Vista Exterior do Primeiro Lugar. Imagem via Bee Breeders
Os organizadores do concurso internacional de arquitetura Bee Breeders anunciaram os três vencedores e menções honrosas do concurso de projeto para o pavilhão portátil do Charlie Hebdo. Com o propósito de ser uma exposição itinerante do trabalho da revista francesa “Charlie Hebdo”, aos participantes foi pedido que "suportassem e promovessem" os princípios da liberdade de discurso no projeto. Respondendo aos ataques terroristas contra o Charlie Hebdo e o subsequente diálogo internacional sobre liberdade de discurso, o concurso buscou desconstruir as "premissas convencionais da liberdade de expressão" e olhar especificamente para "o que torna livre o discurso e o quanto isto custa".
Cada proposta foi julgada pela maneira a qual desafiou estas premissas em termos de espaço, material e forma. Foi dada preferência aos projetos que possuíam conceitos claros, circulação, sequência e narrativa, além de engajamento público e uma "reconciliação entre o abstrato e o teórico com o físico e o real". Também foram dadas considerações pela forma como os projetos contribuíram para o discurso - em vez de expressar uma oposição - em relação às crescentes áreas "ideológicas, políticas e culturais binárias".
O concurso 015 - Brasil em Veneza, promovido pela Projetar.org, propôs aos estudantes que projetassem um novo pavilhão brasileiro para a Bienal de Veneza. A proposta deveria ser símbolo nacional de fácil reconhecimento, tanto por estrangeiros quanto por brasileiros, em um dos mais importantes eventos internacionais de arquitetura e arte. O concurso contou com 110 projetos entregues de equipes compostas de participantes de diversos estados brasileiros.
A invenção da parametrização proporcionou aos arquitetos muitas novas possibilidade de projeto; forma, sombreamento e texturização são apenas alguns dos modos como esta tecnologia impactou as novas construções. Mas, talvez, sua função mais nobre seja a habilidade de otimizar as estruturas, especialmente através da dobra de materiais finos e rígidos. Esta é a função que o arquiteto Tal Friedman escolheu explorar em seu Pavilhão Origami.
Inspirados na ideia de "ouvir o som do mar dentro de uma concha", o STUDIOKCA, a pedido da NASA, criou o NASA Orbit Pavilion que imerge os visitantes nos sons dos satélites em órbita no espaço.
O pavilhão em forma de náutilo oferece um espaço onde os visitantes podem experienciar a trajetória de 19 satélites que orbitam a Terra. Feito de 325 m² de painéis de alumínio, o pavilhão é "descrito por mais de 100 'percursos orbitais' encaixados e aparafusados a uma estrutura curva de tubos de alumínio."
O sul da França é conhecido por suas praias sem fim, arquitetura do século XIX, verde abundante e monumentos de sua história. Por quase uma década, Le Festival des Architectures Vives (Festival de Arquiteturas Vivas) tem infundido arquitetura contemporânea nesta paisagem através da criação de uma série de pavilhões temporários. A partir de 2006 e 2013, respectivamente, as cidades de Montpellier e La Grande Motte foram palco de uma série de estruturas destinadas a animar segmentos históricos das duas cidades. Fundada com a missão de celebrar a obra seminal de uma geração próspera de arquitetos, o festival tem como objetivo produzir obras significativas e interativas projetadas para ativar os centros históricos das duas cidades.
Explore as instalações inspiradoras do Le Festival des Architectures Vives, a seguir.
Cortesia de The Sherman Contemporary Art Foundation (SCAF)
A Sherman Contemporary Art Foundation (SCAF) anunciou a quarta iteração de sua série anual de pavilhões: Fugitive Structures. Projetado por Vo Trong Nghia Architects, o pavilhão se centra em torno do "uso inovador do bambu e da paixão e do dever auto-imposto [do arquiteto] de tornar mais verde as paisagens urbanas de todo o mundo."
O Conselho Suíço de Ares Pro Helvetia selecionou Christian Kerez,um arquiteto suíço nascido na Venezuela, para representar o país na 15ª Bienal de Arquitetura de Veneza.
A exposição terá curadoria da historiadora de arte Sandra Oehy e permanecerá aberta na Bienal de 28 de maio a 27 de novembro de 2016. A Suíça também será representada pelo "Salon Suisse", uma plataforma para discussões e debate sobre arte e arquitetura contemporânea.
Simon Battisti, Leah Whitman-Salkin e o coletivo de design Åbäke foram selecionados para representar a Albânia na 15ª Bienal Internacional de Arquitetura de Veneza com seu projeto intitulado "I Have Left You the Mountain". A proposta foi selecionada a partir de uma chamada de ideias promovida pelo Ministério da Cultura da Albânia no segundo semestre deste ano.
