A artista Janet Echelman inaugurou recentemente sua mais nova obra site-specific, estreando a primeira fase da série chamada de "Pulse", instalada no Dilworth Park, na Filadélfia. Pulse é uma instalação artística que procura transformar o espaço urbano no qual está inserida, “através de uma escultura fluida de luz e vapor que alude às forças da natureza, como o vento, água e a luz.
Inspirada pela história de Dilworth Park e seu papel central no sistema de transporte público da cidade, a obra de Echelman traça sobre a superfície da praça as linhas do metrô que correm algumas dezenas de metros abaixo dela, lançando cortinas de vapor colorido de até quatro metros de altura, aludindo ao movimentos dos trens sob a praça.
A Ópera de Sydney está comemorando uma conquista significativa no campo da sustentabilidade ambiental, reduzindo à zero as suas emissões de carbono cinco anos antes do que estava previsto. Um programa de eficiência e gerenciamento de energia e desperdício foi introduzido já há algum tempo, transformando a Ópera de Sydney em um "edifício zero carbono". Como resultado desta façanha, o governo australiano condecorou o edifício com o certificado nacional de compensação de cartono ou National Carbon Offset Standard (NCOS).
A famosa estrutura projetada por Jørn Utzon foi iluminada cerimoniosamente com luzes verdes na noite desta segunda-feira 24 de setembro em comemoração ao feito.
https://www.archdaily.com.br/br/902729/pera-de-sydney-se-torna-neutra-em-emissoes-de-carbonoNiall Patrick Walsh
O arquiteto colombiano Konrad Brunner faleceu nesta terça-feira, 25 de setembro, em Bogotá. Neto do famoso urbanista Karl Brunner, Konrad nasceu em 17 de novembro de 1950 na capital colombiana e formou-se na Universidade dos Andes em 1974.
Palácio Gustavo Capanema. Imagem: oscarniemeyerworks. Via Instagram
O Palácio Gustavo Capanema servirá, oficialmente, como uma das instalações do 27º Congresso Mundial de Arquiteto – UIA 2020 Rio. O termo de autorização de uso do edifício foi assinado na quinta-feira, 20 de setembro, durante evento de entrega das obras de restauração das fachadas do prédio. Participaram do ato o ministro da Cultura, a presidente do Iphan, Kátia Bogéa; o presidente do IAB, Nivaldo de Andrade; o vice-presidente para as Américas do UIA, Roberto Simon; o presidente do UIA2020RIO, Sérgio Magalhães; além dos presidentes do CAU/BR e do CAU/RJ, Luciano Guimarães e Jeferson Salazar, respectivamente.
Studio Gang, BIG, Calatrava e SOM estão entre as doze principais equipes de arquitetura disputando a expansão do Aeroporto Internacional O'Hare de Chicago. O pedido de qualificação da cidade exige a demolição do Terminal 2 do O'Hare para substituí-lo por um terminal para voos domésticos e internacionais da United e da American Airlines. O Departamento de Serviços de Compras da cidade estima que a expansão custará US$ 8,7 bilhões. Conhecido como O’Hare 21, o projeto representa sua primeira grande reforma em 25 anos.
Sir David Adjaye foi selecionado para projetar o novo Museu de Arte da Universidade de Princeton. Em colaboração com o arquiteto Cooper Robertson, Adjaye se engajará no projeto de um “portal cultural” onde hoje se encontra o atual museu, no centro do campus de Princeton.
