O SketchUp é um dos softwares de modelagem 3D mais utilizados na comunidade criativa internacional, graças a suas ferramentas intuitivas de trabalho e das constantes atualizações por parte dos usuários, tanto através de sua biblioteca de código aberto como o desenvolvimento de plugins.

Como qualquer ferramenta digital, as dicas e a frequência do uso permitem que o trabalho se torne mais organizado e rápido, obtendo, no caso do SketchUp, um ambiente de trabalho eficiente.

Por esta razão, apresentamos algumas dicas úteis para quem trabalha com o SketchUp.

Buenos Aires será a sede internacional da arquitetura. A Bienal BA17, um dos maiores eventos de arquitetura da América Latina, acontecerá entre os dias 9 e 20 de outubro. Através de exposições, debates e conferências com universitários, profissionais e entusiastas da arquitetura, a bienal oferecerá um panorama da produção atual da arquitetura internacional.

O evento não se conterá à sua principal locação - a Usina de Arte no tradicional bairro de La Boca - mas abarcará toda a cidade com novos locais de exposição, percursos arquitetônicos e mostras audiovisuais. 

As diferentes técnicas de aproximação à arquitetura exploradas por Fernando Neyra evidenciam questões que são inerentes à disciplina: a necessidade de encontrar um meio de representação gráfico próprio que permita construir de forma cômoda e sincera uma mensagem, uma proposta, uma ideia de arquitetura.

A seguinte série de desenhos mostra como o croqui digital se converte em uma ferramenta potente de comunicação ao se vincular a sistemas tradicionais de representação, como a perspectiva axonométrica. 

O resultado apresenta uma variedade de registros, liberdades e atenções ao mesmo tempo que nos permite refletir sobre o papel do croqui na arquitetura contemporânea. 

Apesar de estarem voltados para um objetivo comum, as diferentes perspectivas do arquiteto e do cliente podem às vezes levar a uma relação de trabalho tensa. Mas onde há conflito, há humor - nestas faixas, Tristan Comics consegue abordar o tópico de uma forma verdadeira, porém humorística. Dizem que rir é o melhor remédio, e através de quadrinhos, Tristan consegue lançar luz sobre algumas questões pertinentes com as quais todos no mundo da arquitetura podem se relacionar.

Recentemente concluiu-se a construção de um protótipo de residência modular para uma comunidade original da Argentina. Trata-se da materialização de um projeto dos estudantes Tomás Gulle, Rodrigo Carnero Vidal e Ariel Álvarez Cueto, da Universidade Nacional de Córdoba, que reinterpreta as características das residências Wichis localizadas na província de Salta.

O projeto permite conhecer e refletir, no âmbito acadêmico, sobre a realidade na qual vivem os povos nativos na Argentina, fornecendo um meio adequado onde aprendam, deem valor e, assim, potencializem seus costumes e cultura.

Conheça o processo de projeto e construção de uma residência para os Wichis, a seguir.

Declarada Patrimônio Cultural da Humanidade pela Unesco, a capital equatoriana se manifesta como um cenário histórico especial que permeia o cotidiano de seus habitantes. Sendo um dos centros turísticos, econômicos e culturas mais importantes do país, apresenta uma atmosfera particular que fomenta o encontro social entre os habitantes e turistas que por la passam. 

Seus locais de interesse arquitetônico evidenciam uma atenção particular ao tratamento do patrimônio cultural; observado nas fachadas de cada uma das construções ao longo de toda a cidade histórica. 

Veja, a seguir, uma lista de 15 lugares que todo arquiteto deveria visitar em Quito.

O estúdio multisciplinar J.Roc Design, com sede em Bonston, desenvolveu uma proposta em madeira para valorizar uma cobertura subutilizada no extremo sul da cidade.

Com motivo de acomodar uma série de diferentes atividades, que requeriam uma grande variedade de mobiliários -e portanto uma redução considerável do espaço-, realizou-se um tratamento sutil à superfície plana da cobertura para que, de maneira integrada, pudesse ser possível criar situações para sentar-se, descansar e entreter-se.

+ 15

Fernando Neyra nos comenta os motivos pelos quais realizou a seguinte série de ilustrações: é muito evidente, marcado e crescente o contraste sócio-econômico nas cidades latino-americanas contemporâneas, e a qual tendemos naturalizar.

Um exemplo notório encontra-se na habitação, onde todos os elementos que configuram o habitat refletem a divisão materializada nos limites incisivos, somando ao esforço que é realizado em muitos casos para aparentar uma realidade idílica. Esta brecha é materializada e colocada em evidência em cada canto da cidade, que normalmente encontra-se maquiado como uma arquitetura de fachada, ocultando a realidade.

O resultado nos convida a apreciar uma variedade de registros, críticas e liberdades, ao mesmo tempo que nos permite refletir sobre o papel do desenho à mão livre na arquitetura contemporânea.

Carme Pigem é uma das integrantes do estúdio RCR, localizado em Olot, Espanha. Sua obra - do Estádio de Atletismo até o recém-finalizado Museu Pierre Soulages - se caracteriza por uma singular relação com a paisagem, por composições geométricas elementares e pelo uso de materiais ousados e muito expressivos.

Considerado um dos melhores edifícios para ópera do mundo, o Teatro Colón da Cidade Autônoma de Buenos Aires é internacionalmente reconhecido por sua acústica e por seu valor patrimonial, uma evidência da influência da cultura arquitetônica italiana e francesa na Argentina.

