O Departamento de Arquitetura da Faculdade de Arquitetura da UFRGS inaugura com uma aula da arquiteta e professora portuguesa Graça Correia Ragazzi uma série de eventos remotos que visam engajar e conectar toda a comunidade acadêmica, oferecendo o espaço também para o público em geral. Graça (Porto,1965) é Arquiteta (FAUP, Porto, 1989) e Doutora em Arquitectura (UPC, Barcelona, 2006). Atua como Professora Associada (FCATI-ULP, Porto) e Professora Auxiliar Convidada (FAUP, Porto), tendo sido visiting professor em várias universidades estrangeiras. Junto a Roberto Ragazzi, é sócia e arquiteta chefe do escritório CORREIA/RAGAZZI ARQUITECTOS, tendo sua obra sido amplamente premiada, publicada e exibida

O monstro que comia sementes.

Uma sala encara a metrópole. O volume é amplo, totalmente vazio, como uma folha branca. Bem-vindos ao Andar 43, o penúltimo andar do maior edifício de São Paulo, o Mirante do Vale. O que vai conseguir brotar daqui, nas alturas?
Aberto a arquitetos, cenógrafos, ilustradores e sonhadores, este manifesto é para quem gosta de construir castelinhos de areia nos oceanos de concreto. Os convidamos a idealizar um espaço híbrido, modular, lugar de trabalho, espaço social e refúgio poético.

Tipo de propostas: produções gráficas (desenhos, colagens, pinturas), produções arquitetônicas (imagens 3D, imagens de maquetes) recebemos também

05 encontros | 19h às 20h30 | quintas-feiras
01, 08, 22, 29 de outubro + 05 de novembro

O curso se aproveita do olhar sobre a Bauhaus para observar os contextos amplos de percurso dos séculos XX até hoje e então voltar à nossa dedicação, podendo entender melhor a escola e seus efeitos. Ora vê a Bauhaus ‘de fora para dentro’, ora vê o mundo a partir dela. Põe enfase na relação entre os comportamentos, as coisas e seus tempos, desde uma sociedade industrial de consumo nascente até nossa contemporaneidade hiperconsumista. Exercitaremos assim uma visão multidisciplinar, aberta e relacional, talvez a principal

04 encontros | 18h30 às 20h | quintas-feiras
24 de setembro + 01, 08, 15 de outubro

O curso sobre cor na arquitetura conduz o observador à importantes produções arquitetônicas com enfoque e olhar para a cromaticidade.

O encontro da cor com a arquitetura provoca sensações, modifica estruturas, amplia e reduz planos e volumes, engrandece monumentos, joga com a luz, interferindo na percepção dos espaços e na relação com a cidade.

A cor está em toda parte. Aprender a observá-la é o caminho para compreendê-la. Assim se faz também na arquitetura. Este curso é um convite para um mergulho nas intenções projetuais

Organizado por Marco Artigas e Pedro Vada, o curso tem como objetivo ampliar o repertório sobre a produção arquitetônica contemporânea levando em consideração as urgentes necessidades de novos olhares, fundamentalmente contra-hegemônicos. Temos como foco a atuação de arquitetas e arquitetos de países do Sul Global, seus repertórios e o debate sobre o que e como estão construindo nesses países. 

Deus está nos detalhes

Os projetos do studio mk27 valorizam a simplicidade formal e são elaborados com extrema atenção aos detalhes e acabamentos. Através de fotos e desenhos executivos de alguns projetos a arquiteta / diretora Diana Radomysler mostra a complexidade e o cuidado para se conseguir a simplicidade formal citada acima.

Diana Radomysler_ diretora
Formada em Arquitetura em 1983 pela FAU-Mackenzie, faz parte do Studio MK27 desde 1994, e é a coordenadora do departamento de Design e Interiores.

Da maçaneta ao edifício

Como construir um espaço onde a hospitalidade proporcione romance e contato profundo com a natureza, mas ainda estimule os encontros

3 formas de morar

A diretora e arquiteta Suzana Glogowski apresentará 3 projetos residências diferentes nas suas escalas, localização e programa e as soluções dadas pelo studio mk27 para cada um.

Suzana Glogowski _ diretora
Arquiteta, formada pela FAU-Mackenzie em 1997, juntou-se à equipe do studio mk27 em 2002. Tem liderado os esforços de inovação e pesquisas criativas do studio.

Studio mk27 . lado B

Qual o papel de um diretor de arte dentro de um escritório de arquitetura? Como representar graficamente os diferentes projetos? Como explicar todo o processo de criação até chegar num desenho final?

Carlos Costa_diretor de arte
Faz parte da

06 encontros | 18h30 às 20h | quintas-feiras
22, 29 de outubro + 05, 12, 19, 26 de novembro

Edifícios Paulistanos – a evolução de edifícios modernos de São paulo, do projeto aos dias de hoje.

Uma vez que os passeios arquitetônicos foram impossibilitados pela atual situação, surge a ideia de criar um curso online onde possamos explorar edifícios residenciais icônicos da cidade de São Paulo. Cada aula conta com uma apresentação do projeto original do edifício, o histórico do arquiteto autor, o entendimento da proposta e como ela foi implementada na época.

Avançamos então sobre intervenções feitas por outros arquitetos nos apartamentos,

Tudo mudou e os escritórios já não serão mais os mesmos.

Para falar sobre essa mudança que interfere diretamente nos projetos arquitetônicos, reuniremos profissionais da área para mostrar cases e trazer insights valiosos.

Esperamos você.

Participantes:
Fernando Vidal, Sócio-Diretor do estúdio São Paulo da Perkins and Will.
Douglas Enoki, Head de Arquitetura da Informov.
Dimas Gonçalves, representante comercial do Grupo Indusparquet em São Paulo.

