O artista brasileiro Henrique Oliveira criou uma impressionante galeria cavernosa - Transarquitetônica - no Museu de Arte Contemporânea da USP. A enorme instalação foi construída com chapas de madeira e raízes de árvores e é grande o bastante para que os visitantes caminhem em seu interior.
Mais informações sobre a instalação, a seguir.
Cansada, talvez, do título informal de Bjarke Ingels de arquiteto favorito da LEGO®, o escritório de Zaha Hadid venceu uma competição organizada pelo London Festival of Architecture que promovia a construção - a partir de peças de LEGO® - de um novo distrito cultural em Londres.
Ricardo Bofill Taller de Arquitectura (RBTA) está atualmente participando da Bienal de Veneza na seção de eventos paralelos. Sua exposição permanecerá aberta ao público até 23 de novembro e faz parte de Time, Space, Existence, evento que acontece no Palazzo Bembo e que convocou um grupo heterogêneo de arquitetos de 40 nacionalidades a apresentar suas ideias, processos e aspirações.
Dos arquitetos. A exposição apresenta um narrativa arquitetônica baseada em La Fábrica, sede do estúdio RBTA construída a partir de uma antiga fábrica de cimento em Barcelona. A exposição busca busca ampliar o espaço do ateliê para além de sua existência física na Espanha, levando em consideração a forma como este pode existir também em outros lugares, neste caso, em Veneza. Em torno das similaridades entre o passado, presente e futuro de Barcelona e Veneza, a exposição procura reimaginar La Fábrica com sede em Veneza e como ponto de partida de um processo de pensamento coletivo / individual que transcende os limites físicos e mentais.
É de pedra por dentro ou por fora? Espera, é mesmo uma pedra? Se não for, o que é então? Por mais bizarras que sejam essas perguntas, é exatamente isso que Sarah Sze queria que as pessoas se perguntassem ao visitarem sua exposição Triple Point (Planetarium) no pavilhão dos EUA na Bienal de Arte de Veneza de 2013. Sze, cuja obra tende a distorcer a percepção que o visitante tem da realidade, "transformou o Pavilhão dos EUA numa rede de experiências imersivas através de uma série de instalações inter-relacionadas."
Embora o projeto tenha sido concebido especificamente para o Pavilhão Neoclássico, parte dele permanecerá em exposição no Bronx Museum of the Arts até 24 de agosto. Saiba mais sobre a instalação a seguir.
BAGNET é um projeto cultural que utiliza uma estrutura com potencial arquitetônico para explorar a relação entre o ciclo de vida dos resíduos e a forma em que se constitui a cidade contemporânea. Durante um período de 24 dias, um grupo de arquitetos, designers, artistas, estudantes, profissionais de marketing e público em geral colaboraram na construção de um objeto coletivo dentro de um dos principais espaços culturais da cidade de Aguascalientes, a Casa de Cultura de Aguascalientes.
Mais informações e imagens, a seguir.
Desde 2003, quando o centro de Londres começou a implementar as tarifas viárias, ou seja, desde que foi fixada uma taxa para transitar pelo centro da cidade, o número de automóveis diminuiu 30%, a qualidade do ar aumentou e foram gerados US$2 milhões, posteriormente aplicados em novas infraestruturas de transporte.
A Moscow Metropolitan é a segunda linha de metrô mais usada do mundo, transportando 2,4 bilhões de passageiros por ano. Apesar disso, ela está longe de ser a mais extensa, com Pequim, Xangai, Londres, Nova Iorque, Tóquio e Madri ultrapassando-a em termos de distância total.
Visando melhorar neste aspecto, a cidade lançou em 2012 um ambicioso plano de expansão que pretendia criar outros 150km de trilhos e 70 novas estações até 2020. Dentro dessa iniciativa, foi elaborada uma competição para o projeto de duas dessas novas estações, localizadas na região sudoeste da cidade, no distritos de Solntsevo e Novo-Peredelkino.
Saiba mais sobre a competição para as estações de metrô em Moscou, a seguir.