O novo museu terá uma área muito maior que o atual para expor e exibir as extensas coleções da instituição, bem como salas de aula e escritórios para 100 funcionários.
https://www.archdaily.com.br/br/902334/sir-david-adjaye-propoe-museu-de-arte-de-princeton-como-um-lugar-de-encontro-de-mente-abertaNiall Patrick Walsh
Projetado por Steven Holl Architects em conjunto com BNIM, o Complexo de Artes Lewis da Universidade de Princeton abriu suas portas no ano passado. O novo edifício da aclamada universidade de Nova Jérsei se transformou em uma nova e moderna porta de acesso ao Campus. Abrigando novos espaços performáticos, salas de ensaio e ensino, o complexo já havia sido apresentado recentemente pelo Spirit of Space em outro vídeo. O documentário explora como o projeto do edifício foi concebido para transformar o campus potencializando a fluidez e o movimento dos seus espaços. Projetado para acolher alunos de uma já reconhecida universidade, o complexo tem a missão de alçar a academia de artes de Princeton a alturas ainda maiores.
Edificio Capitol. Eced y Feduchi. Image Cortesía de Open House Madrid
Sob o lema Madri em outubro é Arquitetura foram divulgados os detalhes da quarta edição do festival de arquitetura e cidade Open House Madrid que, sob direção das arquitetas Paloma Gómez Marín e Pati Núñez, contará com o programa mais extenso de todas as edições realizadas até hoje.
Durante o final de semana dos dias 29 e 30 de setembro, serão abertas ao público as portas de mais 120 edifícios que não podem ser visitados normalmente, e durante todo o mês de outubro mais de 30 atividades ocorrerão, transformando este festival em um dos mais importantes eventos culturais do ano na capital espanhola.
Como parte das comemorações do centenário da Filarmônica de Los Angeles, o artista de mídia Refik Anadol e o Google Arts & Culture fizeram uma parceria para criar o WDCH Dreams, uma série de projeções de arte digital que iluminará o Walt Disney Concert Hall.
Para o projeto, a Anadol e o Google Arts & Culture converteram todo o acervo digital da orquestra da Filarmônica de Los Angeles - com mais de 45 terabytes de gravações, imagens e vídeos - em milhões de pontos de dados. Esse “universo de dados” será manipulado por redes neurais e projetado como pontos de luz nas superfícies metálicas do emblemático edifício projetado por Frank Gehry.
A riqueza cultural e excepcional beleza natural, faz de Paraty e Ilha Grande em Angra dos Reis um lugar sem igual. É o que defende a candidatura do primeiro sítio misto brasileiro a Patrimônio Mundial. Especialistas do Conselho Internacional de Monumentos e Sítios (Icomos) e da União Internacional para a Conservação da Natureza (IUCN), órgãos assessores da Unesco, estiveram em missão no Brasil de 10 a 16 de setembro, para avaliar o reconhecimento mundial do sítio.
Entre 47 propostas apresentadas, o estúdio Amann-Cánovas-Maruri foi escolhido como vencedor do concurso para escolher o projeto arquitetônico do Pavilhão Espanhol na Expo Dubai 2020.
De acordo com o órgão público Acción Cultural Española (AC / E), organizador da convocatória, o projeto intitulado "Pessoas e Lugares" foi especialmente valorizado por sua força icônica, seus critérios de sustentabilidade e um desenho baseado na ideia de reciclagem total de seus materiais", respondendo aos princípios da economia circular.
Pavilhão da Áustria. Cortesia de Querkraft Architekten
O escritório de arquitetura vienense Querkraft foi selecionado para projetar o Pavilhão da Áustria para a Expo 2020 Dubai. A proposta combina materiais de construção tradicionais com técnicas modernas para apresentar o país como um centro de inovação. A ex-ministra Beatrix Karl foi nomeada comissária honorária para a exposição mundial e representará a Áustria externamente. A Expo em Dubai será a primeira exposição mundial em um país árabe nos 170 anos de história da Expo. O Pavilhão da Áustria focará em questões sobre como os recursos naturais podem ser usados de forma mais ponderada e respeitosa.
RE/Form - tema Striation. Cortesia de Zaha Hadid Architects
Como parte do London Design Festival 2018, o escritório Zaha Hadid Architects apresentou a nova coleção de tapetes desenvolvida para a marca Royal Thai, intitulada RE / Form. Composta por 22 modelos subdivididos em quatro temas, as peças apresentam padrões fluidos que lembram as obras arquitetônicas de Hadid.
