A geografia do Irã consiste em grande parte de um planalto central do deserto, cercado por serras. Devido ao fato do país ser coberto principalmente por terra, areia e rocha, a arquitetura iraniana faz intenso uso de elementos de tijolo ou adobe. A maioria dos edifícios vistos em cidades maiores, como Teerã e Isfahan, são construídos usando métodos de amarração de tijolos similares, como pode ser visto em outras partes do mundo, mas certas construções, normalmente aquelas que datam mais atrás, apresentam incríveis tesouros geométricos. E não pára por aí - antiga arquitetura iraniana muitas vezes apresenta uma camada de azulejos sobre as construções de tijolos que podem criar maravilhas geométricas. A arte de criar complexidade usando elementos incrivelmente simples foi dominada pela arquitetura iraniana. Em um mundo arquitetônico onde a construção se tornou oculta por camadas de gesso e madeira compensada, poderíamos aprender muito com a beleza da geometria estrutural do Irã, onde a pele e a estrutura são (quase sempre) a mesma coisa.
A chegada e a popularização dos automóveis fizeram com que os espaços onde as pessoas caminhavam fossem segregados e colocados nas bordas das vias. Esses locais foram sendo cada vez mais comprimidos, os tempos para atravessar as ruas tornaram-se cada vez menores, até chegarmos aos dias atuais, de total predominância do automóvel sobre o pedestre. Porém, com o rápido aumento do número de pessoas nas grandes cidades e com os níveis de poluição do ar passando dos limites aceitáveis, essa realidade pode estar chegando ao fim. Aos poucos, importantes metrópoles mundiais como Nova York, Londres e São Paulo colocam em prática a chamada pedestrianização.
Se você também se sente sobrecarregado pelas etapas a serem seguidas ao trabalhar em um projeto, talvez se interesse em saber que os chilenos Domingo Sarmiento e Rodrigo Ortiz, membros do Comité de Arquitectos Jóvenes del Colegio de Arquitectos (CAJ), divulgaram um documento que serve de base para as etapas do desenvolvimento desenvolvimento de um projeto.
Desde a etapa de aprovação pelas autoridades até os projetos complementares, o documento, intitulado Desarrollo de un proyecto: pauta base para el desarrollo de un encargo, busca servir de orientação e apoio a todos os arquitetos jovens que estão iniciando seu exercício profissional e procuram compreender os procedimentos do desenvolvimento de um projeto.
https://www.archdaily.com.br/br/806445/como-abordar-um-projeto-de-arquitetura-um-guia-passo-a-passoArchDaily Team
Enquanto a impressão 3D em grande escala para a arquitetura continua a ser uma área de pesquisa muito movimentada, a empresa XtreeE, com sede na França, vem usando o concreto impresso 3D em projetos desde 2015. Sua mais recente criação é uma estrutura de suporte orgânica para um parque infantil em Aix -en-Provence.
O esforço da capital norueguesa em busca de uma alta qualidade atmosférica originou iniciativas focadas no fomento da mobilidade sustentável, dentre as quais o plano que visa proibir a circulação de automóveis no centro da cidade, previsto para entrar em vigor em 2019.
Com esta mudança no trânsito, a ideia é contribuir com a redução das emissões de poluentes em 50% até 2020, com base nas emissões da cidade em 1990.
O World Architecture Festival anunciou o lançamento da 10ª edição do evento com o lançamento do "Manifesto WAF", que identifica os principais desafios que a profissão enfrentará nos próximos dez anos. Destinado a angariar financiamento para a pesquisa de arquitetura, o manifesto esboça uma série de tópicos onde os arquitetos podem usar sua influência para afetar a sociedade como um todo.
O projeto representa uma rotura radical ao conceito tradicional de um memorial, em parte porque não se usou nenhum simbolismo ao estereótipo de um memorial.
Todos os elementos desta composição são ordenados e geometricamente predispostos. Enquanto ao mesmo tempo, a pedra, sua cor e a septicidade do material cria uma sensação de vazio.
Após sua inauguração em setembro do ano passado, o Smithsonian National Museum of African American History and Culture pode ser visto em pleno funcionamento graças a esta recente série de fotografias feita pelo fotógrafo Brad Feinknopf. Projetado por Freelon Adjaye Bond / SmithGroup JJR (uma colaboração que incluiu Perkins + Will Phil Freelon, David Adjaye de Adjaye Associates, Davis Brody Bond e SmithGroup JJR), o edifício de 420.000 metros quadrados abriga inúmeras galerias e coleções, além de um teatro. Mantendo uma forte ligação com a história africana enraizada da América, o museu afirma uma sutil presença na paisagem, coexistindo ao lado do Monumento de Washington e do Museu Nacional de História Americana.
