A pesquisa na área da História da Arquitetura e do Urbanismo tem passado por mudanças significativas nos últimos anos, refazendo-se versões tradicionais da historiografia dominante. A intensa revisão a que tem se submetido o passado da Arquitetura e a significativa ampliação vivida pelo campo da preservação do patrimônio a partir dos anos 1980 fez com que a disciplina da História da Arquitetura voltasse a ser colocada na ordem do dia. De fato, os últimos trinta anos assistiram a uma tremenda efervescência no campo da História da Arquitetura no mundo ibero-americano, com grande vitalidade editorial e com a multiplicação de programas de
Neste 19 de agosto se celebra o Dia Mundial da Fotografia, data que comemora o dia no qual a França comprou a patente do daguerreótipo, um dos primeiros processos fotográficos, e liberou-o gratuitamente para o mundo em 1839. No ArchDaily entendemos a importância que a fotografia possui no mundo da arquitetura e, por esta razão, buscamos as imagens mais populares entre nossos leitores. A seguir, apresentamos um ranking das 100 imagens que mais foram salvas nas sessões do Meu ArchDaily.
A arquitetura permanece em constante busca de como interagir e se relacionar com a natureza. Alguns arquitetos expressam preferência por formas e materiais que contrastam com a paisagem, enquanto que outros optam pelo mimetismo e projetos orgânicos. De um modo ou de outro, a arquitetura chegou aos lugares mais remotos e incríveis do planeta. A seguir, apresentamos uma seleção de 16 fotografias de arquiteturas e paisagens de renomados fotógrafos, como Su Shengliang, Sergio Pirrone e Valentin Jeck.
Arquitetos são aficionados por detalhes construtivos. É por isso que as fotos desta semana são dedicadas exclusivamente à arte do encontro entre materiais e a diversidade de composições fotográficas que se pode obter a partir deste enfoque particular. Nesta ocasião, fotógrafos como Joel Filipe, Marie-Françoise Plissart e Adria Goula nos apresentam junções de madeira, aço, concreto, ladrilhos e tijolos em diferentes combinações e encaixes.
A comunidade global de fotografia EyeEm anunciou os finalistas de seu 2017 Photography Awards. Livre e aberto a fotógrafos de todos os níveis de conhecimento, que deveriam enviar suas imagens através do website ou aplicativo da EyeEm, os prêmios deste ano receberam mais de 590.000 envios de usuários de todo o mundo em cinco categorias: Arquiteto, Exteriores, Fotojornalismo, Retrato e Fotografia de rua.
A categoria de arquitetura recebeu mais de 95.000 submissões, das quais 20 foram selecionadas por um júri de fotógrafos e editores de instituições como a National Geographic e a BBC. Todas as imagens finalistas serão exibidas no EyeEm Photography Festival & Awards 2017 em Berlim, de 15 a 17 de setembro, onde serão anunciados os vencedores da categoria e o Fotógrafo do Ano.
O propósito da fotografia de arquitetura é mostrar da melhor maneira possível os espaços de uma obra. A correção das arestas para que fiquem paralelas e a busca de atmosferas específicas através do uso da luz são alguns dos elementos característicos desse tipo de registro fotográfico. Miguel de Guzmán, Paul Vu e Jules Couartou são alguns dos profissionais que desafiam os limites deste campo, mesclando fotografia de arquitetura, moda e performances. Em suas imagens, a relação entre o espaço e o ser humano é apresentada através de uma cena criada especialmente para o registro, resultando em fotografias autênticas e muito criativas.
As típicas perspectivas infinitas criadas pelo traçado urbano em quadrícula de Buenos Aires são registradas por Leandro Grovas nessa série fotográfica que enfatiza os resultados visuais do planejamento urbano no desenvolvimento da cidade.
A dupla do fotógrafos Luc Boegly e Sergio Grazia divulgou uma nova série de fotografias que apresenta o recém-inaugurado projeto Seine Musicale. Projetado por Shigeru Ban em pareceria com Jean de Gastines, o centro musical e cultural de uso misto está localizado no subúrbio de Boulogne-Billancourt, na região metropolitana de Paris. O equipamento inclui uma sala de concerto multifuncional com capacidade para 4.000 pessoas, uma sala para música clássica para 1.150 pessoas, salas de ensaio e gravação e uma área verde externa para ensaios musicais e lazer dos visitantes.
Texturas, cores e detalhes registrados por @hernanmat, a partir de uma considerável quantidade de fotografias minimalistas, evidenciam uma série de repetições e elementos característicos da arquitetura local, tradicional e popular da Argentina.