Publicamos a seguir uma entrevista realizada por Talita Bedinelli, do jornal El País, com Raquel Rolnik, onde a arquiteta fala do novo Plano Diretor de São Paulo. A entrevista foi originalmente publicada no dia 3 de julho na página do El País. A seguir compartilhamos o texto retirado do Blog da Raquel Rolnik.
O novo Plano Diretor, aprovado pela Câmara na última segunda-feira, fará São Paulo passar por um grande período de transição que deve culminar na construção de uma cidade com prédios menos isolados e com uma maior interação entre os espaços públicos e privados. A opinião é da arquiteta Raquel Rolnik, uma das principais urbanistas do país, professora da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (USP) e ex-relatora da ONU para o Direito à Moradia Adequada.
Para ela, uma reforma urbana é extremamente necessária no país, que tem cidades “excludentes, feitas para poucos e voltadas apenas para o mercado”.
Leia a entrevista a seguir.
O escritório vietnamita Vo Trong Nghia Architects recebeu do Architects Regional Council Asia (ARCASIA) a honraria mais alta de 2014. Seu projeto Dailai Bamboo Complex foi escolhido entre 276 concorrentes como o Edifício do Ano, um dos prêmios de arquitetura de maior prestígio na Ásia.
O prêmio contribui com o sucesso do Vo Trong Nghia, que recentemente venceu o AR House Awards com sua House for Trees.
Mais detalhes sobre o Dailai Bamboo Complex, a seguir.
Assim como a recente venda do histórico Edifício Espanha ao grupo chinês Dalian Wand por 265 milhões de euros, a controversa Torre de David - vencedora do Leão de Ouro na Bienal de Veneza 2012 - estaria fazendo parte de uma negociação entre organizações bancarias chinesas e o governo venezuelano, segundo informa o jornal TalCual.
A Torre de David é um arranha-céu localizado no centro de Caracas projetado originalmente para receber escritórios corporativos, porém, jamais foi concluído. Suas obras tiveram início em 1990, mas com morte de seu principal investidor em 1993 e a crise financeira que assolou o país em 1994, sua construção foi congelada e o edifício veio parar nas mãos do Estado. Em 2007 uma ocupação de 2 mil pessoas sem teto converteu a torre na favela vertical mais alta do mundo.
Presente na lista de monumentos nacionais de Portugal, a Casa de Chá Boa Nova, em Leça da Palmeira, projetada por Álvaro Siza na década de 1950, encontrava-se até pouco mais de um ano em estado de completa ruína. Janelas quebradas, vidraças encardidas, telhas levantadas, infiltrações e até roupas sujas jogadas por toda a parte compunham o quadro da situação lastimável do monumento.
Após suscitar diversas polêmicas a respeito de seu estado de conservação, o edifício foi alvo de um intenso processo de remodelação e restauro liderado pela Câmara de Matosinhos; as obras duraram pouco mais de dez meses e atingiram a cifra de 440 mil euros.
Os ciclistas e corredores que utilizam o aplicativo Strava podem controlar o tempo, as distâncias e as rotas percorridas, transformando, assim, o app em uma base de dados que indica quais os caminhos favoritos dependendo das condições climáticas e da hora do dia.
O estúdio fotográfico Hufton+Crow registrou recentemente algumas imagens do Serpentine Gallery Pavilion 2014, projetado pelo arquiteto chilena Smiljan Radic. Considerado um dos mais estranhos e, possivelmente, melhores pavilhões feitos até hoje para a ocasião, conheça mais sobre a concha de fibra de vidro reforçada através das fotografias de Hufton+Crow mostradas abaixo.
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Celebrado este ano no dia 6 de outubro, o Dia Mundial da Arquitetura terá como tema “Cidades saudáveis, cidades felizes”. Organizada pela União Internacional de Arquitetos (UIA), a celebração tem como objetivo ilustrar a expansão de práticas sustentáveis e seu impacto no espaço urbano.
A data internacional é sempre celebrada na primeira segunda-feira de outubro e este ano a UIA incentiva as entidades nacionais e regionais de todo o mundo a organizarem atividades que enfatizem o papel da arquitetura e do arquiteto na sociedade e que debatam o tema central deste ano, que relaciona o espaço construído à saúde e felicidade das pessoas.
