Pela primeira vez em mais de meio século os Estados Unidos reabriram sua embaixada em Havana, Cuba,, atraindo, recentemente, a atenção para o emblemático edifício modernista projetado por Harrison & Abramovitz. Historicamente associado por muitos cubanos à arrogância e imperialismo norte-americano, o edifício desempenhou um papel simbólico na relação política entre os dois países.
O World Architecture Festival (WAF), maior festival de arquitetura do mundo, que acontece anualmente em Singapura, anunciou o tema deste ano: 50:50. O tema é inspirado no aniversário de 50 anos de Singapura como país independente e revê como a arquitetura e o urbanismo mudaram nos últimos 50 anos, tendo em vista as possíveis mudanças para os 50 anos que estão por vir.
Em homenagem ao centenário de um dos arquitetos mais influentes do Brasil, Vilanova Artigas, o Itaú Cultural promove, no dia 23 de julho, a mesa redonda “Memória: Vilanova Artigas”, com Marcos Acayaba, Celso Pôla Pazzanese e mediação de José Armênio Brito Cuz. O evento também marca o lançamento do livro “Vilanova Artigas”, de autoria de Rosa e Marco Artigas.
Já no dia 30 deste mês, acontece a exibição do filme “Vilanova Artigas: o arquiteto e a luz”, seguida de uma conversa com os realizadores, na Praça das Artes, no centro de São Paulo. O filme, dirigido por Laura Artigas e Pedro Gorski, foi produzido por ocasião do centenário do arquiteto e mostra a trajetória de Artigas costurada pelas lembranças de familiares, amigos, alunos, por imagens do seu arquivo pessoal e por relatos inéditos do arquiteto.
Faleceu esta madrugada, aos 80 anos de idade, o arquiteto e ex-prefeito do Rio de Janeiro, Luis Paulo Conde. Ex-presidente do IAB-RJ em dois mandatos, ex-secretário municipal de Urbanismo e professor titular da UFRJ, Conde lutava contra um câncer de próstata e estava internado no Hospital Samaritano, no bairro Botafogo, Rio de Janeiro.
Formado pela Faculdade Nacional de Arquitetura da Universidade do Brasil, o arquiteto foi o responsável por projetos transformadores na capital fluminense, como o Rio-Cidade, o Favela-Bairro e a construção da Linha Amarela. Além disso, Conde participou de outros projetos importantes, como o campus da Universidade Estadual do Rio de Janeiro (Uerj), as 50 escolas e centros de treinamentos poliesportivos para o governo Carlos Lacerda e as escolas da Fundação Bradesco.
A “Semana de Arquitetura e Urbanismo” (SEMANAU) é uma atividade extracurricular do curso de Arquitetura e Urbanismo do IAU-USP, que consiste no conjunto de palestras, workshops, práticas projetuais, oficinas e outros exercícios que promovam a integração, a troca de experiências, conhecimentos e habilidades entre alunos dos diferentes anos, professores e profissionais da área.
Esta é uma ação organizada pelos alunos da graduação e da pós-graduação do Instituto, e acontecerá pela primeira vez neste ano de 2015, durante a segunda semana do segundo semestre letivo. O trabalho visa configurar uma sequência de atividades em torno de um tema centralizador, que se modificará a cada ano.
Neste ano a proposta é trabalharmos com o tema “(In)Sensibilidades Urbanas”, que busca colocar em pauta e problematizar o modo como a cidade se apresenta, seja através da sua produção material, imagética, simbólica, as suas manifestações concretas através da sua mercantiliza-ção, produção arquitetônica, regimes e trabalho, fragmentação espacial, e dos efeitos nas relações sociais através das suas barreiras, brutalidade, segregação, abertura e possibilidades de experienciá-la.
O Departamento de Arquitetura e Urbanismo (DAU) da PUC-Rio lança agora a revista PRUMO cujo primeiro número tem como tema a cidade do Rio de Janeiro. O objetivo desta revista é reunir as reflexões críticas de profissionais de diferentes áreas do conhecimento sobre os desafios e as soluções para a construção de ambientes socialmente justos, economicamente viáveis, ecologicamente responsáveis e com grande qualidade arquitetônica, refletindo, assim, os princípios que estruturam o nosso Programa de Graduação em Arquitetura e Urbanismo. A revista está estruturada em cinco seções: entrevistas, artigos, traduções, projetos e a estante de ideias. Ao longo delas busca-se estimular a reflexão sobre os desafios contemporâneos do projeto de arquitetura e urbanismo e discutir temas muitas vezes polêmicos e sempre de grande impacto sobre a vida cotidiana e o futuro das cidades, tais como a insustentabilidade do modelo de mobilidade urbana e da governança em escala municipal, a inserção global da produção da cidade e a sua comercialização ou a memória acumulada em espaços urbanos e nos edifícios que os constituem. Além disso, a revista promove o debate sobre projetos atuais e oferece para o leitor textos emblemáticos de teoria da arquitetura e urbanismo que, até então, não possuíam tradução para o português. Este número é resultado da dedicação de um grupo de professores do DAU/PUC-Rio, assim como de autores e colaboradores da revista, com destaque especial à dedicação dos professores Ana Paula Polizzo e Silvio Dias que coordenaram a elaboração desta publicação. Desejo a todos uma ótima leitura.
