O título de "Melhor Edifício em Altura do Mundo" deste ano foi concedido ao One Central Park, em Sydney, Austrália. O prêmio, promovido pelo Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH), foi decidido após um longo processo que levou em consideração 88 propostas de quatro regiões. Representantes de cada um desses quatro vencedores apresentaram os projetos no CTBUH Awards Symposium, que aconteceu no dia 6 de novembro no Illinois Institute of Technology de Chicago, e o vencedor foi anunciado no Jantar de Premiação que sucedeu o simpósio. Saiba mais sobre o projeto vencedor, a seguir.

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Os escritórios MLZD e Sollberger Bögli Architekten venceram um concurso internacional para projetar o Tuilière Lausanne Football Stadium, na Suíça, com capacidade para 12 mil torcedores. O projeto de 70 milhões de euros faz parte de um grande plano de redesenvolvimento do norte de Lausanne e será o principal equipamento esportivo da cidade quando for concluído em 2019.

O texto a seguir faz parte do jornal Homeland: News from Portugal, publicação que representa Portugal na 14ª Bienal de Veneza de 2014.

Ninguém duvida que, em grande medida, a modernidade do século XX foi trazida para a sala de estar através dos media. Claro, torradeiras e tapetes produzidos em massa proporcionaram um sentido de modernidade doméstica promovida por tecnologias cada vez mais acessíveis. Mas os jornais, o rádio e os televisores geraram a sensação de estar imerso na grande revolução que acontecia lá fora. Inspirando-se nos media populares, a série de Martha Rosler, "House Beautiful: Bringing the War Home" (1967-1972), deu a esta ideia uma pungente expressão visual. Se os jornais traziam para o lar os muitos e diversos conflitos e tensões da modernidade, as revistas de estilo de vida completavam o quadro com visões sedutoras de como se tornar, a si mesmo, e ao seu ambiente, "moderno.”

O texto a seguir faz parte do jornal Homeland: News from Portugal, publicação que representa Portugal na 14ª Bienal de Veneza de 2014.

O colapso de 2007 do sistema financeiro ocidental, desencadeada pelo colapso das hipotecas subprime nos Estados Unidos e o resultante estouro da bolha imobiliária teve uma profunda influência na paisagem urbana portuguesa. A crise atual, inextricavelmente alimentada pelo aumento especulativo no valor da propriedade, leis brandas de planejamento e o fácil acesso ao crédito de empréstimo para habitação prepara o palco para uma reflexão propositiva em relação ao conceito do Coletivo. A dimensão visível da ruptura financeira, demonstrada pelas inúmeras construções inacabadas e desenvolvimentos imobiliários que simbolizam as feridas abertas na urbanidade, será objeto sob escrutínio. Eles são uma parte de um problema maior e mais invisível, a enorme quantidade de edifícios vagos e propriedades não utilizadas de propriedade de bancos e fundos imobiliários.

Federico Babina está de volta, e dessa vez nos apresenta estrelas do cinema em alguns dos interiores modernistas mais famosos na série ARCHILIFE. "Nuca gostei da falta de vida nas representações arquitetônicas, que são frequentemente assépticas, limpas e neutras", explica Babina. "Sempre gosto de imaginar como seria a vida nessas imagens estáticas."

As imagens mostram estrelas de alguns filmes famosos vivendo suas rotinas em algumas de nossas casas favoritas, trazendo "a banalidade da vida diária" a esses mitos da arquitetura e do cinema. "Estamos acostumados a observar e ler a arquitetura como um conjunto quase metafísico de espaços. De modo similar vemos os atores como personagens, não como pessoas", diz Babina. "Eu queria tentar reverter esses padrões: transformar esses interiores em 'casas' e os atores em 'pessoas'."

De Marilyn e Mies a Caine e Kahn, as estrelas ganham lares que combinam com seus temperamentos, locais onde podem relaxar, assistir TV, meditar - e, claro, limpar e arrumar a casa também.

Veja a seguir as 17 imagens de ARCHILIFE e revisite outras séries populares de Babina: ARCHIWINDOW, ARCHIMUSIC, ARCHIPORTRAIT, ARCHIST, ARCHIBET, ARCHICINE, e ARCHIDAILY.

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Uma arquiteta está à frente do Ministério da Cultura. A paraense Ana Cristina Wanzeler, que semana passada assumiu interinamente o posto, após Martha Suplicy deixar o cargo, se formou pela Universidade Federal do Pará (UFPA) nos anos 80.

Wanzeler se envolveu durante parte da carreira com temas associados à arquitetura, especialmente durante os anos em que esteve na Caixa Econômica Federal, onde trabalhou com habitação e, nos últimos anos, em São Paulo, lidando com obras como a do PAC (Programa de Aceleração do Crescimento).

