
- Ano : 2014
O vapor324 criou a instalação audiovisual Secções para a 8ª Feira TIJUANA de Arte Impressa. Saiba mais sobre o projeto, a seguir.
Com o andamento da construção de seu edifício residencial 520 West 28th Street, adjacente ao High Line, o escritório Zaha Hadid Architects construiu uma proteção temporária para os pedestres, para o caso de queda de materiais de construção. No entanto, como é frequentemente o caso dos projetos de Zaha Hadid, esta não é uma proteção qualquer, funcionando também como instalação artística.
Intitulada Allongé, a instalação é "inspirada na conectividade e dinamismo do movimento ao longo do High Line", permitindo aos visitantes do elevado caminharem sob uma cobertura de 34 metros de comprimento sustentada por uma estrutura metálica curvilínea que oferece uma experiência espacial que antecipa o edifício de Hadid.
Pousando tranquilamente nos Kensington Gardens de Londres está o Serpentine Pavilion de 2014 de Smiljan Radic, um volume etéreo de fibra de vidro cuidadosamente moldada, pontuada por aberturas precisamente recortadas. Radic desejava uma estrutura que parecesse fina e frágil, mas forte o bastante para se sustentar, e sua afeição pelas qualidades rudimentares do papier-mâché - material usado na maquete - inspiraram a AECOM a utilizar fibra de vidro, material que potencializou as ousadas ideias de Radic. Neste artigo, originalmente publicado pela Metropolis Magazine como "Paper-Thin Walls", um engenheiro da AECOM explica a solução empregada. Saiba mais a seguir.
O Centro Cultural Bernardo Mascarenhas, de Juiz de Fora – MG, apresenta, a partir do dia 04 de abril, a instalação “O quarto do artista em Arles”, de Rafael Ski, que recria em proporções reais o quadro homônimo do pintor holandês Vincent Van Gogh.
Como parte da interação, uma câmera fixada em frente à instalação irá captar fotos dos visitantes, e um software processará a imagem alterada com efeitos que remetem às pinceladas de Van Gogh. O visitante, após posar para a câmera, poderá imprimir a foto/pintura e levar para casa. As imagens também serão exibidas na página do projeto, que também disponibilizará um modelo 3D do “quarto”.
Do Artista. Após morar em um resquício da mata atlântica brasileira Chico Santos percebeu o crescimento urbano incomodando a paisagem e as áreas naturais. Sendo assim resolveu contra atacar criando milhares de miniaturas de casas e edifícios que imitam o crescimento urbano brasileiro.
Reflexo, som e movimento. No projeto colaborativo “Symphonie Cinétique – The poetry of motion”, o artista de mídias Joachim Sauter e o compositor Ólafur Arnalds tentam compreender a sinergia entre o movimento e o som, ao ponto de fundir estas formas de expressão. “A música é criada para este espaço e este momento. Ela é bela e muito valiosa sob este aspecto, desaparecerá e poderá nunca acontecer novamente” explica Ólafur Arnalds. Através de uma coreografia perfeitamente coordenada, Sauter e Arnalds criam uma relação narrativa entre estes três elementos – reflexo, som e movimento – trazendo à vida esta harmonia quase mística.
Projetado pelo escritório penda, a instalação "cola-bow" é uma intervenção pública feita com mais de 17 mil garrafas plásticas recicladas que foram trançadas para criar uma forma inspirada no oscilante logo da Coca-Cola. Concebida para a 2º Beijin University Creation Expo, que acontece durante a Semana do Design em Pequim, a instalação pretende também servir como uma declaração contra a poluição causada pelo plástico, transformando o lixo em um abrigo. A seguir, mais imagens e a descrição dos arquitetos.
Situ Studio foi selecionado entre oito concorrentes como o vencedor da quinta edição anual da Times Square Valentine Heart Design, co-patrocinado pela Times Square Arts, o programa de arte pública da Times Square Alliance, juntamente com Design Trust for Public Space. O escritório, com sede no Brooklin, ganhou o júri com a sua proposta Heartwalk feita de placas de calçadões de Nova York e Nova Jersey que foram retiradas depois do furacão Sandy.
A instalação será inaugurada na terça-feira, 12 de fevereiro de 2013, e permanecerá em exibição até 8 de março de 2013.
Na Alemanha, o artista visual Megx (Martin Heuwold), criou um interessante projeto, intervindo na ponte Wuppertal, para faze-la parecer como se estivesse construída com peças gigantes do famoso bloco LEGO .
“Cube Light fez sua estréia em Washington no Museu Smithsonian’s Hirshhorn, juntamente com a coleção dos trabalhos mais famosos de Ai Weiwei a retrospectiva “Ai Weiwei: According to what?”. Apesar de ser um dos artistas mais prolíficos e provocantes da China contemporânea, Weiwei é mais conhecido no mundo da arquitetura por seu trabalho com Herzog & de Meuron no famoso "Ninho de Pássaro" de Pequim e, mais recentemente, no Pavilhão da Serpentine Gallery de 2012.