A Escola da Cidade compartilhou conosco mais um dos vídeos do Baú da Escola, desta vez com o artista alemão Michael Wesely, que apresentou retratos e imagens de Berlim em transformação, além de exposições, em que ele explica que o tempo de exposição é determinado pela necessidade dele de entender quanto tempo aquilo precisa ser exposto.
Ao contrário de algumas crenças, a mudança climática não é simplesmente uma ameaça não identificável num horizonte distante, mas um fenômeno que já teve impacto real em diversas partes do mundo. Para ilustrar estes efeitos em nosso ambiente, o New York Times lançou uma nova série multimídia chamada "Changing Climate, Changing Cities", escrita pelo crítico de arquitetura Michael Kimmelman, que pretende expor como a mudança climática está "desafiando os centros urbanos de todo o mundo".
A primeira reportagem apresenta a Cidade do México, onde questões ambientais que causam danos há séculos -- como a escassez de água e o afundamento do solo -- começam a ver seus efeitos multiplicados pela mudança climática na cidade. A matéria explica a raiz desses problemas e seus efeitos em uma infraestrutura e tecido social já fragilizados.
ArchDaily continua a parceria com a revista The Architectural Review, trazendo introduções curtas aos temas das edições mensais da publicação. Nesta introdução à edição de dezembro - janeiro 2017 - comemoração do 120° aniversário da revista - a editora Christine Murray discute o legado desta, que vem há mais de um século, sendo uma das revistas de arquitetura mais respeitadas e aguarda, com expectativa, o futuro da publicação. "Olhando para a frente, estamos empenhados em fazer as coisas de maneira diferente - o que, paradoxalmente, é o que sempre fizemos", explica ela.
O arquivo da The Architectural Review é uma grande caixa de curiosidades - uma cacofonia de vozes, estilos, ilustrações e fotografias, ultrajes e encantos, personalidades e tendências, polêmicas, falhas e fetiches. Ao criar esta edição de aniversário, comemorando os 120 anos de crítica, queríamos capturar a diversidade e excentricidade dessa conversa arquitetônica. Como tal, o conteúdo do arquivo é organizado não cronologicamente, mas em temas perenes que ecoaram e evoluíram ao longo das décadas, da tecnologia à educação - forças que moldaram a profissão.
A melhor coisa sobre os modelos do Revit é quanto tempo eles podem fazer você economizar. A pior coisa sobre os modelos do Revit é quanto tempo eles levam para serem criados.
É uma sinuca de bico. Para economizar tempo, você precisa gastar tempo. Não é fácil encontrar esse tempo quando você tem projetos faturáveis para fazer e prazos para atender. Acredite em mim, eu sei.
E quando você terminar o modelo, quantas vezes você precisará revê-lo e atualizá-lo? E se você tem um projeto que é um tipo de edifício completamente novo? Seu modelo ainda funciona para esse tipo de edifício? E se você precisar seguir o padrão BIM de uma outra empresa? Você pode modificar seu modelo para atender as suas necessidades?
Parte da obra de Gabriela Carrillo (direita) e Rozana Montiel (esquerda)
Hoje, 3 de março, a publicação The Architectural Review, junto ao The Architects’ Journal anunciaram as arquitetas mexicanas Gabriela Carrillo e Rozana Montiel como vencedoras do AR Emerging Architecture 2017 nos Prêmios Women in Architecture.
O júri mostrou-se particularmente impressionado com o Tribunal de Pátzcuaro em Michoacán (México), que responde habilmente a uma demanda para projetar espaços flexíveis, cumprindo com estritas regras de segurança e melhorando a transparência nos processos judiciais. Além disso, o júri destacou o sensível compromisso com as comunidades que ativam simples formas arquitetônicas, como se pode apreciar em seus perceptivos projetos como QUADRA, em Veracruz, a Unidade Habitacional San Pablo Xalpa e a Casa Tepoztlan, todos no México.
Planejamento urbano pode ser uma tarefa difícil dependendo dos elementos envolvidos, como tempo, participantes e tópicos.
Desde 2012, a empresa sueca MethodKit se dedicou em elaborar kits para simplificar as tarefas em diversos campos profissionais, utilizando cartas que definem questões e guiam discussões.
Inicialmente, estes kits foram orientados para o design e tecnologia digital, no entanto, esta ferramenta colaborativa e fácil de utilizar foi logo expandida para a arquitetura e planejamento urbano.
Após vencer o "Design of the Year" com uma solução de habitação para refugiados, intitulada "Better Shelter", a IKEA retorna com uma solução pioneira para uma das necessidades contemporâneas da sociedade. Desenvolvido pelo laboratório de inovação IKEA Space10, em parceria com os arquitetos Sine Lindholm e Mads-Ulrik Husum, o "Growroom" consiste em uma estrutura esférica de jardim destinada a ajudar as pessoas a "cultivarem seu próprio alimento localmente de maneira bonita e sustentável". E agora, os desenhos da estrutura foram disponibilizados gratuitamente on-line através da plataforma de código aberto Space10, dando a todos a oportunidade de construir seu próprio jardim esférico.