Inaugurado no dia 25 de maio de 1908, localiza-se em uma área privilegiada no centro da cidade - entre as ruas Cerrito, Viamonte, Tucumán e Libertad-, e é considerado um dos monumentos históricos mais representativos do país.

Abordar o espaço de um auditório através de seus cortes permite entender a representação como uma adequada ferramenta para se aproximar ao projeto de acústica, acessibilidade e iluminação. Estes componentes são os que fazem do desenho de um auditório uma tarefa complexa, e que evidenciam a necessidade de realizar estudos pertinentes e específicos.

Existe uma diversidade de respostas às coxias de um auditório que concebem múltiplas formas de afrontar as demandas que exigem. Por isso, selecionamos uma série de cortes de diferentes auditórios que podem te ajudar a compreender como alguns arquitetos resolveram este desafio.

A seguir, veja a seleção de 30 auditórios que podem te inspirar.

Entre os núcleos mais populosos da América Latina e do mundo, a Cidade do México oferece uma diversidade cultural particular que é evidenciada tanto por suas tradições como por sua arquitetura. A cidade é o principal centro turístico, educativo, cultural, econômico e político do México, apresentando, assim, um enorme panorama para o encontro social entre habitantes e turistas.

Os lugares de interesse arquitetônico -- com exemplos pré-hispânicos, clássicos, modernos e contemporâneos, que vão de Juan O'Gorman e Luis Barragán a Félix Candela e David Chipperfield -- estão espalhados por toda a extensão da cidade e seus espaços públicos. Veja, a seguir, uma lista com os 30 lugares que todo arquiteto deve conhecer.

Uma colcha de retalhos costurada anacronicamente no tempo. Assim é Bogotá, uma metrópole que celebra o encontro de diferentes arquiteturas como resultado de um sentimento guiado pela modernidade e pela organicidade. Diversa e multicultural, a cidade tem feito diversos esforços para manter vivo os vestígios de sua história, porém, sem deixar de caminhar em direção a novos modelos formais de pensamento sobre a cidade e a arquitetura. 

Através de 21 lugares, apresentamos um breve guia para percorrer Bogotá, seus espaços cívicos e arquitetura pública, conhecendo um pouco da identidade da cidade. 

No decorrer da história, o uso da pedra constituiu um componente indiscutível na construção do habitat e na produção de símbolos, devido a sua capacidade de ser transformada e de perdurar no tempo.

A considerável variedade de tipos e formas de distribuir as pedras nos permitiu selecionar 6 projetos que evidenciam o potencial uso desse material.

Veja uma compilação de 6 detalhes construtivos de projetos que se destacam pelo uso da pedra.

Anna Heringer é uma arquiteta de origem alemã que leciona na Áustria e que já realizou obras bioclimáticas e artesanais em Bangladesh, pelas quais foi reconhecida com diversos prêmios internacionais, como o Aga Khan (AKAA) de Arquitetura de 2007.

A arquiteta dedicou grande parte de sua obra a fazer uma arquitetura socialmente sustentável em Bangladesh. Sua escola METI (Modern Education and Training Institute) em Rudrapur (2005-2006), projetada em colaboração com Eike Rosweg - e que havia sido originalmente seu projeto de conclusão de curso - foi reconhecida nacionalmente por ser uma obra especialmente bela e harmônica, construída com materiais e técnicas locais.

Localizada na região central da Argentina, a histórica cidade de Córdoba é a segunda cidade mais povoada do país; o que permite considerá-la como um importante centro cultural, educativo e financeiro. Seu denso centro histórico se caracteriza pela presença do tijolo - produto da obra de Togo Díaz - e a peculiar paisagem que vincula o urbano com o natural, outorgando como resultado uma exclusiva atmosfera que nos convida a percorrer suas ruas.

A característica cultura cordobense é evidenciada no seu espaço público urbano, seus córregos naturas e suas áreas pedonais, onde é possível apreciar uma heterogênea arquitetura clássica, moderna e contemporânea. Conheça a seguir uma lista de 15 lugares que todo arquiteto deve conhecer e visitar na cidade.

Videos

Localizada em um cenário natural particular da cidade de Mar del Plata, a Casa sobre o arroio –também conhecida com a Casa da Ponte– é considerada um componente paradigmático da arquitetura do século XX e uma referência obrigatória do Movimento Moderno na Argentina e na América Latina.

A projeto da residência é de autoria do arquiteto argentino Amancio Williams a partir do encargo de seu pai, o músico Alberto Williams, e é uma evidência construída da capacidade de estabelecer um vínculo entre a racionalidade moderna do ser humano com a natureza e sua topografia.

Entre os anos 1967 e 1968, Corita Kent escreveu as "Dez Regras para Estudantes, Professores e a vida" que, juntamente ao compositor e artista John Cage - discípulo de Arnold Schoenberg- ofereceram ao mundo um modelo para alimentar o espírito criativo e os processos de experimentação dos designers e artistas.

Um olhar crítico, experimental e reflexivo, tanto a respeito da formação, quanto dos formadores, pode ser traduzido perfeitamente no momento em que acontece a boa arquitetura e através da história de seus particulares autores, evidenciando uma abordagem comprometida com a disciplina, tanto no âmbito do aprendizado, quanto da prática.

Estas são as 10 regras para estudantes, professores e a vida, com as quais podemos nos aproximar aos processos do fazer arquitetônico.