Os temas se dividem em linhas estriadas, projeções em fita, paisagens pixeladas e formas celulares orgânicas. Cada padrão expressa "a assinatura de Hadid, com entrelaçamentos, camadas e jogos de luz e sombra".
https://www.archdaily.com.br/br/902386/zaha-hadid-architects-apresenta-colecao-de-tapetes-para-a-royal-thai-no-london-design-festival-2018Niall Patrick Walsh
O Google acaba de lançar a ferramenta Environmental Insights Explorer para que seus usuários tenham acesso a dados e tecnologias que possam contribuir para a transição de um mundo com menos emissões de carbono. As informações são baseadas principalmente em tudo que já é disponibilizado no Google Maps.
A ideia é que se possa calcular o inventário de gás de efeito estufa (GEE) de cada cidade do mundo, de forma a facilitar o planejamento sobre as ações climáticas. “O inventário pode ajudar a priorizar investimentos nas áreas de maior impacto, pois destaca as principais fontes de emissão ou pontos de acesso e pode ser usado como uma linha de base para medir o progresso”, afirma a empresa no site da ferramenta.
Nos últimos dois artigos, mostramos uma série de dicas para apresentar seus produtos e materiais através de conteúdos que os arquitetos valorizam, gerando assim uma maior possibilidade de atraí-los para sua marca. Esta estratégia de difusão de uma empresa é chamada de Content Marketing e busca passar uma mensagem útil para os consumidores, ao invés de promover diretamente um produto ou uma empresa. Geralmente utilizam meios digitais e, através de artigos, vídeos e tutoriais, cria vínculos com os clientes reais e potenciais, que valorizam esse conteúdo.
Nesta edição, nós focaremos em importantes dicas para criar títulos que engajam as pessoas e imagens atrativas que ajudem no melhor entendimento de sua menssagem.
https://www.archdaily.com.br/br/902473/como-criar-conteudo-de-interesse-para-arquitetos-parte-3Pola Mora
Biblioteca Nacional do Taiwan. Cortesia de BAF e Carlo Ratti
Carlo Ratti Associatti e Bio-architecture Formosana (BAF) venceram o concurso internacional para a Biblioteca Nacional e Repositório em Tainan, Taiwan. Com o conceito de "Biblioteca como uma cidade", a equipe criou uma proposta para um novo prédio público que abrigará uma biblioteca, um museu de livros e um centro de arquivos conjunto. Selecionado entre nove concorrentes, a proposta vencedora será implantada na parte sul de Taiwan no distrito de XinYing. A proposta é feita para investigar o papel da biblioteca no futuro.
O escritório Henning Larsen divulgou recentemente sua proposta intitulada The Springs, um oásis urbano em Xangai. Inspirado no shan shui, uma técnica tradicional de pintura de paisagem chinesa, o projeto evoca as paisagens montanhosas encontradas em toda a China rural. O projeto pretende ecoar a silhueta das montanhas com torres escalonadas com terraços ao redor de uma praça pública.
O Serpentine Pavilion de 2016, projetado pelo BIG e intitulado unzipped wall, foi inaugurado em Toronto com sob o novo nome de Unzipped. Tendo sido relocado e reconstruído na cidade com a colaboração do grupo Westbank, o pavilhão foi aberto ao público no centro da maior cidade canadense e lá permanecerá temporariamente como um espaço para apresentações e eventos.
"Unzipped" é o primeiro Serpentine Pavilion a ser levado em uma turnê por várias cidades - seu destino final será Vancouver.
https://www.archdaily.com.br/br/902274/serpentine-pavilion-do-big-e-inaugurado-em-toronto-como-espaco-de-eventosNiall Patrick Walsh