Tudo
Projetos
Produtos
Eventos
Concursos
  1. ArchDaily
  2. Le Corbusier

Le Corbusier: O mais recente de arquitetura e notícia

Último edifício projetado por Le Corbusier é reaberto em Zurique

07:00 - 1 Junho, 2019
Último edifício projetado por Le Corbusier é reaberto em Zurique, © Paul Clemence
© Paul Clemence

O Centro Le Corbusier é considerado o último projeto construído por Le Corbusier. Entretanto, ele foi inaugurado somente em 1967, dois anos após a morte do seu renomado criador. Ao longo dos últimos anos o edifício esteve fechado, atravessando um longo projeto de reforma e restauração. Finalmente, o edifício construído em aço e vidro, volta a abrir as suas portas para o público na cidade de Zurique.

© Paul Clemence © Paul Clemence © Paul Clemence © Paul Clemence + 35

Experimentando Le Corbusier - Interpretações Contemporâneas do Modernismo

03:30 - 29 Abril, 2019
Experimentando Le Corbusier - Interpretações Contemporâneas do Modernismo, Experimentando Le Corbusier no Museu Oscar Niemeyer
Experimentando Le Corbusier no Museu Oscar Niemeyer

Cremme Editora de Mobiliário e Museu Oscar Niemeyer inauguram mostra sobre Le Corbusier

O Museu Oscar Niemeyer (MON), inaugura no sábado, 13, a exposição “Experimentando Le Corbusier – Interpretações Contemporâneas do Modernismo”. A mostra reúne profissionais que revivem a experiência do pensamento revolucionário de Le Corbusier, levando-o para além da arquitetura.

“É uma satisfação para o MON receber essa exposição, que tem como objetivo repensar e refletir sobre a significativa obra do mestre Le Corbusier e, para isso, reúne talentosos profissionais contemporâneos numa ampla discussão”, diz a diretora-presidente do MON, Juliana Vosnika.

O projeto conta com a participação de Irmãos Campana, Paulo Mendes

Luminárias desenhadas por arquitetos são atração na Semana do Design de Milão 2019

13:00 - 15 Abril, 2019
Luminárias desenhadas por arquitetos são atração na Semana do Design de Milão 2019, Sergey Makhno Architects. Imagem Cortesia de ArchDaily
Sergey Makhno Architects. Imagem Cortesia de ArchDaily

A Semana de Design de Milão, que este ano acontece entre os dias 09 e 14 de Abril, é o principal e mais conhecido evento de design do mundo, aonde são apresentados todos os anos as principais tendências do design contemporâneo. O Salone del Mobile, como parte dos eventos da Semana de Design, acolhe este ano a Bienal Euroluce, uma exposição internacional de design de iluminação.

A Euroluce deste ano apresenta duas tendências para os próximos anos: "redescobrindo o passado" e "referenciando a natureza". Antigas peças de design foram redescobertas e trazidas de volta à vida, não apenas para servir como símbolos do passado, mas como uma nova fonte de inspiração para o futuro. A referência à natureza é, evidentemente, a principal tendência no mundo do design hoje, dominando não apenas as peças apresentadas na Euroluce mas todas as outras categorias de objetos presentes na Semana de Design de Milão de 2019. São peças inspiradas na natureza e em suas formas naturais e orgânicas, além é claro, de materiais reciclados e ecologicamente corretos.

Seguindo estas linhas, as peças mais chamativas do Euroluce deste ano levam a assinatura de renomados arquitetos e estúdios de design do mundo. Importantes arquitetos fazem sua estréia como designers e apresentam ao mundo suas peças e soluções inteligentes de iluminação.

