O curso de pós-graduação Habitação e Cidade, desenvolvido pela Escola da Cidade – Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, promove o lançamento do livro "Habitação e Cidade # 5" no dia 12 de novembro, às 19 horas.

A publicação é uma organização dos textos e projetos dos professores coordenadores e convidados, além de trabalhos acadêmicos desenvolvidos ao longo do curso, e representa a consolidação da proposta desta especialização, iniciada em 2009.

Com coordenação dos professores Luis Octavio de Faria e Silva e Ruben Otero, "Habitação e Cidade # 5" é o quinto volume do título, e contempla dados do curso de 2013.

O objetivo é promover uma reflexão sobre a problemática da habitação de interesse social e seu impacto nas diversas áreas das cidades, na perspectiva de se conquistar uma efetiva urbanidade. 

O arquiteto japonês Kengo Kuma dará uma palestra gratuita no dia 12 de novembro, às 14h30, em um evento promovido pela Escola da Cidade em conjunto com a Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAUUSP) e com o apoio do Instituto Tomie Ohtake e da Construtora Toda do Brasil.

Na ocasião, Kuma, um dos mais renomados arquitetos japoneses contemporâneos, falará sobre suas produções. Nascido em Yokohama, formou-se pela Universidade de Tóquio e continuou seus estudos na Columbia University, em Nova Iorque. Foi professor convidado na Keio Univesity e na Universidade de Illinois (Chicago, EUA). 

Além de dirigir seu escritório KKAA (Kengo Kuma And Associates), com sede em Tóquio e Paris, Kuma mantém sua atividade acadêmica na Universidade de Tóquio onde tem um laboratório de pesquisa, o ''Kuma Lab''.

A Universidade Federal de Pernambuco recebe, no dia 17 de novembro, o geógrafo britânico David Harvey para a palestra “Economia Política da Urbanização: acumulação do capital e direito à cidade”. A conferência de Harvey acontece juntamente com o lançamento de mais um de seus livros: “Para entender O Capital: Livros II e III”, publicado pela Editora Boitempo.

David Harvey é um importante geógrafo britânico, de base marxista, que dedicou sua longa carreira a estudos sobre a compreensão da dinâmica do capital em nível mundial, com ênfase nas questões territoriais. O autor prioriza, em suas análises, a relação entre espaço e economia.

PISEAGRAMA é uma revista sobre espaços públicos: existentes, urgentes e imaginários. Semestral, a revista articula e reúne as artes, a política e a vida cotidiana, publicando boas histórias, ensaios críticos, jornalismo literário, proposições e práticas espaciais, para discutir nossas cidades, a maneira como vivemos e nos relacionamos.

Apesar dos centros urbanos estarem cada vez mais em pauta, não há, no país, nenhuma outra revista inteiramente dedicada aos espaços públicos e à vida compartilhada na cidade. “A reflexão sobre o espaço público costuma ficar restrita às ciências sociais, ao urbanismo e às reclamações cidadãs nos cadernos sobre cidades dos jornais locais, o que talvez diga algo sobre a falta de imaginação com que são produzidas e geridas as cidades no Brasil”, afirmam os editores em sua página no Catarse, mecanismo de financiamento colaborativo que vem tornando possíveis muitos projetos culturais pelo Brasil.

A empresa Saint-Gobain convida profissionais e estudantes a participar do “Prêmio Saint-Gobain de Arquitetura – Edição especial 350” desenvolvendo projetos e soluções mais sustentáveis para a construção civil. Os participantes devem submeter propostas que valorizem o meio ambiente, respeitem a sociedade e sejam economicamente viáveis.

Incentivando o uso de novas tecnologias e produtos, de procedimentos sustentáveis e a criatividade, o Prêmio Saint-Gobain tem por objetivo reconhecer e premiar projetos de arquitetura, interiores e engenharia que se destacaram na proposição de soluções inovadoras, ampliando o conceito de sustentabilidade na construção civil brasileira.

Os profissionais inscritos no Concurso Anexo da Biblioteca Nacional, promovido pela Fundação Biblioteca Nacional e pela Companhia de Desenvolvimento Urbano da Região do Porto do Rio de Janeiro (CDURP), com organização do IAB-RJ, têm até hoje, 7 de novembro, para enviar suas propostas à coordenação da competição. O concurso é aberto aos profissionais de todo o país, e o vencedor será contratado para desenvolver o projeto executivo da obra.

O concurso visa a selecionar a melhor proposta de intervenção no edifício anexo da Biblioteca Nacional, na Zona Portuária do Rio de Janeiro, onde funcionava a antiga Estação de Expurgo de Grãos do Ministério da Agricultura. Após as obras, o local vai receber a coleção de periódicos e de periódicos raros, com jornais, revistas e publicações variadas, editadas em vários pontos do Brasil, que remontam ao século XIX, além da área administrativa e de processamento técnico da instituição.

