidal Arquitectos, o centro de artes foi comissionado pela Fundación Botín para continuar e potencializar seu trabalho no campo educativo e artístico.
"Nosso objetivo é que o Centro Botín se converta em um dos centros artísticos de referência na Europa", explicou Íñigo Sáenz de Miera, diretor geral da Fundación Botín. "Será um lugar acolhedor para desfrutar, aprender e se inspirar, e um motor de desenvolvimento que gerará riqueza econômica e cultural para Cantabria e o norte da Espanha", acrescentou.
O Google Earth já não é mais um aplicativo pesado e lento para desktop. A partir de hoje, um dos principais produtos da gigante de tecnologia foi relançado como uma aplicação web amplamente acessível para o Google Chrome. Isso significa que qualquer pessoa pode agora acessar o produto completo do Google Earth gratuitamente, sem precisar instalar o software ou baixar aplicativos móveis.
https://www.archdaily.com.br/br/869456/nova-versao-do-google-earth-coloca-a-arquitetura-em-destaqueAD Editorial Team
Feilden Clegg Bradley Studios foi selecionado como vencedor do concurso do Instituto Real de Arquitetos Britânicos (RIBA) para projetar o novo edifício da Faculdade de Artes da Universidade de Warwick, em Coventry, Inglaterra. Elogiada pela sua flexibilidade e projeto colaborativo, a proposta vencedora foi selecionada sobre as inscrições finalistas de Foster + Partners, Grimshaw, White Arkitekter e Wilkinson Eyre.
Quando jovem, o fascínio de Santiago Calatrava pela luz em sua cidade natal, Valência, alimentou sua determinação para projetar e construir. A sua Cidade das Artes e Ciências é um exemplo perfeito da influência do sol valenciano na obra do arquiteto. Os sete edifícios culturais definem um vocabulário formal próprio, com um dinamismo entre curvas e padrões rítmicos visuais. Tão brilhante que quase ofusca a vista em dias ensolarados, a materialidade das estruturas enfatiza a capacidade da luz de delinear as relações espaciais entre as formas de Calatrava, alterando-as com o curso do sol.
Em sua mais recente série de fotos, Sebastian Weiss capturou a tendência das formas da Cidade das Artes e das Ciências de "se complementarem e até se fundirem em uma unidade harmônica". As fotos foram originalmente apresentadas em seu Instagram, @le_blanc, e apresentam uma nova maneira de ver este famoso atrativo turístico. Suas imagens imaginam o complexo como uma pulsante "instalação de espaço-luz" de formas igualmente sistemáticas e semelhantes a criaturas em constante diálogo. A série dá a sensação de olhar para diferentes partes de uma criatura particularmente bonita - suas costelas, barriga, chifres, etc. - capturadas dentro das piscinas do complexo.
Zaha Hadid Architects colaborou com a Samsung e o coletivo de arte digital e design Universal Everything para criar uma instalação tecnológica imersiva na Semana de Design de Milão deste ano. O pavilhão foi apresentado com o novo smartphone Galaxy S8 da Samsung, chegando aos visitantes através de um ambiente inspirado no dispositivo.
Apesar de estarem voltados para um objetivo comum, as diferentes perspectivas do arquiteto e do cliente podem às vezes levar a uma relação de trabalho tensa. Mas onde há conflito, há humor - nestas faixas, Tristan Comics consegue abordar o tópico de uma forma verdadeira, porém humorística. Dizem que rir é o melhor remédio, e através de quadrinhos, Tristan consegue lançar luz sobre algumas questões pertinentes com as quais todos no mundo da arquitetura podem se relacionar.
Você sente enjoo, depressão, sonolência e até medo, quando olha pela janela do 34º andar? Se sim, você pode estar sofrendo da "síndrome do arranha-céu", termo informal para designar os efeitos colaterais causados pela oscilação dos edifícios, de acordo com especialistas das Universidades de Bath e Exeter, que estão realizando uma pesquisa para investigar suas causas e prevenção através de simulações.
"Cada vez mais pessoas estão vivendo e trabalhando em edifícios em altura, mas o verdadeiro impacto das vibrações sobre elas é atualmente muito mal compreendido", explicou Alex Pavic, professor de Engenharia de Vibração na Universidade de Exeter. "A pesquisa irá, pela primeira vez, relacionar o movimento estrutural, as condições ambientais, o movimento do corpo humano, a psicologia e a fisiologia em um ambiente virtual totalmente controlável".
https://www.archdaily.com.br/br/869215/novo-estudo-investiga-depressao-e-enjoo-induzidos-pela-oscilacao-de-arranha-ceusOsman Bari
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OMA's Prada Transformer, erected in 2009 adjacent to Gyeonghui Palace in Seoul, Korea. Image via OMA
A Fundação Naomi Milgrom selecionou Rem Koolhaas e David Gianotten, do OMA, para o projeto do MPavilion 2017 em Melbourne. O anúncio veio após o encerramento do MPavilion 2016 neste fim de semana, que foi projetado por Bijoy Jain do estúdio Mumbai, e recebeu mais de 94.000 visitantes nos 287 eventos livres em seus 139 dias de funcionamento. Agora em seu 4º ano, o programa MPavilion convida o escritório holandês para projetarem e construírem sua primeira estrutura no país.