O arquivo de Álvaro Siza, cuja obra está exposta nas mais renomadas instituições culturais de todo o mundo, pode, em breve, ser transferido para o Centro Canadense de Arquitetura (Centre Canadien d’Architecture, CCA), em Montreal, uma das mais importantes instituições mundiais no campo da arquitetura.
O arquiteto confirmou nesta quarta-feira ao PÚBLICO estar “em conversações” com esta e outras instituições de diferentes países com o objetivo de “decidir o futuro a dar” aos seus arquivos. Mas recusou nomear as outras, e também não disse se entre elas se encontram entidades portuguesas.
Nossos amigos do The Creators Project compartilharam conosco um vídeo incrível da mais recente instalação MoMA PS1: a torre Hy-Fi. Projetada pelo The Living, a torre é composta por milhares de tijolos orgânicos biodegradáveis feitos a partir de fungos que podem ser produzidos em cinco dias sem a necessidade de energia externa nem emissões de carbono. Além disso, após a programação de verão do MoMA PS1 a torre será levada a uma composteira e os tijolos retornarão ao ciclo natural do carbono. Saiba mais sobre esse engenhoso projeto que foi liderado por David Benjamin no vídeo acima, e não deixe de ver mais imagens a seguir.
Cozinheiro profissional e fotógrafo, Jesse Rockwell descobriu e imortalizou com seus cliques um lugar tão incomum quanto inacreditável. Um antigo centro comercial em Bangkok, Tailândia, abandonado após sofrer um incêndio e cuja cobertura fora destruída pelas chamas, abriga hoje um ecossistema impressionante.
Como nos filmes pós-apocalípticos onde vemos a natureza retomar a superfície das grandes cidades abandonadas, o centro comercial, que teve seu térreo inundado até uma altura considerável pela água da chuva, abriga hoje milhares de bagres e carpas. Evidentemente, os peixes não chegaram até lá sozinhos, alguém introduziu no ambiente um pequeno número deles, que acabaram se multiplicando exponencialmente.
“O pintor é o mágico que imobiliza o tempo.” Iberê Camargo
O projeto da Fundação Iberê Camargo que recebeu o Leão de Ouro na Bienal de Arquitetura de Veneza, em 2002, é a primeira edificação do arquiteto português Álvaro Siza no Brasil e um referente arquitetônico não apenas para a cidade de Porto Alegre, mas também para o Brasil. Definida por ele como uma “quase escultura” – em que luz, textura, movimento e espaço são cuidadosamente explorados –, a edificação favorece a relação direta entre o espectador e a obra de arte, e torna o contato com o trabalho de Iberê, - um dos grandes nomes da arte brasileira do século 20 - , ainda mais rico.
"Arquitetos não inventam nada, apenas transformam a realidade." Álvaro Siza
Primeira no Brasil a utilizar concreto branco aparente, armado em toda a sua extensão, a construção não utiliza tijolos ou elementos de vedação. O projeto da Fundação conduz o visitante até o último andar, induzindo o trajeto em descenso através de rampas nas nove salas de exposição distribuídas nos três andares superiores. A volumetria monolítica é um maciço desprovido de lajes, pilares e vigas que suporta a carga da estrutura. Nenhum detalhe escapa a mão do arquiteto, o mobiliário e a sinalização também foram criados por Siza.
Na semana passada, o projeto foi nominado um dos sete finalistas ao Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP), evento cuja primeira edição abrange obras construídas nos 13 primeiros anos do século XXI e conta com um destacado grupo de jurados: Francisco Liernur, Sarah Whiting, Wiel Arets, Dominique Perrault, e Kenneth Frampton.
Aproveitamos então a ocasião para compartilhar um incrível registro fotográfico deste imponente projeto realizado por um dos mais importantes fotógrafos de arquitetura do mundo o português Fernando Guerra | FG+SG - Últimas reportagens, que gentilmente nos cedeu as imagens, parafraseando Iberê Camargo, “O fotógrafo é o mágico que imobiliza o tempo.”