Sobre o deslocamento do corpo na arquitetura: o Modulor de Le Corbusier

13:00 - 24 Fevereiro, 2019
Sobre o deslocamento do corpo na arquitetura: o Modulor de Le Corbusier, © Wikimedia CC usuário Shyamal (talk | contribs). Licença CC0 1.0
© Wikimedia CC usuário Shyamal (talk | contribs). Licença CC0 1.0

Em 1948 o arquiteto Charles-Édouard Jeanneret-Gris - mais conhecido como Le Corbusier -, lançou uma de suas publicações mais famosas, intitulada O modulor, seguida por O modulor 2 em 1953. Nesses textos, Le Corbusier fez conhecer sua abordagem às investigações que tanto Vitruvio quanto Da Vinci e Leon Battista Alberti haviam começado, em um esforço por encontrar a relação matemática entre as medidas do homem com a natureza.

As pesquisas dos autores previamente mencionados representam também uma busca por explicar os Partenons, templos indígenas e as catedrais construídas a partir de medidas precisas que faziam referência a um código do que se entendia como essencial. Saber de quais instrumentos se dispunha para encontrar a essência dessas construções era o ponto de partida, e parecia se tratar de instrumentos que transcendiam o tempo. Não parece tão estranho dizer que as medidas que se empregaram foram, em essência, partes do corpo, como cotovelo, dedo, polegada, pé, braço, palma, etc. Inclusive, existem instrumentos e medidas que levam nomes que aludem ao corpo humano, o que indica que a arquitetura não está longe de ser reflexo do mesmo.

ARCHIVOIDS de Federico Babina exalta as arquiteturas do vazio

16:00 - 10 Janeiro, 2019
ARCHIVOIDS de Federico Babina exalta as arquiteturas do vazio, © Federico Babina
© Federico Babina

O artista italiano Federico Babina compartilhou conosco seu mais recente trabalho de ilustração arquitetônica. Archivoid procura "esculpir massas invisíveis de espaço" através da leitura de negativos - usando a linguagem arquitetônica de arquitetos famosos do passado e do presente, de Frank Lloyd Wright a Bjarke Ingels.

As imagens de Babina criam um ponto de vista inverso, uma inversão de percepção para uma leitura alternativa do espaço e da própria realidade. Fazendo do espaço negativo seu protagonista, Babina traça as “pegadas arquitetônicas” de arquitetos famosos, unindo misteriosas geometrias com uma combinação de cores vibrantes.

© Federico Babina © Federico Babina © Federico Babina © Federico Babina + 9

Repensando o Manifesto de Le Corbusier: 6 explorações que rompem os ideais modernistas

12:00 - 19 Dezembro, 2018
The Society of the Spectacle / Guy Debord
The Society of the Spectacle / Guy Debord

“Uma maquete de Corbusier é a única imagem que me traz à mente a ideia de um suicídio imediato.” - Ivan Chtcheglov

Apesar de suas brincadeiras, os situacionistas podem estar certos, afinal. A angústia dos estudantes de arquitetura pode não ser resultado de um trabalho excessivo no estúdio, mas sim da repetição sermonizante dos ideais modernistas que continuam a ser ensinados. No manifesto de Le Corbusier, Vers une Architecture (Por uma arquitetura), ele defende a adoção da arquitetura moderna como a solução para as crises globais do século XX, de uma forma que agora parece bastante limitadora.

Se a disciplina não ultrapassar as fotografias em preto-e-branco do Pavilhão de Barcelona ou os projetos da Bauhaus, os alunos continuarão a produzir o que pode estar incorretamente associado à “arquitetura correta”. A partir desses estereótipos do que a arquitetura deveria ser, aqui estão seis explorações de construções, curadoria e escrita que resistem a essas noções:

via MVRDV Courtesy of Joanna E. Grant © Plamen Petkov Courtesy of Sarah Wigglesworth Architects + 19

Retrofuturismo em Buenos Aires

15:00 - 7 Dezembro, 2018
Retrofuturismo em Buenos Aires, Buenos Aires no futuro. Fonte: El Hogar, 1929. Nº 1021. Imagem via Ediciones Infinito e Dra. Arq. Margarita Gutman
Buenos Aires no futuro. Fonte: El Hogar, 1929. Nº 1021. Imagem via Ediciones Infinito e Dra. Arq. Margarita Gutman

Buenos Aires em 2018. Habitantes? Quase 3 milhões. Trens magnéticos de alta velocidade? Zero. Arranha-céus interconectados com vias férreas? Zero. DeLoreans voando pelos ares? Lamentavelmente, zero. Inovações no transporte? O metro-bus e a ciclovia. Em termos urbanísticos, a cidade parece não haver avançado no ritmo que se imaginava.

