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Arquitetos: P.I Architects
- Área: 395 m²
- Ano: 2023
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Fotografias:Paul Phan
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Fabricantes: AutoDesk, Dulux, Loga, Original Lighting Solutions, Toto, Trimble Navigation, Viet Tin, Vietceramics
Descrição enviada pela equipe de projeto. Localizado em um terreno de 4x25m, o projeto original teria uma função complexa, incluindo um restaurante-casa-galeria. No entanto, posteriormente, a função foi limitada apenas à galeria e a um pequeno lounge para amigos, juntamente com a exigência de ser capaz de converter a função no futuro sem mexer muito na estrutura da edificação. Com base nisso, a equipe de projeto decidiu posicionar a escada ao lado da claraboia no centro da casa de modo que, posteriormente, quando houver uma reconversão, ainda seja garantido que os espaços se mantenham arejados e tenham luz natural.
A natureza de uma galeria de arte permite à equipe de criação mais liberdade de expressão do que em outros projetos. Isso explica o surgimento de uma enorme estrutura de madeira no térreo, logo na entrada. Apesar de incorporar um espaço de exposição ao ar livre e uma escada para o mezanino, o restante desse bloco é meramente expressivo e decorativo. Mas também serve como uma confirmação aos visitantes de que estão entrando em um espaço relacionado à arte.
A planta aberta de uma galeria de arte permite que os visitantes sintam a profundidade da edificação. Enquanto isso, a escada em forma de "I" posicionada ao longo da parede limite, combinada com o vazio de 3 andares de altura, ajuda os visitantes a sentirem verticalmente todo o espaço da galeria. Além disso, a luz proveniente da claraboia, através de uma camada de vidro fosco, desce com intensidade moderada, criando para os visitantes no mezanino a sensação de estarem em uma caverna.
Os espaços de apoio, como banheiros e depósito, são posicionados na parte posterior do prédio a fim de criar um ambiente intermediário, ajudando a proteger os espaços principais do impacto do sol. A fachada frontal do volume apresenta chapas de aço perfuradas combinadas com floreiras para limitar o impacto do sol nascente no interior do volume. Elas também são fragmentadas para acentuar o desenvolvimento vertical da edificação.
O interior da galeria é principalmente branco, combinado com o cinza do concreto e a cor marrom-avermelhada da madeira. No entanto, os espaços de lounge (um no térreo, um no último andar) - projetados por Dror Lam, um designer de joias - são preenchidos com cores muito fortes e impressionantes. Isso permite que os convidados tenham momentos de relaxamento e voltem à realidade após a visita à galeria de arte.
Devido a questões de direitos autorais das obras de arte expostas, a prática de ioga foi escolhida para colaborar na sessão de fotos da edificação, a fim de mostrar a natureza aberta e versátil do espaço. As poses de ioga realizadas na série são livremente escolhidas pelos modelos com base em sua percepção de cada espaço. Isso também coincide com o conteúdo da primeira exposição que ocorreu no local, "V for Victory", na qual o curador de arte pediu aos artistas participantes que criassem instalações de arte as quais pudessem interagir com o espaço arquitetônico.
