O design moderno desenvolvido na América Latina em meados do século XX, um dos períodos mais inovadores da região, é o tema da mostra Moderno: Design for Living in Brazil, Mexico, and Venezuela, 1940-1978, em exibição na Americas Society de 11 de fevereiro a 16 de maio de 2015, em Nova Iorque.
Em cartaz até 01 de março na Caixa Cultural São Paulo, a exposição São Paulo Dentro e Fora reúne fotografias feitas por Paulo Pampolin, além de polaroides feitas por crianças e adolescentes de ocupações do MSTS (Movimento Sem Teto São Paulo).
A exposição Como se pronuncia design em português? nasce e mantém-se como uma interrogação. O título faz também alusão aos diferentes modos de pronunciar o termo design na língua portuguesa, e ao que isso revela da sua origem, tradução, história e significados.
A maior exposição sobre a arquitetura latino-americana já realizada pelo Museu de Arte Moderna de Nova Iorque – MoMA contará com a parceira oficial do Instagram, rede social de compartilhamento e fotos que exibirá imagens de seus usuários em pleno museu.
Uma das mostras mais aguardadas do ano, Latin America in Construction: Architecture 1955–1980 exibirá obras fundamentais para a compreensão do modernismo na América Latina, mostrando ícones de diversos países do continente, entre os quais, é claro, o Brasil, que participa com projetos de Oscar Niemeyer, Lucio Costa, Paulo Mendes da Rocha, Vilanova Artigas, Gregori Warchavchik, Lina Bo Bardi e Affonso Eduardo Reidy.
Vivemos um momento em que mais da metade da população do planeta habita as cidades, e os efeitos da alteração climática não mais podem ser ignorados. A exposição Cidade Pós-Petróleo: A História do Futuro Urbano, que tem abertura amanhã, 27 de janeiro, no Studio-X Rio, apresenta projetos inovadores na Ásia, África, e América que abordam questões urbanas emergentes: Como a transição dos combustíveis fósseis para alternativas renováveis afetará o processo de planejamento urbano? Como o uso de energia renovável afeta o metabolismo urbano e as políticas de mobilidade e sustentabilidade?
O Museu da Casa Brasileira, em parceria com a Universidade de Delft (Holanda) e as galerias de arquitetura AIT- ArchitekturSalon Colônia e Hamburgo (Alemanha), realiza a segunda itinerância internacional da exposição sobre o arquiteto João Filgueiras Lima, o Lelé. Na Alemanha, a mostra fica em cartaz em janeiro e fevereiro em Colônia, e entre abril e junho em Hamburgo.
Em 1955 o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (MoMA) promoveu a exposição "Latin American Architecture since 1945", um levantamento sem precedentes da arquitetura moderna da América Latina. No 60° aniversário desse importante marco, o MoMA revisita a região para oferecer um complexo panorama das posições, debates e criatividade arquitetônica do México e Cuba ao Cone Sul entre 1955 e o início da década de 1980.
Lina Bo Bardi foi, sem sombra de dúvida, uma das arquitetas de maior expressividade que já atuou no Brasil. Em homenagem ao centenário de seu nascimento – hoje, 05 de dezembro – diversos museus e instituições organizaram exposições, debates, seminários e outros eventos que abordaram, de algum modo, a vida e a obra da arquiteta ítalo-brasileira.
Muitos desses eventos foram divulgados na página do ArchDaily Brasil e alguns, inclusive, ainda estão acontecendo em diversas cidades brasileiras. Assim, compilamos a seguir uma lista dos eventos com foco em Lina, além de outras matérias sobre a arquiteta.
Veja os eventos e matérias sobre Lina Bo Bardi, a seguir:
Alcino Soutinho Realismo Confortável é a primeira grande exposição dedicada à obra do arquiteto Alcino Soutinho (1930-2013), uma das figuras de maior influência na arquitetura portuguesa dos últimos 35 anos.
O evento “Centenário de Lina Bo Bardi – tempos vivos de uma arquitetura”, realizado em Salvador entre os dias 3 e 5 de dezembro de 2014, se propõe a expor e discutir a obra da arquiteta de uma forma histórica, crítica e atual.
Duas pertinentes ocorrências no campo da cultura marcam a presença do olhar da arquiteta Lina Bo Bardi sobre o Cerrado: a “Exposição Documento: Repassos – Edmar e as Tecedeiras do Triângulo Mineiro” (1975), em São Paulo, e a construção da Igreja Espírito Santo do Cerrado (1976-1982), em Uberlândia, Minas Gerais.
Depois de Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Recife, a exposição Paulo Werneck - muralista brasileiro será inaugurada no dia 15 de novembro no Museu de Arte da Pampulha, em Belo Horizonte. Desenhos originais, imagens de painéis, filmes, documentos e mobiliário compõem a mostra do ilustrador e artista carioca que colaborou com grandes nomes da arquitetura brasileira, como Oscar Niemeyer e os irmãos Roberto.
O projeto “Arquitetas Invisíveis”, criado pelo Centro Acadêmico da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (CAFAU) da Universidade de Brasília tem como objetivo principal resgatar a memória de arquitetas que tiveram um papel fundamental para a arquitetura e urbanismo, mas que foram, por diversas razões, desprestigiadas pela história.
O curso de pós-graduação Habitação e Cidade da Escola da Cidade promove, a partir do dia 5 de novembro, a exposição “Casa+casa+casa=ciudad. Germán Samper – Uma pesquisa sobre Habitação”, que exibirá trabalhos do arquiteto colombiano.
A partir do dia 30 de outubro o IFA-Gallerie Stuttgart recebe a exposição "In a class of its own", que exibirá 21 escolas de todo mundo selecionadas pelo ensino de vanguarda, entre as quais um projeto do arquiteto brasileiro Decio Tozzi - a Escola Jardim Ipê.
O Museu da Casa Brasileira – MCB oferecerá amanhã, 29 de outubro, às 19h30, uma visita noturna gratuita pela exposição “Maneiras de expor: arquitetura expositiva de Lina Bo Bardi” na companhia do curador da exibição, Giancarlo Latorraca.
O espaço Zip’up da Galeria Zipper, em São Paulo, recebe, até o dia 01 de novembro, a intervenção "Geografia de um lugar contada por ele mesmo" da artista Flavia Mielnik, com curadoria de Galciani Neves e coordenação do curador Mario Gioia. A ação de Flavia Mielnik propõe passagens e atravessamentos visuais como situações de des-limites em uma narrativa no espaço composta por elementos do próprio espaço e por elementos ficcionais construídos pela artista. Todos esses componentes, a galeria e seu entorno, agem em uma ficção argumentada no espaço e nele mesmo se constituem, fazendo com que o público se desloque tanto a partir do todo quanto de seus fragmentos, guiando-se ou perdendo-se nestes desenhos.
O Simpósio Internacional Urbanismo Ecológico, promovido pela Universidade de Harvard em parceria com o Centro Cultural São Paulo, reunirá arquitetos, planejadores e urbanistas, teóricos, políticos e líderes do terceiro setor para debater o meio urbano sob diversos temas abordados no livro homônimo.
Urbanismo ecológico, publicado pela Editora Gustavo Gili, surge exatamente da urgente necessidade de abordar o urbanismo sob um enfoque da ecologia como método prático e criativo para enfrentar a realidade da cidade, e assim se constitui em uma aposta deliberada pela consolidação definitiva do conceito de “urbanismo ecológico” por meio da compilação de uma série de textos-chave sobre a matéria.