O que existia era uma fé cega no futuro. Um futuro onde tudo seria possível, onde o céu não era o limite e as pessoas poderiam circular livremente sobre as nuvens através de uma rede de caminhos que conectariam altas torres. O que ocorreu? Para isso, devemos viajar no tempo. Mais precisamente, ao passado.

Ninguém nasce moderno: as primeiras obras de mestres da arquitetura do século XX

07:00 - 22 Novembro, 2018
Ninguém nasce moderno: as primeiras obras de mestres da arquitetura do século XX

No âmbito da arquitetura, grande parte do século XX é marcada por uma produção que se lê, de modo geral, como moderna. As bases que configuram essa produção têm sido, há pelo menos seis décadas, objeto de discussão, reunindo opiniões divergentes sobre a verdadeira intenção por trás da gestalt moderna.

Apartamento projetado por Le Corbusier é restaurado e aberto ao público em Paris

16:00 - 25 Outubro, 2018
Apartamento projetado por Le Corbusier é restaurado e aberto ao público em Paris, © FLC/ADAGP/Mercusot
© FLC/ADAGP/Mercusot

A Fundação Le Corbusier celebra o seu 50º aniversário com a inauguração de um apartamento projetado pelo famoso arquitecto e agora restaurado segundo seu desenho original. O apartamento localizado na rua Nungesser-et-Coli, em Paris, foi projetado por Le Corbusier em 1931 e concluído em 1934 para ser sua própria residência.

O apartamento passou por dois anos de restauração após ser classificado como patrimônio mundial em 2016 e agora está aberto ao público.

© FLC/ADAGP/Mercusot © FLC/ADAGP/Mercusot © FLC/ADAGP © FLC/ADAGP + 5

Desenhando na estrada: a história das viagens do jovem Le Corbusier pela Europa

12:00 - 22 Outubro, 2018
Desenhando na estrada: a história das viagens do jovem Le Corbusier pela Europa, © F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016
© F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016

Voyage Le Corbusier, de Jacob Brillhart, coleciona pela primeira vez um compêndio de croquis e aquarelas de Charles-Edouard Jeanneret - um jovem estudante que se tornaria o arquiteto modernista influente, Le Corbusier. Entre 1907 e 1911, ele viajou pela Europa e pelo Mediterrâneo carregando uma série de equipamentos de desenho e documentando tudo o que viu: ruínas clássicas, detalhes de interiores, paisagens vibrantes e as pessoas e objetos que os povoavam.

Le Corbusier era um arquiteto progressista profundamente radical, um futurista que era igualmente e fundamentalmente enraizado na história e na tradição. Ele era intensamente curioso, constantemente viajando, desenhando, pintando e escrevendo, tudo na busca de se tornar um arquiteto melhor. Como resultado, ele encontrou maneiras intelectuais para conectar seus fundamentos históricos com o que aprendeu com seus contemporâneos. Cresceu desenhando a natureza para copiar a pintura italiana do século XIV para, depois, liderar o movimento purista que influenciou grandemente a pintura e a arquitetura francesas no início dos anos 20. Todo o tempo, fazia conexões entre natureza, arte, cultura e arquitetura que eventualmente lhe deram uma base para pensar sobre projeto.