Com cerca de 24 milhões de habitantes para alimentar e um declínio na disponibilidade e qualidade de terras agrícolas, a megacidade chinesa de Xangai está decidida a concretizar o Distrito Agrícola Urbano Sunqiao, um masterplan de 100 hectares proposto pela Sasaki Associates, dos EUA. Situado entre o principal aeroporto internacional de Xangai e o centro da cidade, Sunqiao introduzirá a agricultura vertical em grande escala na cidade famosa por seus arranha-céus. Embora responda principalmente à crescente demanda agrícola na região, a visão de Sasaki vai mais longe, usando a agricultura urbana como um laboratório vivo e dinâmico para inovação, interação e educação.
Com a conclusão próxima do edifício 520 West 28th de Zaha Hadid, fotos dos interiores do apartamento foram divulgadas pela primeira vez. Compartilhadas pela incorporadora Related Companies, as imagens mostram duas das primeiras unidades concluídas do edifício: uma unidade de 450 metros quadrados e outra de 170m². As duas unidades apresentam os interiores e acabamentos projetados por Hadid, Jennifer Post and West Chin.
Para ajudar a projetar a escultura, Watson aprendeu sobre a história e estilo de Gaudí e a arquitetura de Barcelona através de milhares de imagens, obras literárias, artigos e até música. A partir destas referências. Watson ajudou a revelar teorias críticas das padronagens de Gaudí - como caranguejos, aranhas e paletas de cores - que a equipe de projeto inicialmente não associava com o arquiteto catalão. A escultura resultante possui 4 metros de altura e uma superfície feita de 1200 elementos únicos de alumínio, e lembra de forma inequívoca o trabalho de Gaudí, tanto na aparência como na sensação, mas ainda sim completamente distinta.
A escultura estava exposta de 27 de fevereiro a 2 de março no Mobile World Congress em Barcelona, onde interagiu com os visitantes ao mudar sua forma em tempo real, respondendo aos sentimentos da rede social twitter. Para aprender mais sobre a escultura, o Archdaily teve a oportunidade de conversar com o diretor do Watson, Jonas Nwuke, da IBM.
Primeira norma técnica para cidades sustentáveis do Brasil foi aprovada e publicada pela Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT) em janeiro, a NBR ISO 37120:2017. A norma define e estabelece metodologias para um conjunto de indicadores relacionados ao desenvolvimento sustentável de comunidades urbanas, com o objetivo de orientar e medir o desempenho de serviços urbanos e qualidade de vida.
O trabalho de estudo e tradução da norma internacional já existente para esse tema foi feito pela Comissão de Estudos Especial 268 da ABNT, uma comissão espelho da Technical Committee TC 268 da ISO, a Sustainable cities and communities, que atuou na confecção da norma internacional. A CEE 268 foi coordenada pelo professor do Departamento de Engenharia de Construção Civil (PCC) da Escola Politécnica (Poli) da USP, Alex Abiko.
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O celeiro foi construído de madeira e metal recuperado de uma fazenda abandonada. Imagem Cortesia de Matthew Mazzotta
Poucos sons neste mundo são tão satisfatórios como o da água de chuva caindo sobre o telhado. Essa sensação tranquilizadora é apenas um dos efeitos da Casa Nuvem, um sistema de coleta de água pluvial único e interativo criado pelo designer Matthew Mazzotta em Springfield, EUA. No conforto de uma cadeira de balanço de madeira, o usuário é imerso em uma experiência rural, oferecendo um momento para desacelerar, desfrutar de plantas comestíveis frescas e, como prometido, relaxar ao som da chuva caindo no telhado.
A Câmara Municipal de Glasgow escolheu uma equipe multidisciplinar liderada pela MVRDV e o escritório Austin-Smith:Lord, de Glasgow, para transformar o centro de Glasgow em um local "mais habitável, atraente, competitivo e sustentável". Intitulada (Y)our City Center, a estratégia pede uma regeneração do centro da cidade, com 400 hectares, que reorganizaria a circulação e as infraestruturas, proporcionando novas opções residenciais para apoiar o centro econômico da Escócia.
Após um processo de seleção em 2015, a Cidade do México foi eleita Capital Mundial do Design 2018, tornando-se a sexta cidade - e primeira da América - a receber o título, outorgado pela World Design Organization, uma organização não-governamental que promove o design industrial.
O design socialmente responsável será o tema do World Design Capital 2018, refletindo a ambição de promover o papel do design e a criatividade enquanto agentes de mudança social e cultural dentro de um contexto urbano. Com mais de 22 milhões de habitantes, a capital mexicana enfrenta diversos desafios urbanos em função dos altos índices de urbanização, seja em relação à habitação, mobilidade ou sustentabilidade. A World Design Capital é uma plataforma para que a comunidade do design possa repensar criativamente o conceito de megacidade, apresentando seus esforços contínuos em construir uma cidade mais habitável e fomentar o diálogo com o público local e internacional.
O Waldorf Astoria New York divulgou planos para um grande projeto de restauro nos interiores e exterior de seu icônico edifício, a cargo do escritório Skidmore, Owings & Merrill (SOM) e do designer de interiores Pierre-Yves Rochon (PYR). Se aprovado pela New York City Landmarks Preservation Commission, o projeto será um dos mais complexos e intensivos esforços de preservação deste marco histórico da cidade de Nova York.