Mediação: Fernando Mungioli, publisher da revista PROJETO.

Em comemoração ao nosso 1º ano de embasamento, a Basalto (escola especializada em desenhos de arquitetura) preparou um concurso de
detalhes executivos, que tem como objetivo refletir acerca da produção gráfica recente frente as normas vigentes e aprimorar a execução de projeto executivos. Para esta primeira edição, o tema é: ESCADAS.

A apresentação visual de um projeto, pela qual os arquitetos são responsáveis, deve efetivamente comunicar a organização dos elementos construtivos.
Os detalhes construtivos permitem aos envolvidos identificar e mesmo modificar
aspectos e componentes chave do edifício durante todas as fases da sua concepção. Eles são compostos por partes do projeto (elementos construtivos,

São Paulo, setembro de 2020 – O Grupo Saint-Gobain, referência mundial em construção sustentável, anuncia no dia 23 de setembro, os vencedores da 7ª edição do Prêmio Saint-Gobain de Arquitetura – Habitat Sustentável. A iniciativa tem como finalidade reconhecer e premiar os melhores projetos de arquitetura que se destacam com soluções em conforto, inovação e sustentabilidade. Neste ano, pela primeira vez, a transmissão será online e poderá ser acompanhada pelo público geral no Youtube da empresa.

Estão abertas as inscrições para assistir os conversatorios do Comuns, laboratório virtual de arquitetura experimental e participativa, organizado por Marcella Arruda e Marina Frúgoli, em parceria com o centro cultural Marieta, de São Paulo (Brasil). O laboratório tem como objetivo estimular a troca de experiências e reflexões em tecnologias sociais, ecológicas e políticas de transformação dos territórios latino americanos. As iniciativas convidadas para os Conversatórios seguem lógicas que promovem o trabalho coletivo, colaborativo e experimental, ancoradas nos valores da ética do bem viver, da descolonização dos saberes e da preservação do bem comum.

Alejandra Devecchi (Gerente de planeamiento urbano Ramboll Environ - Universidade de São Paulo), Gabriela Callejas (Co-fundadora e diretora Cidade Ativa) e Pedro Baganha (Vereador do turismo, Espaço Público e Patrimonio at Cãmara Municipal do Porto) vão falar sobre planejamento urbano e responsabilidade social na construçao das cidades. Governo, sociedade civil e empresas juntos por un objetivo maior.

inscreva-se em www.citymakers.es/e-w-cidades.php

Em função da alteração de datas do XVII EBRAMEM para março de 2021, o Prêmio IBRAMEM de Arquitetura em Madeira 2020 será realizado em NOVA DATA.
As inscrições para as modalidades PROFISSIONAL e ESTUDANTE estarão abertas até 30 De Outubro De 2020 e os vencedores serão divulgados através do site do XVII EBRAMEM e do Núcleo da Madeira no dia 18 de novembro de 2020.
O NOVO REGULAMENTO do Prêmio IBRAMEM e os documentos para a inscrição estão disponíveis para download na página oficial do Prêmio: https://www.ebramem2020.com.br/premio/

O Prêmio IBRAMEM de Arquitetura em Madeira pretende estabelecer-se como um incisivo instrumento de motivação

O ONU-Habitat Brasil abre inscrições de eventos para o Circuito Urbano 2020

O Programa das Nações Unidas para os Assentamentos Humanos (ONU-Habitat) inicia as inscrições para eventos que ocorrerão em outubro em todo o Brasil e em Países Africanos de Língua Oficial Portuguesa (Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Moçambique e São Tomé e Príncipe), que tenham interessem em participar do Circuito Urbano 2020, com o tema "Cidades Pós-COVID-19: Diálogos entre o Brasil e a África lusófona".

O ONU-Habitat é a agência da ONU responsável por promover o desenvolvimento urbano sustentável e realiza, todos os anos, o Outubro Urbano. A iniciativa, que se inicia

MARCELO MACEDO LANÇA PODCAST QUE REGISTRA AS DISCUSSÕES CONTEMPORÂNEAS DA ARQUITETURA

- ECOAR.Q - A arquitetura falada, receberá uma vez por mês convidados para debater temas atuais –

São Paulo, Setembro de 2020 – Entrará no ar no próximo dia 3/9 o podcast “ECOAR.Q - A arquitetura falada” nas principais plataformas de streaming (lista abaixo). Criado pelo arquiteto Marcelo Macedo, titular do Studio MEMM, o podcast tem como objetivo registrar as discussões atuais da arquitetura e do urbanismo, trazendo para isso especialistas interlocutores na área, arquitetos ou não.

O ECOAR.Q nasce como consequência do livro “ Últimos Escritos e o Infinito da

Simone Cadinelli Arte Contemporânea, dá sequência à exposição “Como habitar o presente?” com o “Ato 2 – Estamos Aqui” em sua vitrine e seu site, a partir de 24 de agosto de 2020. Os trabalhos em vídeo feitos em várias linguagens multimídia, como videomapping e GIFs, ficarão ligados 24 horas por dia, e poderão ser vistos por quem estiver passando no local, na Rua Aníbal Mendonça, em Ipanema. A exposição será replicada no site da galeria, com informações completas das obras e dos artistas [https://www.simonecadinelli.com].

Este novo momento da mostra reúne obras de 15 artistas nascidos ou radicados no Rio,

No campo da arquitetura, a colagem funciona como um documento de processo criativo, envolve a busca por uma experimentação do espaço, alcançando a instintividade e construindo uma atmosfera no projeto.

A oficina é direcionada a estudantes, arquitetos, designers e artistas que buscam novas técnicas para representar atmosferas através de colagens no campo da arquitetura e urbanismo.