© F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016 © F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016 © F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016 © F.L.C. / ADAGP, Paris / Artists Rights Society (ARS), New York 2016 + 15

Cores, formas e materiais: o charme modernista de Berlim do pós-guerra

16:00 - 15 Outubro, 2018
Cores, formas e materiais: o charme modernista de Berlim do pós-guerra, © Andres Gallardo
© Andres Gallardo

Em mais um capítulo do projeto Urban Geometry, o fotógrafo espanhol Andres Gallardo registra as cores, formas e a materialidade da arquitetura do pós-guerra em Berlim. O projeto conta ainda com registros de arquiteturas modernas de Pequim, Seul, Copenhague e Tallinn.

© Andres Gallardo © Andres Gallardo © Andres Gallardo © Andres Gallardo + 21

Eileen Grey, Le Corbusier e a Casa E-1027: uma história de arquitetura e escândalos

10:00 - 29 Setembro, 2018
Eileen Grey, Le Corbusier e a Casa E-1027: uma história de arquitetura e escândalos, © Manuel Bougot
© Manuel Bougot

Este artigo foi originalmente publicado pela Metropolis Magazine como "A Saga Sórdida da Icônica Casa E-1027 de Eileen Gray".

É justo dizer que a casa francesa E-1027 de Eileen Gray não viveu uma vida encantadora: ela sobreviveu à profanação de Le Corbusier, foi alvo dos nazistas, por um período foi destino de orgias e drogas, e esteve perto do abandono. No entanto, ultimamente, o futuro da infame casa parece mais otimista: a Cap Moderne, uma organização sem fins lucrativos dedicada a reabilitar e abrir o edifício como um destino cultural, lançou recentemente uma campanha de financiamento coletivo para continuar a restauração da edificação. Nos últimos anos, o trabalho dos restauradores concentrou-se na recriação dos móveis projetados por Eileen Gray e os últimos esforços concentram-se na sala de jantar. Como esse ambiente - e toda a casa - perdeu seus móveis e entrou em ruínas é uma longa história, com muitas reviravoltas.

Fotos do cinema Neelam, um ícone modernista na Chandigarh de Le Corbusier

19:00 - 16 Setembro, 2018
© Edmund Sumner
© Edmund Sumner

O Neelam Cinema é um dos três teatros construídos em Chandigarh, cidade modernista planejada por Le Corbusier. Construído pouco depois da independência da Índia no início dos anos 1950, o cinema está localizado na movimentada área industrial do Setor 17. Projetado pelo arquiteto Aditya Prakash sob a orientação de Le Corbusier e seu primo Pierre Jeanneret, a estrutura modernista permanece até hoje em sua forma original e continua projetando filmes de Bollywood. No entanto, sem a proteção como Patrimônio Mundial da UNESCO, o futuro do cinema permanece incerto. Abaixo, o fotógrafo britânico Edmund Sumner discute sua experiência de fotografar o cinema de 960 lugares, o coração da cidade, e um ícone de Chandigarh.

© Edmund Sumner © Edmund Sumner © Edmund Sumner © Edmund Sumner + 10

Fotógrafa registra o modernismo híbrido das igrejas de Kerala, no sul da Índia

07:00 - 21 Agosto, 2018
© Stefanie Zoche
© Stefanie Zoche

A fotógrafa Stefanie Zoche, do Haubitz-Zoche, registrou uma série de imagens vibrantes das igrejas do "modernismo híbrido" da região de Kerala, ao sul da Índia. As imagens a seguir, também disponíveis no site do artista, retratam a mistura de influências modernistas e elementos arquitetônicos locais que definiram muitas igrejas indianas após a independência do país em 1947.

Segundo Zoche, o estabelecimento da igreja indiana pós-independência procurou se diferenciar do estilo histórico de construção colonial e, portanto, inspirou-se no ícone modernista de Le Corbusier. Os edifícios registrados por Zoche geralmente exibem uma “linguagem formal efusivamente escultural e um uso de cores intensas” com símbolos cristãos “diretamente transpostos para um projeto tridimensional e monumental”.