A recém ativada Comissão de Mobilidade Urbana e Acessibilidade do IAB-RJ promove um debate sobre a retomada do transporte sobre trilhos como elemento estruturante da mobilidade da Região Metropolitana e a padronização das calçadas da cidade do Rio de Janeiro. O evento acontece no dia 20 de julho, a partir das 19h, e conta com a participação dos arquitetos Luísa Bogossian e Alexandre Pessoa, integrantes da Comissão do IAB-RJ.
O Museu de Arte Contemporânea de Tóquio promove, a partir de 18 de julho, a maior retrospectiva japonesa já realizada sobre a obra de Oscar Niemeyer. Com curadoria de Yuko Hasegawa e expografia a cargo do escritório SANAA, cujo trabalho foi profundamente influenciado pelo arquiteto brasileiro, “Oscar Niemeyer: The Man Who Built Brasilia” é um tributo ao arquiteto cujo último prêmio recebido antes de falecer em 2012 foi o Praemium Imperiale, concedido pela família imperial do Japão em 2004.
A mostra também marca os 120 anos de relações diplomáticas entre Brasil e Japão, destacando o legado criativo desses países à luz dos Jogos Olímpicos – que acontecerão no Rio de Janeiro em 2016 e em Tóquio em 2020.
A parceria realizada entre o Museu da Casa Brasileira e a Biblioteca Parque Villa-Lobos, por ocasião da celebração do centenário de nascimento do arquiteto João Batista Vilanova Artigas, apresenta duas mostras: um painel expositivo no MCB com uma seleção de desenhos originais e brinquedos de papel que o arquiteto fazia como diversão junto com os netos e uma mostra na Biblioteca com ampliações e desenhos originais da mesma série. Ambas as apresentações foram selecionadas a partir da pesquisa feita por Michel Gorski e Sílvia Zatz para a publicação A mão livre do Vovô, obra destinada a pequenos leitores produzida pela Editora Terceiro Nome.
Em sua 26ª edição, o Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo se coloca como um dos cinco maiores eventos do gênero em todo o mundo e promove, este ano, a exibição gratuita de mais de 400 filmes de diversos países, em várias salas de cinema da cidade de São Paulo, como por exemplo o MIS, o Espaço Itaú de Cinema – Augusta, o CineSesc, a Cinemateca, o Centro Cultural São Paulo, o Cine Olido e o Cinusp.
A mostra, que acontece entre os dias 19 e 30 de agosto, tem como tema a mobilidade urbana, que será retratada em diferentes programas e atividades, como um passeio ciclístico até o Minhocão, com projeção de curtas na fachada de um dos prédios da região, filmes brasileiros que abordam o trânsito e os deslocamentos urbanos, e uma seleção do Festival Internacional de Clermont-Ferrand, na França, com produções que têm a bicicleta como foco.
Motivos não faltam para homenagear Eduardo Souto de Moura e seu extenso conjunto de obras em Portugal e no mundo. Por sua enorme contribuição à prática da arquitetura, a Ordem dos Arquitectos promove, dia dia 17 de julho, um evento comemorativo de tributo ao arquiteto que acontecerá na Casa da Artes no Porto.
Eduardo Souto de Moura, nasceu no Porto em 1952, onde se licenciou na Escola Superior de Belas-Artes em 1980, ano em que começaria a exercer a atividade profissional e seria reconhecido com o Prêmio Fundação António de Almeida. No ano seguinte ganhou o 1º Prêmio no concurso para o Centro Cultural da Secretaria de Estado da Cultura – Casa das Artes (Porto), obra com a qual venceu a 1ª edição, em 1992 do Prêmio Secil, que voltaria a receber em 2004 com o Estádio Municipal de Braga e em 2010 com a casa das Histórias Paula Rego, em Cascais. Em 1996, recebeu o Prêmio AICA (Seção Portuguesa Regional da Associação Internacional de Críticos de Arte), e em 1998 lhe foi atribuído o Prêmio Pessoa.
No dia 22 de julho (quarta-feira) tem início o ciclo de encontros do Projeto USINA 25 - Arquitetura como prática política. Neste primeiro encontro, realizado em parceria com o Instituto Pólis, os arquitetos José Baravelli e Mário Braga apresentarão um panorama a respeito do cooperativismo habitacional uruguaio e dos primeiros mutirões autogeridos no Brasil. A conversa será mediada pela militante do movimento de moradia Evaniza Rodrigues.
Como em outros países da América Latina, as iniciativas politicamente mais avançadas de habitação popular no Brasil tiveram como referência a produção das cooperativas de habitação implantadas em Montevidéu e outras cidades do Uruguai a partir da década de 1970.