A coleção fotográfica é de certa maneira uma reflexão e um ponto vista sobre o papel que ocupam diferentes componentes da arquitetura argentina na memória coletiva.
A seguir, veja uma seleção das fotografias de @hernanmat.
Concluída em 2015 na periferia norte de Madri, a Sede da BBVA, de Herzog & de Meuron, compreende uma complexa rede de passagens, pátios e jardins para criar um novo campus corporativo para o banco espanhol. Respondendo às necessidades climáticas locais, o edifício é facilmente reconhecível por seus brise-soleil geometrizados e pela torre central de silhueta arrendondada.
Nesta série fotográfica, Rubén P. Bescós volta suas lentes para este novo edifício corporativo, registrando sua relação com o contexto urbano.
Uma das arquiteturas mais criticadas da Espanha, vista pelos olhos de um fotógrafo com uma sensibilidade particular. Após duas séries fotográficas centradas em Madri e seus arredores, Joel Filipe muda de ares e volta suas lentes para Valência.
Fotógrafos como Joel Filipe nos recordam que é possível encontrar beleza em praticamente qualquer arquitetura. Neste caso, ele nos apresenta as arquiteturas mais controversas da Espanha, conhecida em todo o mundo não pela qualidade arquitetônica: a Cidade das Artes e Ciências de Valência.
Exposição Universal de 1900. Palais de l'Electricité, visto da Torre Eiffel; Exposition Universelle de 1900. Le Palais de l'Electricité, vue prise de la Tour Eiffel : n°742 - Domínio Público - http://creativecommons.org/publicdomain/mark/1.0/
Uma plataforma lançada recentemente reúne imagens das primeiras décadas da fotografia. Intitulado Europeana Photography, o website disponibiliza imagens provenientes de arquivos fotográficos, agências e coleções de museus de toda a Europa, muitas das quais já estão em domínio público e podem ser baixadas e usadas livremente.
O catálogo online conta com uma ferramenta de busca que permite filtrar os resultados por palavras-chave, país, instituição e tipo de licença de uso. Dentre as obras disponíveis no site, estão fotografias de Julia Margaret Cameron, Eadweard Muybridge e Louis Daguerre, um dos responsáveis pelo advento do processo fotográfico.
Edição do projeto idealizado pela fotógrafa Mariana Orsi terá visitas ao museu Lasar Segall e à Casa Modernista
No domingo, dia 04 de junho, o projeto “Click a Pé” chega à sua 20ª edição, visitando institutos artísticos do bairro da Vila Mariana, em São Paulo (SP). O encontro inicial do grupo (que conta em cada edição com cerca de 400 inscritos) ocorre no museu Lasar Segall, dedicado à obra de um dos artistas mais significativos do Modernismo brasileiro. Divididos em turmas de 40 pessoas nas visitas internas, cada participante terá a oportunidade de registrar o endereço por dentro e
A heterogeneidade de estilos arquitetônicos característica das esquinas de Buenos Aires é evidenciadas pelo fotógrafo Leandro Grovas, que busca traduzir essas particularidades através de sua câmera.
A perspectiva incomum adotada pelo fotógrafo evidencia uma reflexão sobre as relações que existem entre as quadras e o patrimônio arquitetônico material. Veja, a seguir, as esquinas de Buenos Aires pelas lentes de Grovas.
Uma celebração simultânea de sua iconicidade cultural e destilação de seus variados contextos, Beautified China é um ensaio fotográfico por Kris Provoost (integrante da dupla de vlogging por trás de #donotsettle) que acompanha a evolução dos marcos arquitetônicos chineses nos últimos sete anos. Começando sua investigação com a 2010 World Expo em Xangai, Provoost considera uma década de arquitetura proposta para China pelos maiores nomes da profissão, muitos dos quais foram construídos agora com uma reputação monumental em cidades em ascensão.
“Muitos dos ‘starchitects’ tiveram sua chance de construir ou de realizar seus sonhos mais selvagens," explica Provoost. “Alguns dos quais se tornaram verdadeiros marcos: a sede da CCTV por Rem Koolhaas e Ole Scheeren ou o Ninho de Pássaro/Estádio Nacional por Herzog e de Meuron por exemplo. Outros transformaram subúrbios em novas centralidades ou estabeleceram uma nova cidade por conta própria."
A Fujifilm e o jornal PÚBLICO P3 promovem o concurso Território de fotografia sobre Portugal, que incentiva os participantes a explorarem o vasto território português em suas mais diversas facetas, de cenas cotidianas a impressionantes paisagens, de pontos turísticos a joias arquitetônicas menos conhecidas.