O Departamento de Arquitetura e Urbanismo (DAU) da PUC-Rio lança agora o segundo número da revista PRUMO cujo tema é o Ensino da Arquitetura. O objetivo dessa publicação é reunir reflexões críticas e experiências de pesquisadores, professores e jovens arquitetos que colocam em questão os atuais processos de formação do profissional nos cursos de graduação. Ou seja, esse novo número da PRUMO busca colaborar com o entendimento de como a pluralidade e complexidade do mundo contemporâneo, a ausência de certezas, a polifonia e, até mesmo, o borramento dos campos disciplinares determinaram (ou deveriam determinar) novas práticas de ensino em diferentes escolas de arquitetura.
Por que precisamos de ateliê (“studio”, no original) educacional no Japão? A resposta está na Y-GSA, uma escola de pós-graduação para arquitetos em formação.
Como outros projetos do trio catalão, a biblioteca se destaca por sua materialidade e técnicas construtivas, fazendo intenso uso da transparências e luz.
Uma das técnicas mais comuns de impressão em 3D consiste em usar um laser para curar o plástico ativado pela luz, imprimindo camadas empilhadas em um processo demorado. Mas agora a start-up de tecnologia Daqri descobriu uma maneira de acelerar esse processo: usando hologramas tridimensionais.
Frank Gehry foi convidado pela plataforma de ensino online MasterClass para oferecer um curso interativo de arquitetura e projeto sobre seu processo criativo. O curso contará com 15 aulas em vídeo e uma crítica do próprio arquiteto sobre o trabalho de um aluno selecionado.
A um custo de US$ 90, as aulas irão tratar da carreira e abordagem arquitetônica de Gehry, ilustradas por croquis e modelos do arquivo privado do arquiteto. Cada aula terá como base um caderno para download com anotações e informações para a semana.
Para facilitar o processo de desenho de nossos leitores, a empresa Porcelanosa Grupo compartilhou conosco uma série de arquivos .DWG de seus diversos produtos de banheiro. Os arquivos incluem objetos em 2D e 3D que podem ser baixados diretamente a partir deste artigo.
Faça o download dos objetos abaixo, que foram divididos nas seguintes categorias: Chuveiros, Sanitários, Cubas, Torneiras e Banheiras.
https://www.archdaily.com.br/br/806224/torneiras-chuveiros-cubas-e-sanitarios-blocos-cad-gratuitos-em-2d-e-3dArchDaily Team
Trabalhando juntos desde 1988 sob o nome de RCR Arquitectes, a equipe abordou uma ampla gama de tipologias em sua carreira e a maioria de suas obras estão em sua terra natal: Catalunha (Espanha). Nesta ocasião, te convidamos a conhecer o trabalho em 20 imagens que exemplificam o interesse particular dos arquitetos pelos detalhes e materialidade.
Apresentamos uma entrevista exclusiva com o vencedor do prêmio Pritzker 2016, Alejandro Aravena, publicada na edição número 31 da Revista AOA. Foi realizada pelo comitê editorial da Revista AOA -representado por Yves Besançon, Francisca Pulido e Tomás Swett- e acompanhado pelas fotografias de Álvaro González. A generosa disponibilidade e carinho de Aravena permitiu abordar questões profundas sobre seu pensamento e projeção arquitetônica, especialmente da Bienal de Veneza.
Instalação Two Mainfolds (2016). Image Cortesia de Festival Walk&Talk
De vocação experimental, o Festival Walk&Talk privilegia a apresentação de projetos inéditos e a sua realização efetiva a programação que é desenvolvida ao longo de todo o ano pela Anda&Fala – Associação Cultural, através de residências que estimulam a criação artística contemporânea, a partir do contexto cultural e geográfico específico dos Açores. Jesse James, Diretor artístico do Walk&Talk e co-fundador da Associação Anda&Fala, sublinha: “O Walk&Talk está a consolidar-se como uma plataforma de programação artística contínua que, baseada nos Açores, se quer também sustentada a longo prazo, para que continue a ser capaz de atrair e apoiar a criação artística nas suas mais variadas formas de expressão”.
Após uma primeira série de fotografias que revelava geometrias arquitetônicas de Madri, Joel Filipe compartilhou novamente seu trabalho conosco; desta vez, a série Into the Fog. Nestas fotografias, Filipe apresenta, através de uma camada de neblina, arquiteturas conhecidas do skyline da capital espanhola.