© Stefanie Zoche © Stefanie Zoche © Stefanie Zoche © Stefanie Zoche + 29

Inscrições abertas para o concurso A0= MODERNISMO x (BRASIL + LE CORBUSIER)

06:00 - 3 Agosto, 2018
Inscrições abertas para o concurso A0= MODERNISMO x (BRASIL + LE CORBUSIER)

O Instituto Cremme tem o prazer de convidar estudantes de Arquitetura e Urbanismo, Design, Fotografia, Comunicação e Artes Plásticas de São Paulo para o concurso dentro do quadro da exposição “Experimentando Le Corbusier – Interpretações Contemporâneas do Modernismo”, em vigor no Museu da Casa Brasileira até dia 12 de agosto.

Partindo de questões atuais, os artistas que expõem, revivem a experiência do pensamento de Le Corbusier buscando adequar-se ao momento contemporâneo. Escritórios de arquitetura, como Triptyque Architecture, Nitsche Arquitetos e AR Arquitetos, representaram no formato de uma A0 tais questionamentos sintetizados no seguinte enunciado:

Conheça a casa em que viveu Pierre Jeanneret, primo e colaborador de Le Corbusier

10:00 - 21 Julho, 2018
Conheça a casa em que viveu Pierre Jeanneret, primo e colaborador de Le Corbusier, © Paul Clemence
© Paul Clemence

O fotógrafo da Archi-Photo, Paul Clemence, compartilhou conosco algumas raras imagens da casa de Pierre Jeanneret em Chandigarh. Ele descreveu esta fantástica experiência em um artigo publicado na revista Modern Magazine, que republicamos aqui com sua permissão.

Chandigarh, a cidade modernista concebida e planejada por Le Corbusier na Índia, oculta o trabalho de outro arquiteto de quem se fala muito pouco. Além do do plano urbanístico e da maioria dos mais importantes edifícios públicos da cidade, projetados pelo arquiteto ícone do modernismo, também é importante destacar o primoroso trabalho desenvolvido por seu primo mais jovem, Pierre Jeanneret, que foi seu colaborador ao longo de muitos anos e foi responsável por transformar as visões de Le Corbusier em realidade. Os dois trabalharam lado a lado nesse grande empreendimento, compartilhando a mesma sensibilidade projetual. Nomeado arquiteto sênior, Jeanneret, de origem suíça, supervisionou as obras deste ambicioso projeto e mostrou suas muitas habilidades, desenvolvendo importantes relações com os profissionais e a comunidade local. "Ele é respeitado como um pai, adorado como um irmão pelos quase cinquenta jovens que se candidataram para trabalhar no Gabinete do Arquiteto", escreveu Corbusier em admiração ao seu primo.

Casa da Arquitectura inaugura a exposição "Still Cabanon"

19:30 - 18 Julho, 2018
Casa da Arquitectura inaugura a exposição "Still Cabanon" , Maquetas e ensaios de 27 autores de diferentes disciplinas inspirados na casa-abrigo projetada por Le Corbusier
Maquetas e ensaios de 27 autores de diferentes disciplinas inspirados na casa-abrigo projetada por Le Corbusier

A “Still Cabanon” representa o desafio lançado a 27 autores de diferentes áreas disciplinares para pensarem e desenharem um espaço íntimo de abrigo para si próprios, onde se desenvolvam as suas reflexões em torno do habitar no Século XXI.

A inauguração realiza-se no próximo sábado, dia 21, às 17h00, na Galeria da Casa da Arquitectura (CA) - Centro Português de Arquitectura, em Matosinhos, onde ficará patente até 16 de setembro. Estarão presentes o presidente e o diretor-executivo da CA, José Manuel Dias da Fonseca e Nuno Sampaio, respetivamente, os curadores da exposição, José Miguel Pinto e Atelier do Corvo,