O texto a seguir faz parte da terceira edição do jornal Homeland: News from Portugal, publicação que representa Portugal na 14ª Bienal de Veneza de 2014.

Este projeto tem como objetivo consolidar a encosta do Monte Xisto. Uma novo muro de gabião é proposto para regenerar a área que foi afetada por deslizamentos de terra em 2005. A proposta decorre do local, por meio de uma intervenção no espaço público para criar novos acessos entre a parte superior e inferior do morro. Propõe-se que algumas casas sejam demolidas, aquelas cuja estrutura não é adequada para a conversão, e as novas casas serão criadas próximas de seu local original para realojar as famílias afetadas. Os escombros das casas demolidas serão utilizados para criar novas estruturas públicas, tanto as funcionais quanto simbólicas.

O Pantone Hotel, um hotel de sete pavimentos em Bruxelas cuja decoração é inspirada no famoso sistema de cores Pantone, foi projetado pelo designer de interiores Michel Penneman e pelo arquiteto Olivier Hannaert, e teve suas portas abertas em 2010. O hotel tem 59 quartos que obedecem a uma variedade de esquemas cromáticos que seguem o preciso sistema Pantone. O projeto é a apoteose da transição da companhia para o mercado de produtos de lifestyle, com o "Universo Pantone" abrangendo tudo, de canecas a abotoaduras, que seguem a especificação exata de seus códigos de identificação.

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A Deutsche Post Towers em Bonn, Alemanha, recebeu o 10 Year Award do Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH). Projetada por Murphy/Jahn e concluída em 2002, a Post Tower foi um projeto pioneiro ao introduzir elementos de alto desempenho para criar um ambiente de escritórios mais eficiente e agradável, e foi agora reconhecida através desse prêmio que celebra o valor e o desempenho comprovados em edifícios em altura após um período de 10 anos de funcionamento. Saiba mais a seguir sobre o edifício vencedor.

A partir de dezembro a Associação Viva O Centro distribuirá gratuitamente o livro TRIÂNGULO SÃO PAULO – Um guia para se perder no centro, de Fernando Östlund e Rafael Grago. Trata-se de um híbrido de caderno de viagens e guia arquitetônico que mapeia a região onde a cidade nasceu.

A partir de 31 pontos desse território, identificados por elementos visuais distintivos e apresentados em textos concisos, a publicação traça um percurso revelador das muitas camadas de história acumuladas nesse pedaço da cidade. Entre a praça da Sé e os largos de São Francisco e São Bento, descobre desde traços das disputas entre Igreja e Estado no período colonial até histórias pitorescas da modernização, como a disputa pelo título de arranha-céu mais alto da cidade no início do século passado.

O Arq.Futuro, o Instituto Semeia e a FGV Direito Rio promovem o evento "Parques do Brasil", que acontece hoje (19 de novembro) no Espaço Tom Jobim, no Rio de Janeiro. Nesse encontro, especialistas discutem modelos de gestão para parques urbanos e unidades de conservação no país.

Entre os exemplos debatidos estarão o Parque do Flamengo, que completará 50 anos em 2015, e o Parque Sitiê, nascido do esforço comunitário no Morro do Vidigal.

O LAMA.SP convida o fotógrafo Thomaz Harrell para dividir seus conhecimentos no curso “A fotografia e suas sete chaves" que abordará desde a concepção e história dessa arte até sua prática e noções de edição e finalização. Os alunos também participarão de uma jornada fotográfica e o material produzido fomentará discussões, estabelecendo um diálogo entre os trabalhos dos participantes. O curso busca fornecer uma visão ampla dos princípios da fotografia e inspirar novos fotógrafos.

Na última sexta-feira, 14 de novembro, foi anunciado o resultado do Concurso Anexo da Biblioteca Nacional, promovido pela Fundação Biblioteca Nacional (FBN) e pela Companhia de Desenvolvimento Urbano da Região do Porto do Rio de Janeiro (CDURP), com organização do Departamento Rio de Janeiro do Instituto de Arquitetos do Brasil (IAB-RJ) e coordenado pela Norma Taulois.

O estudo preliminar dos arquitetos Hector Vigliecca, Luciene Quel, Ronald Werner Fiedler e Neli Yumi Shimizu, do escritório Vigliecca & Associados, foi eleito o vencedor do concurso, que contou com a participação de 66 inscritos.

De acordo com o presidente da FBN, Renato Lessa, o Anexo da Biblioteca Nacional marca uma nova fase da relação da instituição com o Rio de Janeiro: “A Biblioteca qualifica a sua relação com a cidade. O edifício Anexo será um equipamento cultural de ponta e um presente para a cidade. Os benefícios que esse equipamento vai trazer para a sociedade são incalculáveis.”