A revista a+t inaugura uma nova série, WORKFORCE, dedicada ao projeto de espaços de trabalho. A edição WORKFORCE A Better Place to Work (a+t 43) é o primeiro volume da série e reflete, através de 25 projetos, a travessia desde as águas turbulentas dos escritórios do Google até o remanso de um escritório tranquilo, aquele onde os trabalhadores recuperam sua idade adulta.

De 6 a 22 de novembro de 2014, o Espaço Art’er, na Vila Madalena (São Paulo), receberá a 1ª Edição do ArtFutura em São Paulo. Importante festival de cultura e criatividade digital, o evento acontecerá em mais de 20 países, com debates, espetáculos, performances e outras atividades. Com o tema central “La promesa digital”, a edição 2014 avaliará as mudanças tecnológicas dos últimos 25 anos e questionará os rumos desse universo.

O ArtFutura São Paulo contará com as criações de Karina Montenegro, Lina Lopes, Luis Leão, Martin Cobelo, Marcelo Pasqua, Marco Buscema, Paulo O’Meira, Aieda Freitas e Simone Jablkowicz, artistas e profissionais do Art’er Lab, projeto voltado para o desenvolvimento de obras, troca de experiências e ideias. O artista uruguaio Pablo Benitez também participará do evento com a instalação interativa Radar que tratará das 10 estratégias de manipulação de Noam Chomsky por meio de um olho robótico controlado por um rato de laboratório.

O Sambódromo do Rio de Janeiro é um edifício construído na forma de um estádio linear, com 700 metros de comprimento e 13 metros de largura, desenhado por Oscar Niemeyer e construído especificamente com o propósito de abrigar os desfiles das escolas de samba que ocorrem anualmente durante o Carnaval.

Nos 361 dias restantes do ano ele permanece vazio e abandonado, como uma grande e massiva barreira dentro de seu degradado contexto urbano. Renovado em 2012 e agora o futuro local para as disputas de arco e flecha e a chegada da maratona dos Jogos Olímpicos de 2016, bem como acampamento improvisado para os torcedores argentinos na final da Copa do Mundo de futebol, o sambódromo está recebendo nova atenção internacional, mas precisa drasticamente acomodar novos tipos de programas e melhorar sua conexão com o contexto local.

A Architectural Association Visiting School no Rio de Janeiro irá explorar maneiras de intervir internamente e transformar o sambódromo. A equipe de tutores será liderada por Elena Manferdini, do Atelier Manferdini , para ensinar e usar softwares de design computacional e fabricação digital avançada (não é necessária experiência prévia) para gerar transformações iterativas na criação de novas micro-infra-estruturas..

O projeto “Arquitetas Invisíveis”, criado pelo Centro Acadêmico da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (CAFAU) da Universidade de Brasília tem como objetivo principal resgatar a memória de arquitetas que tiveram um papel fundamental para a arquitetura e urbanismo, mas que foram, por diversas razões, desprestigiadas pela história.

Como parte da Semana Universitária da UnB, o grupo organizou sua primeira exposição - a “Semana Arquitetas Invisíveis” - que acontece a partir de hoje, dia 4, até sexta-feira, dia 7 de novembro. A programação conta com uma série de atividades gratuitas, como debates, oficinas práticas, palestras e sessões de cinema.

Temas como “Gênero e atuação profissional”, “Mulheres na Arquitetura” permeiam os debates e palestras. Além disso, haverá mesa redonda com tema “Mulher e Cinema” e “A importância da consciência política na Arquitetura e Urbanismo”. 

Em meio a uma crise econômica global em que o dinheiro está cada vez mais escasso mesmo para o essencial da subsistência, seria a “arquitetura” algo descartável – um luxo desnecessário numa era de austeridade? É amplamente reconhecido que precisamos construir infraestruturas – hospitais, casas, escolas e mesmo cidades – mas realmente importa o aspecto dessas construções? Precisamos de universidades, aeroportos e edifícios comerciais, mas eles precisam ser produzidos por arquitetos? As cidades chinesas em expansão são certamente o produto de uma economia muito mais dinâmica que aquela em vigor no mundo ocidental. Mas na China também, o crescimento não ocorre necessariamente acompanhado de uma boa arquitetura. Afinal, isso importa?

O curso de pós-graduação Habitação e Cidade da Escola da Cidade promove, a partir do dia 5 de novembro, a exposição “Casa+casa+casa=ciudad. Germán Samper – Uma pesquisa sobre Habitação”, que exibirá trabalhos do arquiteto colombiano.