O Museu da Casa Brasileira promove no mês de julho duas aberturas noturnas (nos dias 15 e 29) com gratuidade para o ingresso das 18h às 22h. Por meio do horário estendido, o MCB visa ampliar as opções de acesso ao público e criar alternativas para que mais visitantes possam conhecer o Museu e suas atrações.
No dia 15 de julho o destaque vai para as duas exposições temporárias em cartaz no MCB. Casas, a morada das almas apresenta técnicas construtivas ancestrais como taipa de pilão e pau a pique, suas variações e adaptações. Resultado de dez anos de pesquisa da fotógrafa Zaida Siqueira nas diferentes regiões do Brasil, a mostra reúne fotografias, instalações e vídeos abordando diversas tipologias de habitações brasileiras.
Chegou a última semana de inscrições para o Fórum Rio Academy, o evento que convida arquitetos, urbanistas e interessados, para estar frente a frente com grandes nomes da arquitetura mundial e para propor ideias para o Rio de Janeiro. O Fórum Internacional de Arquitetura e Urbanismo acontece justo quando o Brasil bate recordes de concentração urbana, quando mais se fala na reinvenção das cidades, e quando no Brasil há mais arquitetos animados com o que fazem e interessados em abrir seus horizontes.
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O Escritório Modelo da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo Mackenzie (MosaIco) está organizando o XIX SeNEMAU - Seminário Nacional dos Escritórios Modelos de Arquitetura e Urbanismo, que acontecerá entre os dias 14 e 20 de julho deste ano. Organizado anualmente, o SeNEMAU - projeto promovido pela Federação Nacional dos Estudantes de Arquitetura (FeNEA) - retorna à cidade de São Paulo após 15 anos, desta vez a cargo de um dos poucos escritórios modelo (EMAUs), entre 36 ativos no país, vinculados a uma universidade particular.
Os sete dias de evento contam com palestras, oficinas e um mutirão no penúltimo dia. As discussões promovidas pelo seminário abordarão temas de direito à cidade, humanização de espaços, ocupações, intervenções urbanas e melhoria do espaço público.
O primeiro dia de discussões do SeNEMAU SP15 será um momento de vivenciar e ocupar a nossa cidade. Para encerrar esse dia a ComOrg SP15 junto ao Coletivo Arrua, promove um debate público com a jornalista Sabrina Duran do Arquitetura da Gentrificação, um projeto em parceria com o Repórter Brasil que mapeia na cidade de São Paulo as áreas que sofrem com o processo de gentrificação. O evento é gratuito e aberto ao público.
A Regional Sul da Ordem dos Arquitetos de Portugal, em parceria com o 32º Festival de Teatro de Almada, promove o workshop "Cenografia e Arquitectura", com participação do cenógrafo francês Jean-Guy Lecat. O evento acontece entre os dias 14 e 16 de julho e faz parte do 32º Festival de Almada.
O Festival de Almada foi fundado por Joaquim Benite em 1984. Desde então, tem apresentado espetáculos de criadores nacionais e internacionais, bem como colóquios, cursos, exposições, concertos, entre outras outras atividades complementares. Organizado pela Companhia de Teatro de Almada e pela Câmara Municipal de Almada, o Festival de Almada acontece todos os anos entre 4 e 18 de Julho.
A Trienal de Arquitectura de Lisboa convida a apresentação de candidaturas de projetos associados para integrar a 4ª edição do evento, que tem curadoria de André Tavares e Diogo Seixas Lopes. A organização desafia arquitetos, artistas, curadores e todos os envolvidos nas áreas artísticas e criativas, a participar através de projetos com financiamento próprio que estimulem e questionem a prática e uma reflexão sobre a arquitetura contemporânea.
A partir da ideia de extensão da prática da arquitetura a outros domínios, a 4ª edição da Trienal pretende delinear um estado da arte da cultura arquitetônica de modo a desenvolver as suas implicações e possibilidades e, assim, reforçar a sua relevância técnica e cultural no contexto social atual.
Em sua 5ª edição o Walk&Talk Azores reúne mais de 60 criadores e coletivos num laboratório inédito e experimental que mapeia os Açores como um ponto de encontro incontornável do calendário artístico internacional. Em espaços internos ou externos, seja pela mão de talentos locais ou de criadores que se deslocam especialmente à região para participarem no festival, entre 17 de julho e 1 de agosto a ilha de São Miguel transforma-se num palco aberto às múltiplas expressões artísticas contemporâneas, fomentando um ambiente propício à cocriação e à partilha cultural, características que se tornaram as imagens de marca deste evento.
Das artes visuais às artes performáticas, passando pela arquitetura e o design, o Festival baseia-se num modelo de residências artísticas que encoraja a criação num dialogo permanente com o espaço público, cultura e comunidade local. Desafia também conceitos e contextos de criação periféricos e centrais, reunindo novos talentos e artistas consagrados, cruzando, assim, diferentes universos normalmente paralelos e não comunicantes.