Veja a seguir os projetos vencedores e as menções honrosas:

O escritório MAD Architects, responsável pelo projeto do Lucas Museum of Narrative Arts, divulgou seus planos de construir uma escultural "montanha" branca que se ergue do terreno para para ser coroada com uma estrutura metálica. Projetada como um elemento da paisagem que pode ser acessada de todos os lados, mas com a entrada principal localizada numa praça pública que parece "flutuar", acessada através de uma série de rampas e degraus, o edifício se organiza em torno de um hall central e espaços para eventos, com quatro pavimentos de galeria, quatro teatros e, na cobertura do edifício, um mirante e um restaurante revestido de vidro. Numa "montanha" menor, anexada ao edifício principal, estão as funções educacionais, com salas de aula, auditórios e uma biblioteca.

De Chicago, o diretor de MAD Architects Ma Yansong explicou à equipe do ArchDaily como ele queria que o projeto fosse "futurístico mas ao mesmo tempo natural," conectando-se com a paisagem e o terreno da orla.

Saiba mais do projeto de Ma Yansong a seguir.

A Biblioteca Nacional de Israel divulgou imagens do projeto de Herzog & de Meuron para o novo lar da instituição. O edifício de seis pavimentos, comissionado ao escritório suíço após um extenso processo de entrevistas realizado ano passado, será construído até 2019 num terreno próximo ao edifício Knesset e adjacente ao Museu Israelense, ao Museu de Ciências e à Universidade Hebraica.

Mais imagens e informações sobre a biblioteca, a seguir.

A companhia Eastbanc convidou o arquiteto português Eduardo Souto de Moura a transformar o terreno de um antigo posto de gasolina em um condomínio de uso misto. Segundo uma notícia do jornal Georgetowner, a companhia pediu que os moradores da região tenham uma "mente aberta" para o projeto, que, como aponta o Urban Turf, se destacará no distrito histórico de Washington D.C. Poucos detalhes foram divulgados até o momento. "Estamos considerando todas as opções, de um condomínio a apartamentos de aluguel e um hotel", comentou o presidente da Eastbanc, Anthony Lanier. "Ainda estamos no início da fase de projeto."

Nossos parceiros da Escola da Cidade compartilharam conosco o vídeo da palestra da arquiteta e pesquisadora portuguesa Ana Vaz Milheiro, que falou aos estudantes da graduação da Escola da Cidade sobre a Arquitetura Portuguesa atual e a falta de influência do arquiteto Rem Koolhaas sobre ela.

Da palestrante: No otimismo da abertura do século XXI, parecia possível que a presença da Casa da Música, um único objeto "koolhaasiano" na paisagem urbana da cidade do Porto, conseguiria alterar o curso da cultura arquitetônica portuguesa. Eduardo Souto de Moura e o estágio de Braga, inaugurado em 2004, funcionariam como contraponto.

O futuro luminoso da arquitetura portuguesa se inscrevia entre dois extremos: o vanguardismo radical da arquitetura centro-europeia versus o modernismo vernacular que vingou entre a cultura portuguesa e que Álvaro Siza representava. O vaticínio da crítica de arquitetura da época dependia naturalmente da estabilidade das condições existentes, situação que a crise econômica de 2008 haveria de alterar.

"All I Own House é um projeto que materializa o interior de uma casa através dos pertences pessoais de sua habitante", diz o escritório PKMN Architectures sobre All I Own House, uma pequena casa e estúdio adaptável para a cliente Yolanda Pila, do ERREPILA Design Studio. Construída em um pequeno bairro ao norte de Madri, a casa de um único pavimento pertencia à avó da cliente. Agora, ela serve às funções exigidas pelo estilo de vida e trabalho dinâmico de Yolanda.

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No mês passado no WIRED by Design, Bjarke Ingels falou um pouco sobre seus projetos mais ambiciosos, destacando um tema: a missão do BIG de "criar infraestrutura social para cidades resilientes." Do projeto "BIG U" em Manhattan, um plano de proteção contra tempestades, até a "rampa para o céu", uma usina de energia limpa em Copenhague, o escritório dinamarquês está, sem dúvida, cumprindo sua missão de forma contagiante e grandiosa.

Em maio deste ano foi inaugurada a primeira das três linhas do Mi Teleférico, o novo transporte público que une La Paz com El Alto, a maior população urbana da Bolívia, que totaliza 1,6 milhões de habitantes.

A mais de 4.000 metros de altura e com uma rede de 11 quilômetros – quando as três linhas estiverem em funcionamento – este serviço se tornará o mais alto e extenso do mundo, permitindo realizar deslocamentos em menos tempo - o que diminuirá os congestionamentos que afetam ambas cidades e suprirá 30% da demanda de transporte público.

O projeto, que levou quase quatro décadas para ser implementado, transportará até 18 mil passageiros por hora em um total de 443 cabines.

Conheça mais sobre este projeto a seguir.