Veja a seguir as belíssimas imagens da Fundação Iberê Camargo :
Como as pessoas se deslocam de bicicleta pela cidade? Essa foi a pergunta que o arquiteto Jorge Toledo, integrante da Ecosistema Urbano, se fez após percorrer Madri em duas rodas. A experiência de Toledo não foi nem um pouco agradável, tampouco segura, devido à falta de ciclovias conectadas e sinalização.
Numa segunda tentativa escolheu uma rota alternativa e utilizou um aplicativo com GPS que, apesar de tê-lo ajudado, o fez passar longe das atividades comerciais, sociais e culturais da cidade.
Essas experiências desagradáveis levaram a organização Ecosistema Urbano a tentar melhorar a experiência do ciclismo urbano com o BikeLine, um aplicativo que funciona como um guia e ajuda o ciclista a se movimentar pela cidade, combinando rotas físicas – sinalizações no chão – com as digitais e incluindo dicas de atividades nos trajetos e locais de destino.
Saiba mais sobre o projeto a seguir.
A Japan Art Association (JAA) premiou o arquiteto americano Steven Holl com o Praemium Imperiale 2014. Holl será homenageado numa cerimônia que acontecerá em Tóquio no dia 15 de outubro. A citação do júri afirma que suas "obras são muito conceituadas internacionalmente, sobretudo como resultado de sua filosofia em relação à unificação da 'experiência' do espaço, conforme representada pela cor e luz, com a história e cultura de cada local de construção."
Desde seu lançamento em 1989, o prêmio anual reconhece as "contribuições excepcionais ao desenvolvimento, promoção e progresso das artes" nos campos da arquitetura, pintura, escultura, música, teatro e cinema. Apenas um seleto grupo de arquitetos já recebeu este prêmio, dentre os quais James Stirling, Tadao Ando, Álvaro Siza,Richard Rogers, Jean Nouvel, Toyo Ito, Zaha Hadid, Peter Zumthor, Oscar Niemeyer, e Jacques Herzog & Pierre de Meuron.
A partir do dia 27 de agosto a série “Arquiteturas”, dirigida por Paulo Markun e Sérgio Roizenblit e levada ao ar pela SescTV, terá seus episódios reapresentados.
Com análises das obras de arquitetos nacionais, como Paulo Mendes da Rocha, Lúcio Costa, Oscar Niemeyer e Vilanova Artigas, a série aborda construções e conjuntos em Minas Gerais, São Paulo, Pará, Goiás e Rio de Janeiro.
Em 1994, uma técnica comum na construção civil em Hong Kong, praticada há mais de 100 anos, atraiu a atenção do fotógrafo Peter Steinhauer e o levou a passar quase uma década registrando este fenômeno urbano singular. O andaime de bambu e as envoltórias têxteis fotografadas têm como função impedir que os detritos da construção se espalhem, porém, num primeiro olhar, mais parecem obras de Christo e Jeanne Claude, os artistas que ficaram famosos envolvendo edificações como o Reichstag em Berlim.
As fotografias resultantes mostram alguns dos enormes arranha-céus de Hong Kong envoltos em tecidos de cores vivas; suas fachadas se transformam em monólitos, como uma maquete volumétrica em escala real. Steinhauer chamou sua série de "Cocoons" (casulos): o edifício sofre uma metamorfose sob a envoltória, e quando esta é removida, ele está concluído.
Mais imagens desses casulos urbanos, a seguir.
Federico Babina está de volta com sua mais recente série de ilustrações. Desta vez ele explora 23 importantes obras de arquitetura através de detalhes inconfundíveis que sintetizam cada uma dessas edificações. Vendo essas ilustrações como cartazes de cinema - que fazem uso do imaginário visual para sugerir, insinuar e transmitir a "essência" dos filmes - cada uma delas reflete tanto os traços da obra como a estética do arquiteto. Veja a série completa a seguir.
.png?1401996770 "Cortesia de MAC USP via www.mac.usp.br")