I Have Left You the Mountain busca "evocar lugares e perdas através de um canto polifônico" e exibir o tema do deslocamento e migração, ambos com profundas raízes na história da Albânia e forte presença nos recentes acontecimentos na Europa.
À luz da recente inauguração do Art BaselMiami, o estúdio MARC FORNES/THEVERYMANY chamou atenção para seu Labrys Frisae Pavilion, que permaneceu instalado no Art Basel Miami durante três anos, de 2011 a 2014.
Construído com chapas de alumínio de menos de um milímetro de espessura, a instalação visava diluir a distinção entre limites e espaço através de "uma experiência imersiva multissensorial".
O ponto de partida para o projeto do Pavilhão Paramétrico foi dado definido evento promovido pela ONU-Habitat, que visava gerar um espaço crítico e aberto onde se discutiu a urbanização como impulso positivo para a transformação e sustentabilidade, a partir de um cenário de soluções para o futuro urbano. Neste sentido, BI/OS, um escritório que tem como meta estabelecer o contato entre pessoas e ambiente natural através da arquitetura e design, apresentou uma proposta inspirada na natureza que visava proporcionar estes impulsos positivos.
Compreendendo que ecossistemas apresentam interação, colaboração e desenvolvimento, o pavilhão INCITI / UTC pretende se tornar um ambiente que promova um ecossistema dentro de um recorte realizado pela temática do evento: Cidades Inclusivas: jovens e tecnologias abertas no espaço urbano.
O escritório Kengo Kuma & Associates divulgou seu mais recente projeto para a Galerie Philippe Gravier em Paris. Intitulado Yure, uma expressão japonesa para um habitat nômade que se move ao vento, o projeto é composto por peças de madeira idênticas que buscam diluir as linhas entre arte e arquitetura através de sua geometria estrutural orgânica.
A Galeria Boavista, de Lisboa, promove no próximo dia 5, como parte do ciclo de conferências "Activando o Espaço Público", o itinerário "Centros nas Margens" com o arquiteto Tiago Mota Saraiva.
Com seu concurso Lakefront Kiosk, a Bienal de Arquitetura de Chicago espera criar um grande impacto e deixar um legado para a cidade. ROCK, uma proposta de NLÉ Architects em colaboração com a School of the Art Institute of Chicago, está proporcionando ao público a oportunidade de moldar este legado. Ao longo do evento, aberto no dia 3 de outubro, os visitantes são convidados a ir ao Millennium Park e "acrescentar valor" às rochas que constituirão o pavilhão, escavando-as, pintando suas superfícies, realizando performances e outros processos inimagináveis.
Desde a invenção da caneta BIC em 1950, mais de 100 bilhões de exemplares foram produzidos. Agora, 10.000 dessas canetas compõem a Estrutura BIC, um pavilhão experimental construído pela equipe do AAU Anastas, Landolf Rhode-Barbarigos da Universidade de Miami e Yann Santerre para a Associação Internacional de Estruturas Espaciais (IASS) em Amsterdã.
Há dois meses, nós pedimos a todos os nossos leitores que estivessem no último ano do curso de Arquitetura que nos enviassem qualquer trabalho construído que eles tivessem feito como parte de seus estudos. Com isso, nossa intenção era mostrar a fantástica diversidade de ideias e estilos que está surgindo nas diversas instituições mundo afora e a resposta que tivemos foi incrível. Com quase 100 propostas enviadas, recebemos projetos de países como Chile, Estados Unidos, Noruega, Japão e do Brasil. Recebemos desde projetos pragmáticos como uma capela para uma comunidade carente no México e um parklet de baixo custo, até construções extravagantes como uma estrutura de aço que conecta lugares através do som e também um palheiro habitável.
Com a ajuda dos editores do ArchDaily e ArchDaily em Espanhol, fizemos uma seleção de 26 dos projetos mais interessantes e inovadores de todo mundo.
Pavilhão inflável construído por estudantes da Cornell University. Cortesia de Lorena Del Río / Cornell University Department of Architecture
Muitas das melhores escolas de arquitetura do mundo propõem, em suas disciplinas de projeto, a construção de pavilhões, instalações e outras pequenas obras de caráter didático. Nós do ArchDaily Brasil já recebemos diversas propostas de estudantes e professores que gostariam de ver suas obras em escala 1:1 atingirem um público maior, como por exemplo o trabalho "A Journey Into Plastics", desenvolvido na Cornell University, ou o projeto da University of Wisconsin-Milwaukee que contou com a assistência do arquiteto Sou Fujimoto. Mas estamos interessados em ir mais além nesse sentido.