A mostra ficará aberta ao público no saguão da Faculdade até o dia 3 de dezembro, sendo que o lançamento contará com uma palestra de Marcela Samper - sobrinha do arquiteto e uma das curadoras da mostra – que abordará o tema: “O Projeto como investigação: As propostas urbanas de Germán Samper para as áreas residenciais”.

Os arquitetos Paulo Mendes da Rocha e Eduardo Souto de Moura, ambos vencedores do prêmio internacional Pritzker, estarão em Brasília para participar do painel “A Contribuição da Arquitetura e do Urbanismo na Construção de Identidade Cultural da Nação”, que abre o 3° Encontro do CAU/DF. O evento terá como mediador o arquiteto e urbanista Sérgio Parada e ocorrerá no Cine Brasília, no dia 18 de novembro, às 20h.

A participação dos dois arquitetos no painel marca o primeiro dia de atividades programadas para o 3° Encontro do CAU/DF. O evento é organizado anualmente pelo Conselho de Arquitetura e Urbanismo do Distrito Federal – CAU/DF e a expectativa é reunir, em dois dias, cerca de 1.300 pessoas, entre arquitetos e urbanistas, autoridades, personalidades, estudantes, representantes do universo acadêmico, empresas e entidades parceiras.

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Entre os dias 5 e 9 de novembro o Jockey Club do Rio de Janeiro receberá a segunda edição da Semana Design Rio, promovida pelo Globo, que conta com uma programação repleta de palestras, oficinas, exposições e debates.

O evento deste ano não se restringirá, contudo, ao espaço físico do Jockey Club, ampliando suas fronteiras e tomando outros espaços da cidade, como a Antiga Fabrica Bhering, Lavradio-Tiradentes, o Porto Maravilha e a região de Ipanema, que receberão diversas atividades da programação.

Doze escritórios locais e internacionais foram convidados para participar de um concurso em duas etapas para o “Sydney Modern Project", um projeto de US$ 450 milhões para a expansão da Art Gallery of New South Wales (NSW). Cinco dentre os doze selecionados - que incluem o SANAA, Tod Williams and Billie Tsien, e Herzog & de Meuron - avançarão para a rodada final do concurso, onde lançarão propostas conceituais para a expansão da galeria.

“A ideia de expansão e transformação é muito mais que apenas um edifício", comunicou o diretor da galeria, Dr. Michael Brand. "Através desse concurso por convite a Galeria busca ideias para um projeto arquitetonicamente ambicioso, inteligente, sensível, sustentável e altamente funcional. Nosso terreno voltado para o Porto de Sydney inspirará cada um dos escritórios convidados, todos os quais com extraordinárias habilidades de projeto."

Os escritórios convidados são:

A partir do dia 30 de outubro o IFA-Gallerie Stuttgart recebe a exposição "In a class of its own", que exibirá 21 escolas de todo mundo selecionadas pelo ensino de vanguarda, entre as quais um projeto do arquiteto brasileiro Decio Tozzi - a Escola Jardim Ipê.

"In a class of its own" apresenta edifícios escolares contemporâneos da África, Ásia, Europa e América Latina que harmonizam excepcionalmente bem com os estilos de arquitetura e modos de vida regionais e que foram criados através da participação ativa dos alunos e dos professores. Os projetos selecionados variam de uma escola sobre barcos a edifícios de alta tecnologia (quase) sem paredes.

O Museu da Casa Brasileira – MCB oferecerá amanhã, 29 de outubro, às 19h30, uma visita noturna gratuita pela exposição “Maneiras de expor: arquitetura expositiva de Lina Bo Bardi” na companhia do curador da exibição, Giancarlo Latorraca.

No contexto do centenário de nascimento da arquiteta ítalo-brasileira Lina Bo Bardi, o MCB realiza a exposição que busca evidenciar o caráter pioneiro das propostas feitas para mostras de longa e curta duração, representando aspectos construtivos e de comunicação propostos dentro de uma visão de reconhecimento e afirmação da cultura brasileira. Com visitação até 9 de novembro, “Maneiras de expor” reúne desenhos, cartazes e fotos originais de mostras realizadas por Lina Bo Bardi, além de 6 exemplares dos famosos cavaletes de vidro criados pela arquiteta.

ATUALIZAÇÃO: Os arquitetos que ainda não se inscreveram para participar do Concurso Anexo da Biblioteca Nacional têm nova chance. A coordenadora da competição, Norma Taulois, divulgou comunicado sobre a alteração do prazo de inscrição, que passou para o dia 31 de outubro. As demais datas do cronograma continuam inalteradas, com a entrega dos trabalhos até o dia 7 de novembro.