A atmosfera que se sente ao entrar em edifícios centenários é evidente. Embora a degradação e até a destruição intencional de estruturas e espaços antigos seja lamentável e vergonhosa, muitas vezes é parte inevitável de um planejamento urbano saudável, tocando importantes leis e regulamentações de saúde e segurança.
Sempre que esses ambientes históricos, porém antiquados, são atualizados e adaptados para a vida moderna de forma imprudente, os resultados são grotescas versões Frankenstein de si mesmos. Quando a transformação é tratada com cuidado e respeito, no entanto, a grandeza e a escala contemplativa dos espaços permanecem.
Esses quatro interiores históricos usam design de iluminação contemporâneo inovador para trazê-los para o foco no mundo moderno. Fazem isso através de exposições e espaços com instalações, preservando sua rica história enquanto agregam relevância contemporânea à sua presença no presente.
Transsensorial Gateway / noa* network of architecture
A experiência espiritual de passar pela arquitetura antiga é como a de um grão de areia caindo em uma ampulheta infinita. Muitas vezes é uma experiência inteiramente pessoal. Existe uma comunicação única entre cada visitante e o espaço. Tomando esse sentimento e convertendo-o em uma representação física dessas experiências individuais únicas, a noa* network of architecture, ao lado dos especialistas em planejamento técnico e de iluminação da ewo, criou o que eles chamam de Portal Transsensorial em um pórtico do século XVII em Milão.
“Através de um mecanismo transsensorial, cria-se uma partitura leve e musical que não apenas está intimamente relacionada com a massa e o volume e, portanto, com o número de visitantes, mas também se torna a força motriz por trás da instalação”, explica noa*. “O resultado é uma coreografia original e única de luz e som, que enriquece ainda mais a jornada emocional dos visitantes.” Ao combinar arquitetura e cultura histórica com iluminação moderna e tecnologia de sensores, o espaço é transformado em uma experiência emocional, interativa e totalmente original.
New Entrance of the Domus Aurea / Stefano Boeri Architectti
Voltando ainda mais até o tempo da Roma antiga, quase dois mil anos atrás, temos a Domus Aurea, do imperador Nero. Ela foi redescoberta durante o renascimento e é vista como uma importante fonte de inspiração para muitos artistas renascentistas famosos. Uma nova passarela de Stefano Boeri Architetti permite que os visitantes entrem na Domus Aurea e acessem a famosa sala octogonal, que abriga uma nova exposição.
“Mantendo-se completamente autônomo e suficiente em relação aos muros existentes, o caminho dos pedestres é iluminado por uma guia de luz que acompanha o visitante, sugerindo a ideia de um percurso iluminado pelas ruínas”, explicam os arquitetos. “Um jogo de luzes permite que todo o caminho seja utilizável, destacando detalhes de construção, texturas de paredes, restos de uma antiga cisterna e parte das estruturas termais subjacentes a cada passo.”
Pavilhão Efêmero LR3 Experience / NeuronaLab + Ruben Casquero
Agora listada como Patrimônio Mundial da UNESCO, a antiga enfermaria do Hospital de Sant Pau em Barcelona foi projetada para atender às necessidades dos doentes, mas parte do complexo hospitalar, o Nuestra Señora Del Carme, agora traz inclusão e cultura para a comunidade atuando como um pavilhão expositivo.
Apresentando uma nova coleção para a marca de slow fashion LR3, o pavilhão aborda a desigualdade da moda combinando os mundos virtual, visual e físico. “Foi instalada uma estrutura leve autoportante que respeita a casca original sem entrar em contato com ela”, explicam os arquitetos do projeto. A estrutura permite que os visitantes sejam banhados na luz laranja típica da marca no primeiro quarto, através de iluminação suspensa, tingindo o branco das paredes de lona do espaço temporário. Os visitantes primeiro experimentam um mundo virtual com avatares marchando, depois passam por uma tela de LED curvada, antes de finalmente encontrarem a coleção física no terceiro.
Intervenção no Museu Panteão dos Almeida / spaceworkers
Construída em 1215, a Igreja de Santa Maria do Castelo em Abrantes, Portugal, tem restrições às intervenções e alterações permitidas, aceitando apenas pintura e manutenção geral dos materiais. Portanto, quando os arquitetos espaço foram encarregados de modernizar a Igreja, reapropriada como panteão desde o século XV, ela deveria ser totalmente reversível e transparente para evitar competir com a história do cenário.
“A proposta materializou-se na construção de uma plataforma de madeira de pinho, colocada sobre um piso de barro existente enquanto se descolava das paredes para dar a impressão de um piso que flutua no espaço”, descrevem os spaceworkers. “Linhas de luz, que percorrem todo o andar do museu, elevam o espaço com uma vibe enérgica e ativa, e se repetem em molduras de vidro que sustentam os elementos gráficos da exposição.”
